设计师职业之路

严思寒

摘要：张世英先生曾说过：“艺术生活化就是艺术、文艺要深入到生活里面去，要和现实相结合”。艺术化生活是人类不断向往、不断追求的最高生活理想，不仅追求生活中的感性美，更加强调精神境界，这使得艺术设计推动了人类生活的发展，而对从事艺术设计的设计师而言，如何在艺术的生活化和设计的艺术化态势中，保持自己的自主独特的风格，如何在激烈的市场竞争中占有一席之地，以及怎样成为一位出色的设计师，这些都值得思考。

关键词：艺术生活；设计；设计师职业

随着现代社会和人類文明的发展，人们对生活已经不是简单的“吃饱，穿暖”这一基本的生存需求，而是注重生活的层次及艺术的品味，这一想法的转变使得生活超越现实。人类更加侧重精神的需求，这是一种追求更精致的艺术化生活。

从旧石器刻纹的骨器和钻孔的小砾石中可以看出，在远古时期人们已经开始了对美的追求。时至今日，人们生活空间的塑造，穿着打扮，出游旅行等行为，无一不体现着艺术化的生活。美国思想家梭罗认为美好的生活不能通过知识以及财产的积累而实现，而是通过感受自然和人性美实现的。倡导美和艺术与生活的结合。林语堂先生曾言：“一般人不能领略这个尘世生活的乐趣，那是因为他们不深爱人生，把生活弄得平凡、刻板，而无聊。”这和朱光潜先生在《谈美》一文中所提到的“慢慢走，欣赏啊！”相一致，以此规劝人们要好好的欣赏世界，享受生活。

艺术设计是生活和美学相结合的结果。“所谓设计，就是通过创造与交流来认识我们生活在其中的世界。好的认识和发现，会让我们感到喜悦和骄傲。”设计是人类活动，是人类科技与艺术相结合的物质创造，满足人们自身需要。由于人类对艺术的不断追求，必然导致设计呈现出艺术化趋势。设计在艺术化趋势中更加注重社会文化、用户需求、绿色健康等理念，使得设计产品具有个性化、情感化等体质。就现代设计来说，这种艺术化趋势在时装、景观、装潢、广告和产品设计诸多方面都有具体体现。

建设人类的艺术化生活是设计师应承担的重任。俗话说：“先修其形，后练其品”，设计师应有较高的审美取向和价值取向，这样才能在今后的设计中具有创新性和时代性。从莫里斯倡导的“艺术与技术相结合”的口号，到包豪斯的设计，直至现代的设计作品，其内涵论述了设计与当代的科技和文学艺术相关联。虽然设计师不等同于艺术家，但反对“纯艺术”这一主张的提出，使得设计师的地位得到提升并影响着艺术审美的发展。设计师和艺术家之间的角色界限越来越模糊，使得设计成果不仅是设计作品，同时也是一件艺术品。因此，作为一名成功的设计师不仅要顺应社会发展趋势，更对设计的艺术性和文化价值起到引领作用。

在设计过程中，设计师扮演着“联络员”的角色，使作品和使用者相关联。设计师在设计中不仅仅要考虑设计本身，也要充分考虑使用者的需求。唐纳德·A·诺曼在《设计心理学》一书中曾说过：“世界上有太多的东西在设计、制作过程中根本就没有考虑或是毫不在乎用户的需要。”所以，设计师这一职业以关注用户需求为重点，同时艺术化的生活趋势又对设计师这一职业定义了新的内容。美国著名的心理学家马斯洛曾把人类的需求划分为五个层次，并且各个层次之间呈现出递进的发展趋势。现代设计由原来的简单实用到现在蕴含的除基本的实用价值以外的精神价值的转变，这是人类需求层次上升趋势的体现。所以设计师作为这一特殊的媒介，在满足人类需求的同时更加注重情感化设计。

然而在现代社会中，设计师是一个有发展也容易触碰到天花板的职业。一方面设计本身就是具有创新性的职业，是对未来生活和时尚的潮流的反映。另一方面，在科技日新月异的今天，对设计师的要求更加严苛，不仅仅是前面提到的审美和文化素养，更是要看设计师是否有自己独特设计风格和时尚的敏锐性。每位设计师必须要拥有与众不同的设计风格，并且将其运用到个人的作品中去，这样才能在激励地市场竞争中获得优势。设计不能随波逐流也不能孤芳自赏，同时也不要为设计而设计，这使得设计师职业在保持自己特色的同时要求设计师文化职责，发扬工匠精神，在现代设计和传统手工业之间寻求一种平衡。

艺术化的生活顺应社会发展的趋势，是一种智慧化的生活方式。设计师作为艺术化生活的推动者应不断提高自身的文化层次和精神境界，肩负起引领社会审美价值的重任，设计提高大众生活标准的艺术作品，为人民大众服务。同时设计师应该紧跟时代步伐，培养创新精神和创新意识，借鉴和吸收不同领域的作品，并且在设计中形成自己独特的风格特色。我认为设计师这样才能在激烈地市场竞争中保持自己的优势，满足人们对艺术化生活的需求。