我对黄华兆水彩艺术的见解
2018-03-18王金成前联合国教科文组织亚太专员美国水彩画会海豚院士
艺术家 2018年12期
□王金成 前联合国教科文组织亚太专员、美国水彩画会海豚院士
在2013年一个南宁的画展中我第一次看见黄华兆老师的作品,其对尺寸和水彩的把控能力尤其是对媒介材料的处理运用使我大为震惊。尽管作品尺寸非常大,但在戏曲人物系列的塑造上使用了如此细致巧妙的手法,令人震惊。他在作品中,运用湿画法时对色调的把控可以说是不同凡响且精妙绝伦。
我后来也看了他和其他画家一起举办的联合展览。在这个展览中我邂逅了他绘制的少数民族肖像特别是西藏的女性。在这些人物形象的塑造上,体现出了一位艺术家对这些美丽人们的日常生活所做的广泛研究和大胆融入。我能感受到萦绕在这些人们身边那些温柔、和蔼、平静和幸福的气息。这些画在宗教信仰方面上或许表现的是朝圣者在背诵经文或在庙宇里祈祷,而当我在欣赏这些画作的时候,仿佛亲眼目睹了这些场景,并听到他们在向我诉说着来自西藏高原的种种神秘。
我永远也无法忘记那幅小小的画上面穿着华丽礼袍的小喇嘛,我甚至能触摸到他身上那件丝质长袍的光滑,对长袍上面闪闪发光的金色绣花的细致刻画实在是让人眼前一亮。 当我们看了黄华兆的肖像画后,肯定都无法忘怀他画的人物。这些人物各自面部表情的特点和脸上的光影看上去栩栩如生。
最后,我认为黄华兆水彩绘画上的表现手法是又一新艺术运动的诞生。
黄华兆 《甘南组画——哈达》 245cm×170cm 水彩 2017 年
黄华兆 《壮族姑娘》 53cm×73cm
黄华兆 《灵光系列五》 38cm×54cm 2017年
黄华兆 《西道草》 60cm×90cm
黄华兆 《哈尼族姑娘》 53cm×73cm