黄土地上的狂飙

张亮

安塞腰鼓是黄土高原的一种民间艺术，它既是古代激励将士冲锋陷阵、浴血奋战的号角，也是现代陕北人民粗犷豪迈、坚强不屈的性格写照，更是中华儿女意气风发、蓬勃向上的精神风貌的体现。刘成章在《安塞腰鼓》中运用排比、反复等修辞，写出了安塞腰鼓奔放的动作、铿锵的节奏，展现其磅礴的力量。全文贯注一个“情”字，既有对陕北高原土地的赞美，也有对生活在这片土地上的生命的赞美，更有对不断走向繁荣的伟大祖国的礼赞！文章用语激昂，让读者激情澎湃。现在，就让我们一起感受同样壮阔、豪放的子长唢呐和秦腔吧！

拓展训练

唢呐声声震四方

一声长号，穿出沟壑，越过山梁，在空旷无边的黄土高原上激昂回荡，其声粗犷豪放，让人心扉跌宕。

这就是让你听着如痴如醉、终生难忘的子长唢呐。欢快时如火如荼，悲凉时如诉如泣。长杆大碗唢呐吹出世相百态，各种配乐器打出万千世界。子长，这块神奇厚重的土地也因此而闻名中外。

这块历史悠久的土地上，唢呐手世世代代演绎着人们的悲喜之事，成为人们的精神依托。在唢呐声中，悲痛的人们送走逝去的至亲；也是唢呐声，把这块热土上的男女迎送到洞房；还是在唢呐声中，人们给他人送锦旗，庆祝儿女满月、乔迁新居……独特的声音回荡在古老的子长大地，滋润着27万人的心田。这是子长儿女对生活的感悟，对生命的热爱，对命运的追求。冬去春来，寒来暑往，在这看似散漫的唢呐声中，融会了一代又一代子长人的心声。这代表全子长人的声音，在黄土高原的千山万壑之中，把素有“红都”和“将军县”之美誉的子长推向了世界。

陕北唢呐出名，是因子长唢呐吹出了名气。子长唢呐通常由双人演奏，小鼓、锣、小镲三种打击乐为伴奏乐器，吹奏基本上遵循慢起、中续、快结尾的规律。每一件乐器都声音洪亮，吹起来红火热闹，曲调委婉动听；听起来粗犷、奔放、热烈、明快，刚柔相济。子长唢呐把生活的赞歌化作了或激越或舒缓的旋律，不知道触动了多少人的心弦。

沧海桑田，时光变迁，这种浸染着浓浓黄土味的乐器在吹了几个世纪之后，不仅响遍了陕北，而且走出了国门，像一朵盛开在北洼地里最为鲜艳的山丹丹花，从街头、院落的自由演奏一跃走上典雅的大舞台。

现在的子长唢呐班，不再只有男人，一定有男有女，人员也由以往的5人发展到10人左右；全县从事唢呐吹奏的人也由原来的100余人增加到几千人；从前，唢呐手通常是一字不识的庄户汉子，如今已经有初中或更高文化水平的科班生；艺人们在演奏方式上也不断创新，融入了现代舞蹈、西洋乐器，使子长唢呐更加活跃，听起来更婉转动听。

过去，吹奏唢呐只是养家糊口的行当，被人瞧不起，人们吃饭时不与唢呐艺人同席，不嫁娶唢呐手。而如今，唢呐手已成为备受人们青睐的香饽饽。在红白事上，唢呐班一改人数少乐器单的传统，人员增加，乐器也有变化。遇到重大活动或庆典，几百杆唢呐仰天长鸣，气贯长虹，声震苍穹，势如排山倒海，声若万马奔腾。突然一个转调，犹如万人伏地聆听，舒展平坦，风平浪静。大起大落的转调把太阳与月亮彻底征服，让人分不出昼与夜，难辨天与地。

子长唢呐，变的是形式，不变的是浸透骨髓的民族情，不变的是令人魂牵梦萦的黄土味。来子长吧，你能随时随地看到吹奏着的大碗长杆唢呐，时而豪迈，时而柔情，时而细腻，时而稳健。 子长唢呐，谁听谁醉，谁看谁迷。

（作者张亚宁，选自《光明日报》2017年10月17日，有改动）

秦 腔

每到农闲的夜里，村里就常听到几声锣响，戏班排演开始了。演员们都集合到寺庙里，吹、拉、弹、奏、翻、打、念、唱，提袍甩袖，吹胡瞪眼，古今真乐府，天地大梨园。导演是老一辈演员，享有绝对权威，演员是夫妻同台、父子同台。寺庙里有窗无扇，屋梁上蛛丝结网，夏天蚊虫飞来，成团成团在头上旋转，熏蚊草就墙角燃起，一声唱腔一声咳嗽。冬天里四面透风，柳木疙瘩火当中架起，凑近火堆，热了前怀，凉了后背。观众有抱着二尺长烟袋的老者，有凳子一般高的孩子。有殷勤的，拿了红薯、土豆在火堆里煨熟，给演员当夜餐，赚得进屋里有一个好位置。排演到三更鸡叫，月儿偏西，演员们散了，孩子们还围着火堆弯腰踢腿，学那一招一式。

戏台是全村人的共同的事业，宁可少吃少穿也要筹资集款，买上好的木石，请高强的工匠来修筑。村子富不富，就比这戏台阔不阔。一演出，台下坐的、站的，台两边阶上立的、卧的。那锣鼓就叮叮咣咣地闹台，似乎整个世界要天翻地覆了。后边的喊前边的坐下，前边的喊后边的为什么不说最前边的立着；场外的大声叫着亲朋子女名字，问有坐处没有，场内的回应快进来。一时，外边的向里挤，里边向外扛，人群如四月的麦田起风，一会儿倒西，一会儿倒东，喊声、骂声、哭声一片。大幕拉开，角色出场。但不管男的女的，出来偏不面对观众，一律背身掩面。等到那角儿猛一转身，头一高扬，一声高叫，声如炸雷直从人们头顶碾过，观众便从头到脚，每一个手指尖儿，每一根头发梢儿都麻酥酥的了。最可贵的是那些老一辈的秦腔迷，他们没有力气挤在台下，也没有好眼力看清演员，只能蹲在戏台两侧的墙根，吸着草烟，慢慢将唱腔品赏。一声叫板，便可以使他们坠入艺术之宫，“听了秦腔，肉酒不香”，他们是体会得最深。那些大一点的脾性野一点的孩子，却占领了戏场周围所有的高空，杨树上、柳树上、槐树上，他们常常乐而忘了险境。

当然，一次秦腔演出，是一次演员亮相，也是一次演员受村人评论的考试。每每角色一出场，台下就一片议论：这是谁的儿子，谁的女子，谁家的媳妇，娘家何处？于是乎，谁有出息，谁没能耐，一下子就有了定论。有好多外村的人来提亲说媒，总是在这个时候进行。据说有一媒人将一女子引到台下，与台上一个男演员相亲。事先夸口这男的如何俊样，如何能干，后来终于出来，是个国民党的兵，持枪还未走到中台，被游击队长“叭”一声打倒。那女子当下“哼”一声，一场亲事自然了了。

秦腔在这块土地上，有着神圣的不可动摇的基础，这里人家最高级的接待是陪着看一场秦腔，实在不逢年过节，他们就会合家唱一会儿乱弹，你只能点头称好，不能耻笑，甚至不能有一点不入神的表示。他们非常崇敬当地的秦腔名角，在任何地方，这些名角没有在场，名角的父母去商店买油是不必排队的，进饭馆吃饭是会有座位的。谁要侮辱一下秦腔，他们要争死争活地和你论理。每每村里过红白丧喜之事，那必是要包一台秦腔的，生儿以秦腔迎接，送葬以秦腔致哀，似乎这人生的世界，就是秦腔的舞台，人只要在舞台上，生、旦、净、丑才各显了真性，恶的夸张其丑，善的凸显其美。

广漠旷远的八百里秦川，只有这秦腔，也只能有这秦腔，八百里秦川的劳作农民只有也只能有这秦腔使他们喜怒哀乐。秦人自古是大苦大乐之民众，他们的家乡交响乐除了大喊大叫的秦腔，还能有别的吗？

（作者贾平凹，选自《陕西日报》2017年11月3日，有删改）

思考探究

1.概括两篇文章的主要内容。

2.联系上下文，品味语句，回答括号里的问题。

（1）大起大落的转调把太阳与月亮彻底征服，让人分不出昼与夜，难辨天与地。（“大起大落的转调”是什么“转调”？它为什么“让人分不出昼与夜，难辨天与地”？）

（2）一声叫板，便可以使他们坠入艺术之宫，“听了秦腔，肉酒不香”，他们是体会得最深。（你怎么理解“听了秦腔，肉酒不香”？）

（3）广漠旷远的八百里秦川，只有这秦腔，也只能有这秦腔，八百里秦川的劳作农民只有也只能有这秦腔使他们喜怒哀乐。（句中的黑体词语能不能交换位置？为什么？作者这样寫有什么作用？）

3.两篇文章中都有场面描写，请你各找出一句并分析其表达效果。