形质 神采 意境之美

在展厅、微信、报刊、电视见到的某种风格的书法作品多了，便引起了书论者的关注。关注的时间长了，便有对此种风格书法作品鉴赏的想法，以致于有发现此种书法风格之美的好奇心。有时甚至是在脑海中过电影一样反复闪现，灵感萌动，感悟出书法作品所蕴藉之美，不由自主地起评论之想。对殷江林的书法作品品评的自觉由来已久，形成之后，脑海中常萦绕“老树著花无丑枝”的诗句。这可能是殷书之美唤醒了品评意识，便有形质美、神采美、意境美的深刻印象。

一、形质美。这是对殷江林书法作品中的第一印象，或叫作感性认识，是对“老树著花无丑枝”意象的最初唤醒。笔者把具有绵长习书、创作和今天受众爱好的作品联系起来，形质美的实现不言而喻。殷江林习悟书法有两个坐标：一是他从十岁左右酷爱书法艺术，在极端困难的条件下习字不辍，他文墨兼修；再一个是他真草隶篆皆临帖练写，又对古代知名碑帖广泛涉猎，既全面深入，又突出重点，奠定了金字塔一样的基础。两个坐标交汇一起，便是今天创作所成的书法形质，正合了古人所谓的“古人学问无遗力，少壮功夫老始成”的规律。殷江林的书法艺术，用了很长时间，很多精力，很多功夫，很多独创来塑造其书法的形质之美，形成了一个较为固定、较为成熟的形质美形式。以其行书作品《岳阳楼记》为例，这一巨制可以说是殷江林行书作品的代表作。端庄、幽远、遒劲之美集于一体，其线条、结体、取势、布局、浓淡、迟滞、疾徐、使转皆有古人意趣，不仅不是故意为之，而是从经年累月无声无息的领悟创作中所形成。作为大半生戎马生涯的共和国军人，“愿得此身长报国”“铁马冰河入梦来”之人，在书法领域常年耕耘，创作出形质端正、正气凛然的作品是意料之中的。西方文艺美之有言：美是有意味的形式。殷江林书作，特别是“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的《岳阳楼记》巨幅作品，其形质美在于线条、结体、取势、布局，笔墨功夫暗含了美学中的“有意味的形式”之规律。中国古人评书立象以尽意，右军如龙，北海如象，龙跳天门，虎卧凤阙。笔者用老树立江林书法之象，似有“树开一枝花”之感，形质美正是组成一枝花的繁花茂叶、纤条、虬枝硕干线条起到了决定作用，线条就是树之花叶枝条。作品中“然则……春和景明”一节，可以说是形质美的代表，是老树所著之“枯藤老树续春雨梨花”。殷书的形质美还在于其发表在河南科技报上的“登高壮观”作品，其为李白诗句，可以说是殷江林书法形质美的上乘之作。

二、神采美。古人有云：神采為上，形质次之，兼之者可绍于古人。神采是建立在形质之上的美，没有形质美，自然就没有神采美，没有神采美，形质就失去神韵，失去灵魂，两者相辅相成，相得益彰。神采美是传神的，是涵韵的，是蕴思的，是藉意的，特别是著书创作，其神采美了，其光辉就点亮了作品。若神采不美，作品没有所立之意，所抒之情就模糊没有神采，就难以称其为作品。“王羲之写《乐毅》情多怫郁，书《画赞》则意涉瑰奇，《黄庭经》则怡怿虚无，《太师箴》又纵横争折。暨乎兰亭兴集，思逸神超；私门诫誓，情拘志惨。”正是因为书为心画，具体到殷江林的书法作品，所蕴藉的爱国之志，让其神采融合于创造的形质之上，可以说水乳交融，因而是上乘之作。以发表在河南科技报上的《沁园春·雪》为例，此作品为自发情感的真实流露，作者创作时没有刻意构思，没有刻意谋篇布局，更没有在用墨浓淡上刻意思考，而是奋笔疾书，把心中积蓄已久的爱国情感一寓于书，真如“竞折腰”的意象蕴藉书中，所用字体也随心所欲不逾矩，多行、伴草又有楷，忘了行列，忘了整体，忘了间架，却把一腔爱国热情饱含笔端，浓墨重彩画“江山如此多娇”之豪情，此作品之神采是常读常新，常读常美。没有军旅书家常报国之胸怀，难以书出佳神之作。我从2017年的春天在报上见此作品，当时就有难以忘怀的感觉，多次感悟书中之神采，每次都能悟出一些真情实感，以至于到了2018年的大雪中，又一次展卷细品，真正领略书法家创造的书法神采。作为崇拜毛泽东诗书雄才的军人，可谓胸怀大美，把听似一首歌，看似一幅画的意境大美之词，把对词中所咏之爱，淋漓尽致地饱含笔端，写出了属于书家自己的一份真情实感。每每研读这幅江林之作品，对其一腔爱国情，执着一门艺术，持之以恒的笔耕不辍产生羡慕之情。神采中让我神悟到“上马击狂胡，下马草军书”“我以我血荐轩辕”“一身报国有万死，双鬓向人无再青”的豪情壮志。每悟于此，对书家有肃然起敬之感，对其作品有爱不释手之意。神采为上，古之人不与欺也。

三、意境美。形质美，神采美，两者的水乳交融，正是中国传统文艺美学中的意境理论。意境是情和景会，是情景交融。中国诗歌中塑造了难以数计的诗中之意象，这些意象是诗作者表达思想情感的艺术元素。古老的中国是诗的国度。中国已有的书法艺术，同样是以其意境表达书者的思想情感，正如孙过庭《书谱》中的“涉乐方笑，言衷已叹”“同自然之妙有，非力运之能成，信可谓智巧兼优，心手双畅，翰不虚动，下笔有由”的妙说，适合殷江林的书法创作。军旅书法家的思想情感、书法艺术追求，不是某体某幅的成功，而是终生的追求，有一种“不破楼兰终不还”的雄心壮志。楷书《不忘初心》《偶来松树下》《慎独》等作品，皆体现了其“书出篆隶”的创作理念，把胸中之意天衣无缝地注入书法形质之中，体现了其一生报国之志。鉴赏殷江林的书法作品，是对中国传统文艺美学理论的唤醒，一切艺术作品都是写人的，写物的也是写人的，只不过是间接写人，写人的志向、人的风格、人的审美、人的灵魂、人的爱好。这在殷江林的书法作品中得到了印证，人有宁折不弯的品格，书法作品自然刚劲雄强，其每划每字之意象，饱含创作者的心中之意，便产生一种只可意会不可言传的意境。书法作品以有意境为最上，有意境则自成高格，自有名作。殷江林之《岳阳楼记》，草书《李白诗句》《不忘初心》等作品，形质营造一种端庄、刚毅厚重、蕴藉诗意的氛围，创作者之胸中慷慨、正直、昂扬向上、爱国、尚美向善之意一寓于书，创造出深邃、悠远、高妙、古朴、诗化的境界。

诗人、书家、画家胸中的意境之树，就是一道亮丽的风景。“昔我往矣，杨柳依依”“高树多悲风”“野旷天低树”“碧玉妆成一树高”“千树万树梨花开”“一树梅花一放翁”等，江林书法营造的是“老树著花无丑枝”的审美意象。

作者简介：

包献珍，中国民协五大名窑艺术专业委员会副会长。