杂技的综合艺术美

王乾方

杂技美学探秘（一）、（二）、（三），已经发表了三篇，算是从九个方面对杂技的美学进行了一翻探讨，可这并不是全部，只是个人的认识，挂一漏万，只是我想到的还有一个，那就是杂技的综合艺术美。

杂技的综合艺术美是一种大美，是一种九个方面全都包括的整体美，这种美是建立在一种艺术的全方位都美的基础上的，而不是单方面的美。这种美是建立在人们一看到杂技就可以产生的一种感觉，那是一种震撼，那是一种惊愕，那是一种让人无法相信的美感，就像是看到了一幅画，那种带给人们视觉上的震撼和惊愕都是用语言无法形容的。

首先从演员的本体上，就让人感到了一种造型美，演员的长相、化妆、服装、形体等等无一不美，而更重要的是演员的精气神，演员的整个造型，透露出矫健、阳刚（阴柔）、敏捷（柔和）和大气，给人的感觉就像一只即将腾飞的雄鹰（或凤凰），那种磅礴的气势和冲天而起的姿态让人震撼，这种美感不是一只家雀或雉鸡可以带来的。这是人们看到一个节目开场时演员带给观众的造型，这种造型第一时间就带来了美感，让人感觉这个节目有看头，有内容、有故事、有震撼。

表演中，我们就发现了更多的美，演员的一举一动，一抬手，一投足都是美感。节目的技巧发挥非常出色，如《排椅》，七八个渐次增高的倒立造型像一把把刺破青天的宝剑，表现出演员严格的基本功训练和对节目技巧的超高要求。渐次增高的顶功造型和不动如山的集体亮相，把节目推向高潮，因而也显得高潮是如此的富丽堂皇，接着又有条不紊的一个个下来，更显得演员有着层次规范的素质，而不是一窝蜂的倒下或演员一个个吊在空中。又如《地圈》，演员一出场的整体亮相就将节目定型了，观众一看到演员的亮相就知这是什么节目，技巧怎么样，甚至看到演员的精气神就知节目能否演出成功了。节目一旦开演，演员爆发出一股冲劲，一个接一个的钻圈，一个接一个的亮相，那种感觉就像战士在冲锋，一往无前，一沖到底，这个节目就成功了，出彩了。即使有小小的瑕疵，因为动作快也掩盖过去了，这就是技巧美带给人们的震撼。

接下来，我们看到了各种各样的表演形式，那是编导和演员共同给我们带来的结果。一个好的节目编导固然重要，但演员的作用也不可忽视，因为任何一种表演形式，都是演员在执行编导的方案，执行得好与坏，就看编导的排练和演员的现场发挥了。编导编的节目好，对演员排练严格，而演员执行起来非常坚决，且现场发挥得当，那么这个节目就会成功，反之则会失败。比如《大球扛竿》，节目一开始就造型：灯光的明暗、竿子的交叉、演员的出场，给人一种矇眬美，两只大球出来，灯光大亮，人们才看清大球扛竿的基本阵容。单竿的表演我们不谈，从双竿开始的各种技巧，到最后的“单竿蹦顶”，这是导演安排的套路。演员的现场发挥怎么样，就看演员的了。从上竿开始，球上的底座演员扛着竿子，拿好姿式，上节演员跑动上球、再上手，然后上竿。这一套路排练了千百遍，闭着眼睛都能做出来。但再熟练也有想不到的地方，上球时脚下一滑，或上手时没有蹬住手或者劲用小了等等，都会造成失误，所以演员的临场发挥非常重要，来不得半点闪失。另外拉保险绳也不能有失误，如果不注意，导致没拉好，用劲小或用劲早晚，都会对节目产生不利影响，这样的例子多了。所以一个节目的成功，是多方面的共同努力，台前台后共同发力，节目成功才能有保障，否则那失败就会长期存在，节目的表演就会受到影响，成功率下降，就没有什么看头了。

综合艺术美的其他方面，如服饰美、化妆美、道具美、音乐美、灯光美、舞台装置美等，那都是通过人们的努力，在幕后准备的东西，不像杂技演员的本体，不像表演的技巧和形式，这些都需要演员在前台来完成，跟幕后准备的东西根本就是两回事，因此在这里笔者就不唠叨了。但既然是综合艺术美的一个方面，也应该引起我们的重视，不要看轻了某个方面，那都是十分重要的，在综合艺术美中缺一不可。

既然综合艺术美如此重要，那我们就该注重它的打造，将每一个节目都打造成本体美、技巧美、表演形式美以及综合艺术美的精品，来展示我们中华民族的传统精华，展示我们今天的创新能力，这一点是毋庸置疑的。

目前，不仅我们中国杂技重包装、重视综合艺术美，世界各国的杂技也都关注这一块。如欧美的杂技、魔术、甚至马戏、滑稽都在努力，更别谈其他国家啦。总的看来，这是一个趋势。象加拿大的太阳马戏团，从上个世纪八九十年代就已经开始关注了，他们的节目不仅有台本，更有编导团队，还有一帮人在那搞服装、道具、化妆、音乐、灯光及舞台装置，更有一帮人在搞宣传搞营销。他们的节目更讲究、更好看，每一个节目都打造得更加富丽堂皇，更加精彩夺目，因此他们的演出更加万人空巷，票户收入也更加可观，这一点中国杂技是比不了的。

中国的杂技只有适合中国的道路才能发展，只有把每一个节目都做成精品，都有综合艺术的包装，那么我们的节目照样也能打出名气，照样也能红遍世界。