乘着歌声的翅膀

山人

公开出版发行以歌唱湘西为题材的个人声乐专辑，十二年前，付辽源应该是第一人。今天欣赏付辽源个人声乐专辑《神秘湘西》，依然觉得清新、自然、纯美，风格独具。

声乐专辑《神秘湘西》有十三首歌曲，或为改编的湘西民歌，或为流传甚广的歌唱湘西的老歌，或为歌者首唱的原创歌曲。这十三首作品，内容有三部分，一是湘西情歌，包括《土家情歌》《叫我唱歌就唱歌》《马桑树儿搭灯台》《翠翠》;二是以歌唱湘西美丽神奇的自然风光与风土人情的歌曲，如《青青石板路》《沅水悠悠》《土家织锦歌》《上龙山》《家乡有条猛洞河》和主打歌《神秘的湘西》;三是直接将湘西作为母亲歌唱的作品，它们是《阿妈的花背裙》《大山的希望》《水碾》。

情歌部分，既唱出了湘西女人在追求爱情时的热情大胆，也唱出了互倾爱意的蕴藉含蓄，更唱出了湘西女人对爱情的执着与专一。

风光风情的歌，基本囊括了湘西自然风光与风土人情。主打歌《神秘湘西》，表现了一个高度概括了的湘西、一个鲜为人知的湘西、一个极具强磁引力的湘西。纵观这部份歌曲，湘西八县市山水风光风情都在其中。

把湘西作為母亲歌唱的三首歌，一是直接歌唱母亲的《阿妈的花背裙》;二是将湘西的学校即教育作为象征性的母亲来歌唱，唱出了歌者的希望，也唱出了所有湘西人的希望;三是把常常在湘西溪边河旁看到的周而复始旋转的“水碾”作为母亲的对应物来歌唱，唱出一代代母亲一生的辛劳，唱出一代代湘西人一生的辛劳。这里既有歌者的感恩之情，也有歌者的报恩之愿。

声乐专辑《神秘湘西》给人的整体印象：演唱精美、制作精良、包装精致。

先说说演唱精美。付辽源在中国音乐学院声歌系学的是美声唱法即西洋声乐总结的发声方法，且常常用洋歌曲、洋歌剧唱段练习声音。这种科学的发声方法为她今天的演唱奠定了坚实的基础。在此基础上，她挖掘自身先天具有的民歌演唱的潜质，以美声方法为支撑，在演唱中融入自我理解的民族唱法、一歌一唱法，一歌一风格，使自己的演唱游刃有余。她偶尔客串通俗演唱且唱得像模像样，这证明她的演唱路子宽，艺术感觉好，有实力。

专辑中，她能根据歌曲的不同风格在音色上做出不同的处理。先是在大色块上有自己的安排，比如情歌部分与风光风情部分的整体色彩上是有区别的，前者明快，后者柔和。即使在相同部分的具体作品中，也需注意音色的变化。如《土家情歌》与《叫我唱歌就唱歌》音色上就有比较，前者脆亮，后者滑亮;而《马桑树儿搭灯台》更多的是爱情专一所要求的既直白又不失婉转的唱法;根据沈从文小说《边城》改编的歌曲《翠翠》在音色上更接近歌者的本嗓，厚实朴实深沉。当然这也是歌曲情感所决定的。

专辑中，有几首歌曲风格性特别强，它们是《青青石板路》《阿妈的花背裙》《上龙山》《土家情歌》《土家织锦歌》等。歌者对这几首歌的特点把握十分准确，尤其在一些细节上不经意的一强调，格外出味道。所谓细节，就是凸显风格的关键那么几个音。

《青青石板路》是已逝著名作曲家歌阳十三年前为歌者特意创作的，为了强化这首作品的风格，付辽源揉进通俗唱法的处理，使之不仅有别于众多歌颂湘西歌曲的味道，又赋于作品一定的现代气息，十分契合当代青年人的审美口味。

以歌颂母亲为主题的《阿妈的花背裙》，并没将深情处理表面化，而是将一种亲热亲切、甚至一点俏皮融入其中，把深情隐藏在看似随意却是精心处理的对母亲的歌颂之中。

《水碾》，歌者紧紧抓住歌曲提示的意境并充分进行演绎，把水碾四季不停地旋转即不变的动律，用一种既细微又变化了的节奏与音色处理，凸显歌曲带给我们的“不变”。这个不变，就是世世代代湘西母亲对儿女、儿女对母亲情感的不变。

这里尤其要提一下的是《土家织锦歌》与《家乡有条猛洞河》两首歌曲。歌者毕竟是地地道道的土家人，又是喝猛洞河水长大的，唱起这两首歌，情感的浓度与深度自然有别于其他演唱者。因此，演唱时她更真诚更动情也更自然。这里，听不出声音技巧的刻意处理（其实是有处理的，但这处理是下意识的），而浓浓的乡情、深深的爱恋，渗透进了付辽源美妙的声音。

再谈谈制作。尽管编配与制作是几个人，但总体风格和品质统一。一是配器的讲究统一，和声饱满、色彩丰富，音质还原得好即保真度好。二是各个声部包括独唱、合唱、伴唱、独奏、重奏，从音量到音质控制得比较平衡统一，尤其人声与器乐伴奏部分的平衡，使每首乐曲的声部织体很清晰。三是乐队与迷笛配合的伴奏，相融较好，基本听不出分离状态。湖南省交响乐团与湖南省民族乐团演奏家们的进入，让专辑的品质大大提升：

特别是打击乐的运用，节奏新颖，音色独特，很有韵味。如《青青石板路》《土家织锦歌》《大山里的希望》《翠翠》等作品精巧别致的打击乐运用为演唱增添不少亮色。

《马桑树儿搭灯台》中，大提琴与小提琴的对话，如一对鱼儿在水一样的歌声中穿梭回旋互诉恋情，极有意思。它大大烘托了歌曲的主题，强化了歌曲情感浓度。《翠翠》的配器中，让三弦、琵琶与低回深沉的鼓音和着旋律倾述，极具魅力。

最后聊聊它的包装。其实包装的概念比较宽泛，这里说的包装是它的产品形式，也就是光碟包装的设计。首先它外装大小较之一般CD光碟要大，形同现在的DVD影碟，看起来舒服，手感也好，形式上有如一本精装的书。再就是图案图片的设计既朴实大方又出彩。封面是歌者穿着湘西苗族服饰的照片，占去了画面的三分之二，突出了个人专辑的主题，背景是线条清晰的湘西吊脚楼素描，一个大红的中国印“神秘湘西”戳在左下角，格外醒目，两句广告语若隐若现标示在画面的下方，不张扬，很得体。歌唱家个人照片选择得好，既有代表性的湘西民族服饰的演出照，也有宽松随意的生活照，前者端庄大方，后者青春活泼。第三就是光碟的文字部分，无论内容还是排版都很讲究。这里要特别说说歌唱家自己写的“歌者心语”，文字好，感情很真挚，看得出，这是从歌者心里流出来的话。总之，光碟包装精致美丽。

十二年过去了，在唱片市场发生根本性变化的当下，付辽源个人声乐专辑《神秘湘西》依然有其存在价值。无论演唱艺术还是编配制作，经时间过滤后方显本色。尤其是在湘西开展全域性旅游的今天，自有独特的作用——一道道用声乐艺术构筑的湘西风景永远是美丽的。