浅谈杂技表演艺术的创新与发展

郑丹（黑龙江省杂技团, 黑龙江 哈尔滨 150080）

杂技艺术具有悠久的历史，欧美杂技起源于古希腊和古罗马；中国的杂技在春秋战国时期已有萌芽形式出现，至汉代正式形成，1969年济南无影山出土的西汉杂技俑，东汉的壁画、砖刻、石刻画像等实物，以及《汉书·武帝纪》与张衡的《西京赋》中，都有关于杂技的反映和记载。其后经历代发展，不断丰富提高。中华人民共和国成立以后，杂技艺术更有了长足的发展，形成了鲜明的民族风格，不仅在许多国家演出，而且在许多世界杂技大赛中屡获金奖，备受称赞。现在，杂技艺术的门类已很多，根据表演环境和条件的不同，划分为舞台杂技、高空杂技、水上杂技、冰上杂技、驯兽表演、马戏、魔术表演等等。

综观世界各国的杂技艺术，面对高科技与艺术多元化的21世纪，都在大胆创新，呈现出改革的强劲态势。我国的杂技艺术也正处于改革创新之中。根据笔者对杂技艺术的观察与思考，我认为当前我国杂技创新应重点把握以下几点——

一、节目内容的创新

过去，杂技艺术只停留在演员的技艺表演上，不要求有故事、有情节、有情境、有人物，而如今杂技的改革创新，首先针对观众不满足于观看单纯技艺表演的审美需要，千方百计将技艺表演融入戏剧性之中，即在原有技艺表演的基础上，加进故事性、情节性，并力图突出角色的形象塑造。当然，这需要对整个节目进行重新创意、重新编排。

在这方面，已取得许多显著成果。例如原来的杂耍《耍盘子》，由马戏丑角当场表演，并无任何故事情节与人物形象。后在保留其“耍盘子”技艺表演的前提下，改为《快乐的炊事员》，丑角穿上白大褂，戴上白帽，通过“耍盘子”的表演，表现出一个普通劳动者对职业的钟爱之情与自豪感，令人耳目一新；又如多人自行车的车技，原来只由一个演员骑车，18个演员分别双双登上自行车进行表演，穿的也是传统的民族服装。现在改为《千手观音》，演员仍是过去的车技表演，不过已穿上金色的“佛装”，在高潮时，众演员一齐伸出双手，展开手指，形成“千手观音”的造型，令人拍手称快，拍案叫绝。

二、表演艺术的创新

节目内容的创新决定制约着杂技演员的表演也必须创新，即从过去单纯技艺表演提升为人物化的表演与多元化的表演。

所谓“人物化的表演”，即演员在进行技艺表演的同时，还要注意刻画人物性格、表现人物情感。如《快乐的炊事员》，不仅只表演“耍盘子”的杂耍技艺，而且要演出一个炊事员的喜悦之情与自娱自乐自豪自美的心态。

所谓“多元化的表演”，即演员在进行技艺表演的同时，还要糅进戏剧、舞蹈等表演动作，并强化面部表情。尤其是舞蹈，已与杂技凝成一体，这是新时代新杂技的一个最明显的特点。

三、音乐音响的创新

过去的杂技表演，一般只有小型的民族乐队，伴奏一些民族传统的器乐曲，这些曲目大多与节目并无直接关系，只起点缀陪衬作用。

现在，由于电子音响设备与电声乐队的引进，杂技的音乐音响也逐渐成为整个杂技艺术的重要组成部分，不仅要密切为内容服务，而且有时还要发挥自身的主观能动作用，在营造优美的舞台环境、渲染快乐的舞台气氛、唤起观众的愉悦心情等方面，都起到不可缺少的重要作用。

特别值得一提的是，由于功率放大器、数码调音器等先进设备的应用，使杂技艺术的音乐音响具有了现代化的明显特性，成为整个杂技现代化的一个推进器。

四、舞台美术的创新

过去的杂技艺术，一般并无布景，只有固定不变的服装与道具，化妆也是大路式的，灯光也只起“亮化”作用。

现在的杂技舞美，进行了全方位的改革与创新。

首先是服装的创新。不再是从前一成不变的“中性”服装，而向“人物服装”迈进。例如《空中飞人》，有的杂技团就取名《太空飞人》，演员穿上“外星人”的服装，做空中表演。

其次是道具的创新。有些道具，向高科技化迈进，更加神奇美妙，也更加稳定安全。

再次是化妆的创新。已由“中性妆”逐步向“人物妆”迈进，其形象更具个性化特色，也更趋美感。

最后是灯光的创新。由于高科技的电脑灯、激光灯的进入，杂技舞台的灯光可以制造出绚丽多彩、光怪陆离、奇异怪诞、梦境幻觉、鬼蜮仙境、人间天上等各种环境与情境，甚至可以用灯光打出布景——不断变换图形图案的光景。灯光，真正成为杂技舞台的“魔术师”。

总之，杂技的本体是技巧，本体的保护传承与创新不能丢。近年来现在的杂技创新在编排与道具上颇具新意，但在本体的创新上“只让人眼睛睁大了一半，让人惊讶得完全睁大眼睛的欠少”。兄弟姐妹艺术的加入充实了杂技的趣味性、可看性，但只有可看性和趣味性不能叫杂技。杂技技巧方面可以互相学习、互相观摩、互相探讨，像滚雪球一样越滚越大，而不是固守一点，要自己否定自己现阶段的技巧，不断自我提升。