论古典油画中的民族风情
2018-03-24张亚莉
张亚莉
摘 要 油画作为西洋画的主要画种之一,传入中国已有200多年的历史。在这百年发展的进程中,油画与中国民族风情的融合一直是一个相当具有争议的话题。虽然目前关于油画民族风情的论著有很多,但是大家对油画民族风情的看法依然是见仁见智。本文将通过对油画创作过程中的取材、色彩以及表现形式的研究,结合自己对中国古典油画作品的赏析,最终发现中国古典油画发展的过程就是将中国本土民族风情文化不断的融入油画中的过程。所有油画作品不管是从形式到技法,还是从气韵到感觉无不透露着中国特有的民族风情,同时又保持了油画的品质特点,这些富有中国民族风情的古典油画同样得到了世界的认可,使中国古典油画的地位得到了确立,也为中国古典油画中民族风情的发展开创了新的方向。
【关键词】古典油画;民族风情;文化;材料
油画以它自身独特的魅力进入中国,在我国的发展也有近200多年的历史,在异国他乡历经百年发展的古典油画,已经有了自己独特的风格,中国的生活习俗经过时间慢慢渗透进入这个外来文化,从而让这个外来的文化在中国有了一个独特的表现,中国有着自己的历史传统和文化,有着自己独特的民族文化。使油画在中国形成了一个独特的艺术,反映现实,让观众能看得懂这个来自西方的艺术,和他们的现实生活产生共鸣,激发他们对美好生活的向往。中国古典油画一直以来秉承以写实为主要绘画方式的风格,所以在中国许多的著名画家身上,每一幅作品都是用来表现于一个事情最真实的一面,这已经成为了一种习惯的艺术表现形式。
百年以来,中国绘画在欣赏、吸纳和改变西方艺术油画的基础上,不断的结合本土民族风情文化和审美意识,长此以往中国古典油画创造出了和西方迥然不同的绘画方式,表现在绘画方面和审美角度方面的改变。在中国特有的审美视角之下,中国博大精深的历史文化和各式各样的民族风情是构成中国古典油画各种绘画语言形成的内在因素。中国古典油画在对西方绘画艺术研究、探索和创新的进程中,没有彻底的被西方独有的思想文化所影响,后来经过不同阶段的探索,社会背景的深化,中国古典油画在我们的画家手下也呈现出一种独特的风格,文化历史的传承造就了中国古典油画在以往时间中的发展及变化。虽然中国的历史文化不尽相同,但是影响其绘画语言的一大原因就是中国多样的民族风情,中华民族是一个拥有传统美德的大民族,悠久的民族文化,潜移默化的带动着人们审美观的发展,我们中华民族是由众多民族组成,虽然我们民族众多但是总体来说我们依然是一个整体。繁多的民族风情文化,是构成人们丰富生活的经验和乐趣。
由于每个民族的生活方式、风俗习惯、宗教信仰、民族性格和审美观念的不同,使我们民族文化也有了不同的形式。法国油画家布丹在谈油画创作时说道:“油画是集体的创作,亦即任何优秀之作都是集前人之大成的产物。”所以说画家们用自己的作品,反映了我们当代文化的不同和独有的魅力。荷兰伟大油画家伦勃朗说:“从自己国家熟悉的事物中获得灵感,我的意思是,意大利人生活在意大利,他们对意大利的事物具有他们自己的思想感情;我们生活在荷兰,我们从我们国家的熟悉事物中获得灵感,而不是从千里之外去找到一些东西。”从而来说油画在不同的条件下都有了不同的变化,所创作出来的风格和感觉都将会受到当地自然环境和文化观念的影响。也正是这种感觉让欣赏的观众产生共鸣,散发出强烈的亲切感。还记得使我印象最深刻的一幅画作《庭院》,那幅画作里蕴含着深深的乡土气息,使人欣赏之后心旷神怡,仿佛置身在乡下院落当中,久久使人回味。
艺术的创作应该从生活中来,我们平时所看到的生活细节、生活中的民族传统,都影响着我们的思维,以这些为出发点将会在艺术的道路上推陈出新,最终形成具有民族风情文化气息的作品。在不同的环境和与此相描绘的细节特点,在每个朴实的景物面前创作出来的作品,使我们看过后有了一种特殊的感觉,有了一种特殊的体验,所以说在古典油画中表达我们民族风情这一绘画特点,对我们中国古典油画的提升有着一个非常重要的作用和意义。
在油画创作中,不仅需要画家在感情方面的传达,更需要的是如何利用好绘画材料的技巧,大自然中每一个材料都有其自身的特性,而画家们需要做的就是去挖掘这些物质材料的另一方面。经过时代的与时俱进、物质的新旧更替、技术的推陈出新,油画的综合材料也在不断的影响着技法的变化,经过艺术家不断的摸索,把大自然中需要的物质加以自己的理解,运用各种技巧创作出来表现自我内心的绘画,引起观者的共鸣。正是结合这些材料的特性,使油画摆脱了以往传统单一的绘画表现形式语言,开阔了人们保守呆板的思想,使画家们创作出来的作品更容易同观者紧密融合在一起。
随着油画传入中国的时间进程,艺术承担着不同民族风情的诠释与融合, 油画材料在绘画创作中也产生了新的含义,出现了另外一种属性文化属性。它既包括不同民族风情的融合,也包括超越时空的古今文化融合以及中外文化融合中的中华文化的个性张扬。油画材料最初主要是作为满足人们社会生活审美取向和艺术家绘画需求的一种的表现形式与物质媒介。伴随着社会文化的发展和审美观念的不断更新,油画材料却被赋予了新的文化内涵与价值,同时也体现了人们思想观念和文化意识,留下了文化的烙印和民族符码。
油画已经有了一个完整的的体系和自己独特的方式,这是西方许多年所沉淀的结果,但这并不代表油画内容的丰富只有固定的模式。作为具有五千年文化历史积淀的中华民族,在对这个来自异国他乡的艺术学习的同时,必然会带着中华民族固有的审美意识和时代文化精神,不斷地将我们的本土民族风情文化融入油画当中。富有中国民族风情文化的中国古典油画已经得到了世界的认可,所以,中国古典油画中民族风情的体现必将是中国古典油画未来发展的必经之路。
参考文献
[1]李连方.欧洲古典油画的发展论[J].大舞台,2010(09):58-58.
[2]何小勛.比较视域下中国油画审美形态研究[D].南京:南京艺术学院,2014.
[3]程俊礼.民俗文化在中国当代油画创作中的应用和开发[J].艺术百家,2012(03):23-28.
[4]谢毅辉.伦勃朗的油画语言、绘画思想和启示[D].西安:陕西师范大学,2010.
[5]王慕甜.吕斯百油画风格变化[J].襄樊职业技术学院学报,2011(01):84-86.
[6]刘明来.综合材料绘画创作的形式与语言[J].淮南师范学院学报,2010(02):64-67.
[7]金晶.线条在油画创作中的运用研究[D].南京:南京艺术学院,2011.
[8]陈晓.中国当代写实油画色彩语言探究[D].郑州:郑州大学,2015.
作者单位
渭南师范学院丝绸之路艺术学院美术学部 陕西省渭南市 714000