画家肖丽晖 云岚出岫 墨彩生香

刘剑桦

肖丽晖，湖南湘潭人，毕业于湖南科技大学美术学院本科，2004年获湖南师范大学硕士学位。2013年进修于中央美术学院艺术理论及批评研修班;2016年结业于中国国家画院林容生工作室山水画创作高研班。現为湖南省衡阳师范学院副教授，中国水墨画学会理事，湖南省美术家协会会员，湖南省女画家协会会员，湖南省衡阳市美术家协会理事，衡阳市书法家协会理事，2016-2017中国人民大学继续教育学院裴开元工作室画家、助理导师。

认识肖丽晖时间不长，三五年吧。从朋友处略知，她先在湘潭，后去衡阳，再后来赴北京进了国家画院林容生先生研修班学习，而后担任人民大学继续教育学院裴开元工作室助教。再往后，从微信朋友圏里看了她一些作品，知道她在山水画创作上确于形色间做了许多推敲斟酌。

自去北京之后，肖丽晖的绘画之路开始进入写生，这对她来说至关重要。“师法自然”“师造化”，绝不是前人拿来唬人的话。因为人一旦置身在广袤无垠的大自然中，马上会感觉到自己的渺小无助，就会进入一种无限并抛却个人自身的存在，从物质世界转入精神世界，将生命提升到神秘与灵性的境界，心灵的眼睛才能瞥见不可见世界的东西、物质背后的艺术王国。几年来，她由南而北，自东至西，攀山越岭，行行复行行，由于精神的执着或者说是源于一种崇高的澹妄，她以不离不倦的画笔去表达她所憧憬的佳山妙水、万壑千山，使她成为一个对自然界保持关注的细微观察者，于绘画艺术进入一种忘我的热忱和沉迷，并从自然一切形式及形态中寻找自己内心渴求的创作者。

一般来说，女性情感的易动性、体验的内视性，和内倾情绪型的心理结构、偏于形象性的认知力及先在的直觉细腻潜质互动，使她们在艺术创作方面更具感受的性别优势，离艺术兴许更近。读肖丽晖的作品，这种感觉，显而见之。她既怀有平常心，亦竭力向自然归返，又兼具诗人气质，总也放不下灵魂和心的“远方”，而听命于灵动的直觉飞翔，对她来说，画画就是一种情感的热切喷涌，一种无法回避的宿命。故而，她画龄虽然不长，却引起了很多同道的关注和首肯。

内心清爽的肖丽晖，没有像某些新潮女画家那样，向男性粗犷、阳刚气质延伸，求得“当代素质”，而是执着于细腻、清丽、温婉风范的建设，把山水画写绘得典雅纯粹，既有东方女性欲言又止的含蓄，又不乏浏亮跳动的蔚朗风韵，不是清晰可见的静水一潭，而是透着一种层峦峻拔、野色郁勃、远近高低各呈其妙的蕴秀美，表面恬淡，内质醇厚。它是一种轻型的写绘，是在清凉自己的同时也清凉他者，使之走向美和艺术的神性，显示了画者的美学取向，既有中国古代绘画的意象胜美之衣钵，又有时代性水墨语言的新变衍。一件作品的气质，就是作者内蕴的无声标签。读肖丽晖的作品，感觉也便像缓缓流动的秋日的河流，不喧响，却让你的注视带着欣悦。

对于自由和自然的倾心，可以说是肖丽晖山水画创作和她的心之所向日臻契恰的一大要诀。当画家对自己创作境界的追求与自己的写绘达到了鲜明共振，绘画的情思才如出山之泉汩汩而来，不可阻遏。特别是她近期的作品，有如淙淙溪泉，清亮照影，空谷幽兰，芳美可掬。那是自然的弦乐声声，自由写绘的曼舞翩翩。惟其自由与自然，她的创作思绪才能如云岚出岫，墨彩生香。

我所见到的肖丽晖的山水画，较多的是南方山景。南方的山景，向来以华滋静谧、青黛幽深的文化意蕴示人。这是其特定的地理空间所致。肖丽晖的作品亦莫能外。她生于南方长于南方，童年就在南方的小山村度过，对家山有着深情的眷恋和梦萦魂牵的情怀，对南方的秀木深林刻骨铭心。看她笔下的峰、石、花、木，包括声音和寂静等等，都是典型的南方自然景观和她行走所见的片段。但细看还是摆脱了简单的视觉再现或符号化表达，而是将自己的局部体验与景观对象作为一个整体经验来表达，以“浓”“重”“涩”“密”而又不失朗润、俊逸、清雅、冲和的笔情墨韵，展现出一个属于肖丽晖眼中所见的南方。反观当下，一些人为了追求自然而不断地制造人工自然，进而形成一个由不同经验共同角力塑造出来的“自然”。这种“自然”，往往被掩盖在南方原态的文化与自然的角力话语之下，肖丽晖做的则是把这种复杂特质，用她颇为讲究的线条和墨彩自然地写绘出来，传递出一种公共语言之外的复杂和厚重、灵动与静谧，承担了艺术所应该承担的东西，因而有了“深耕细作”的妙效，值得称许。

油然想到了宗教。如果说宗教是一种安抚力量，那么绘画呢？艺术呢？我想同样具有安抚力量。但艺术不是使我们的内心驯顺，而是唤醒沉思的内心，唤醒我们最真实的感觉。所以艺术注定要用感官去呈现和解释这个世界。而视觉永远是最重要和最能够捕捉自然美意的直觉。在肖丽晖的作品中，我读到更多的不是技术，而是画面本身和她的审美直觉。在这样一种直感的营造中，一个清醒的画家会忠实而智慧地表达自己对于自然万象的感知，进而表达自己对自然万象的敬畏与怜爱之心。古人评王摩诘诗：“诗中有画，画中有诗。”我一直暗自认为这是对于文学艺术创作的最高褒奖，也是中国古代文学艺术最为迷人之处。当代绘画在艺术上自有其独特和创新之处，而肖丽晖应该是知道要如何去创造自己的画面世界，同时也融入自己的独感奇情——尽管这实属不易。

肖丽晖有着对绘画与自然的自我认知，她会珍视自己的“天生丽质”，不会自我消费或被消费，而是小心翼翼地护卫着艺术人格的尊严，以鲜活的生命托举起艺术的灵魂。“艺术是感觉的花朵”。“文章本天成，妙手偶得之”。这“偶得之”，需要艰苦锤练在功夫深处才能得之。肖丽晖正一步一个脚印地走在路上，她会悟得这些道理，会敞开全身的五种感官，以敏锐、独特的感觉，捕捉自然万象哪怕微小的脉息和点滴的感动，并把它们付诸于纸上。

2018年1月18日于齐白石纪念馆