浅析浪漫主义风格女装

陈畅足

摘要：本文主要通过对浪漫主义思潮的起源及其影响的理解论述，介绍了19世纪浪漫主义时期服装精致而不奢华，夸张而不怪异，奔放而不扭捏的时装特点，以及其形成的主要原因，并阐述了浪漫主义风格的演变及其现代应用。

关键词：浪漫主义；个性解放；服饰风格；女装

中图分类号：TS941.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）06-0283-01

众所周知，服饰风格一直是体现服饰美感的重要元素之一。任何一个时期的艺术潮流、艺术风格都会影响到当代设计领域中的点滴中，形成风尚。作为一种特定的文化现象，浪漫主义自1789年法国资产阶级革命逐步盛行，迅速渗透到各个文化领域，尤其是服饰艺术。

一、浪漫主义风格概述

浪漫主义起源于中世纪法语中的“Romance”一词。当时正值资产阶级革命和民族解放运动高涨的年代，人们对启蒙运动中产生的“理性王国”十分失望，并对资产阶级革命中的“自由，平等，博爱”口号产生幻灭。此时作为资产阶级上升时期的一种意识形态，浪漫主义思潮在欧洲迅速勃兴。这一思潮的产生与发展与封建专制、宗教势力以及资产阶级之间反复的斗争密不可分，并受到当时占据主体力量的德国古典哲学和空想社会主义等哲学的深刻影响。浪漫主义美学家认为艺术应来源于感情，并诉诸感情。因此浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，形式自由而又奔放，常用瑰丽的想象和夸张的手法。服饰史上，把1825-1848年间的这段时间认为是典型的浪漫主义时期。服饰上的浪漫主义力求创造风韵独特而又具有柔情万种的风格，把服装造型与人们的举止态度结合起来，尤其在女装上强调女性轻盈柔美的娇态，达到精致而不奢华，夸张而不怪异，奔放而不扭捏的时装特点。

二、浪漫主义风格服饰的特点

浪漫主义时期服装特征主要表现在非活动性的女装上，当时由于王政复辟，人们继续沿用帝政末期兴起的跨越洛可可、巴洛克样式，追求16世纪豪华的宫廷趣味。为了强调女性特征，重新出现紧身胸衣，裙子的体积更是不断膨大化，形成强调细腰丰臀的x造型。除此之外，服饰表面追加大量饰带、花边、蝴蝶结、蕾丝等复杂繁琐的装饰。领口和袖子多样而复古，为了体现腰部曲线而进行局部夸张。在面料和色彩上，尽管服装造型上装饰过多，但这一时期的女装给人的总体感觉却是轻盈飘逸的，这里轻柔面料的使用发挥了重要作用。在装饰细节上，同样十分注重突出当时的女性美。

1.紧身胸衣：上半身非常合体，一般背部开口系扎，或前开襟用挂钩扣合，腰部前中位置存在倒三角形装饰线。此时胸衣去除了鲸须和金属丝，在胸部和胯部增加了围度，更为突出腰部的纖细，并保持了一定的舒适度。

2.裙摆：为了与紧身胸衣形成鲜明对比，以突出女性腰部，裙子体积不断膨大化。开始的时候通过穿数条衬裙使裙子撑开，进而达到这种目的。后来发展为吊钟状，出现了马鬃编的钟形裙撑，裙长及地面。

3.袖子：袖子根部被极度夸张，甚至使用鲸须、金属丝做立体造型或用羽毛做填充物。使用数层蕾丝飞边的披肩式袖子，后来出现了袖子根部收紧，前臂张开的长袖。夸张的袖子、夸张的裙子和紧身胸衣一起，组成夸张的X形服装。

4.领子：有两种较为极端的领子，分别为高领口和低领口。高领口常有褶饰，或用拉夫领、重叠几层蕾丝边饰的披肩领；低领口上常使用大翻领或重叠数层的飞边、蕾丝边饰，敞领低开露肩。这两种领形有时也组合起来使用。

三、浪漫主义风格服饰的演变与现代应用

纵观服饰演变史，浪漫主义的流行并不是一帆风顺的。1850年以后，社会生产力及社会工业大幅发展，在其冲击下，浪漫主义思潮日益被淹没。到了20世纪，服装上出现了泛浪漫主义，开始用一些悬垂感极佳的轻柔浅色面料、柔和线条、循环较少的花卉图案，渲染出浪漫的情调。此时女性内衣饰有精巧的蕾丝，运用了大量的轻薄面料和柔性肩领，精致而典雅。然而，在20世纪60-70年代，浪漫主义被很多激进青年冠以矫揉造作、过分夸张的恶名，终于沉没在功能主义和实用主义的浪潮下。1993年，服装界响起新浪漫主义的声音，但不久便消失了。直到1997年，很多设计师才纷纷推出浪漫主义风格的服装，新浪漫主义成为主流。当时服装更趋向于自然柔美的形象、婉转的线条、轻柔的材质以及浅淡的色调，讲究装饰情趣与装饰意味。

四、结语

此后，浪漫主义风格重新被人们所接受，逐渐成为国际时装风格上不可或缺的一种元素。现今浪漫主义风格服装设计强调形式的组合规律，追求幻想和戏剧化效果。采用复古、怀旧、民族等主题，色彩明亮多变，缤纷斑斓。面料上追求自然和质感对比，装饰丰富，包括蕾丝、蝴蝶结、羽毛、褶皱、花朵、披巾、流苏、泡泡袖……基本上只要是可以想到的都能引用。可以说，浪漫主义代表着消费者对于饱满精神状态和个性充分舒展的强烈追求。