谈京剧打击乐的表现力

李巍

摘要：由节奏组合而成的打击乐表现力十分丰富。京剧打击乐多年来已经形成了自己独特的风格和演奏方法，它是以节奏变换为基本条件，通过强烈而抑扬顿挫的节奏感，给表演者制约，同时在节奏的变化上也极为丰富多样。

关键词：京剧；打击乐；表现力

中图分类号：J821 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）03-0118-01

在京剧演出中，在鼓师指挥下的武场所起到的重要作用，除了掌握着演员和演唱的情绪外，最突出的莫过于控制这戏剧发展的节奏。为配合动作的快慢和念白、唱腔的语气、情绪所做的个别音符节奏的戏剧性处理，以及京剧打击乐特有的演奏技巧和审美要求所引起的音符发音点的细微变化等。

一、精细完整的乐器组织方式

如京剧锣鼓以声音干脆利落、节奏鲜明的鼓板演奏节奏作为开头，紧跟着的一锤小锣，引入音乐主体。这种鼓加提锣的组合从结构上将锣鼓曲牌的“帽头”与主体部分清楚地区分开来；在各个乐器性能的发挥上，亦达到了相当高的水平。如，利用乐器的轻重缓急等不同的演奏技巧获得的音色、音响变化“顷”“仓”“另”等使得每一个乐器都能在不同的场合发挥各自的特殊效果。尤其是锣鼓乐在伴奏“开打”场面时，更能发挥其独特的性能，它把武打表演动作烘托得既流畅，又利落。所有这些技巧上的成就综合起来，就使得打击乐在戏曲中运用的范围异常广泛。

如陕西省京剧院排演的现代京剧《雷雨》一剧中，在鲁大海看到周萍正和自己的妹妹四凤私会时，我们更多的从人物性格，情感逻辑出发，分别用了一段“急急风”和“干牌子”，将人物在愤怒、吃惊情景里的内心情感节奏强烈地传达出来，进而通过打击乐效果表现出了情绪强烈的场合、描绘出人物复杂心情等。

又如传统戏《挑滑车》的高宠，在起霸时如果没有打击乐的烘托，他的戏曲表演就会像哑巴戏一样可笑。高宠的亮相、舞蹈动作、舞台即兴创造力定会逊色许多。起霸中如缺少挎缰回头的锣鼓点，高宠的支手及挎缰动作得不到锣鼓节奏的支撑点，表演将会空洞而滑稽，缺乏艺术感染力。这些应该说是我国戏曲音乐的一种传统，研究和继承这种传统，不但对于戏曲音乐的革新和发展有着重要的意义，而且对民族音乐的创作和发展也具有很高的参考价值。

二、京剧打击乐在舞台表演中的地位

京剧打击乐虽在一出戏中居伴奏地位，但它贯穿全剧的始终，如一出戏开场之前，往往是乐队先打起锣鼓来，以打击乐的悦耳音色，制造出全剧的气氛。使观众在它的召唤下精神焕发地参与到演出中来。随之锣鼓套路有了变换，如果一出戏首先上场的是一位活泼可爱的少女，往往会以几声清脆的小锣来“启场”；如元帅开场，则会以铿锵有力的锣鼓来“引将”；若以反面人物登场，则还要运用低音锣来刻画其阴险狡诈的性格；在描写时空转换上，三两声更鼓就能引起人们对夜半更深的真实假想。在刻画人物内心，恐惧的描绘上，打击乐更有独到之处。如现代戏《智取威虎山·百鸡宴》一场，当杨子荣满怀信心地准备里应外合，全歼顽匪的关键时刻，栾平的突然来到，杨子荣在极其不利的情况下，临危不惧，充分利用其弱点，质问栾平是共军把你放了，还是共军派你来的。话音刚落，打击乐“呛”的一声“冷锤”随着演员的逼真表演，这一锤有力地突现了栾平内心的万分惊恐，先是瞠目结舌，进而被迫自己打耳光，跪在杨子荣面前求饶。

京剧的打击乐除板鼓居首位外。进而掌握整个演出的舞台与节奏，其他乐器也各具特色，大鼓音色雄厚有力，小堂鼓音色干脆肯定，用于武打可增加戰斗气氛，大锣音响洪亮，音色苍劲。又常击在强拍上面占有举足轻重的地位，铙钹发音激亢雄奇。因常用于填补后半拍，并打出各种花俏细碎的音符而引人瞩目。小锣音调婉转上挑，音色娟秀，单击时具有阴柔之美。锣鼓点统称“锣鼓经”，它的名目繁多，运用范围广泛，几乎任何一种情景在舞台上出现时都有相应的锣鼓经可供应用。这些不同的锣鼓点子，多用于武打场面。如[急急风]是一种紧张的锣鼓点，配合小堂鼓演奏更能突出战斗气氛。[紧锤]也是一种常用的锣鼓点，如现代戏《红灯记·痛说革命家史》一场，当铁梅唱完，“我这里举红灯光四方”后乐队奏紧锤，然后接着唱“我爹爹像松柏”一段快板，紧凑急促的锣鼓节奏配合激发出刚劲的唱腔，把铁梅决心继承父志的革命豪情抒发得淋漓尽致。

三、结语

综上所述；京剧打击乐虽然在一出戏中居伴奏地位，但它始终贯穿全剧，如一出戏开场之前，往往是乐队先打起“闹台”，打击乐以悦耳的音色，铿锵的节奏，制造全剧的气氛，使观众在它的召唤下，精神焕发的参与到剧情中来。其中打击乐的作用功不可没，也揭示了打击乐在京剧音乐伴奏中的特殊地位及其魅力所在。

中国戏曲表演艺术的语言、行为、时间、空间乃至仿声都离不开打击乐的伴奏，它已成为世界戏剧艺术中独树一帜的艺术样式，应该说打击乐是中国戏曲的主体和重要元素之一。