『穷不怕』的相声与『江湖口』

插图李滨声

老舍先生作为语言大师，说了一句意味深长的话：“北京话是活的。”这话太经典了。

咱们从北京话的形成和发展历史可以看到它是一池活水，或者说它是一条长河，一直处于交汇、融合、拓展的过程之中，直到现在依然是这样，因此它是具有生命力的语言。这恰恰是北京话的魅力所在。

其实，让北京话走出京城，让更多的人认知或接受，不仅有老舍这样的作家，还有戏曲、曲艺、音乐、书画等许多文化界的艺术家，值得一说的是相声这门表演艺术。相声是地道的北京“土产”，相声的起源和发展依托的就是北京话。在老北京，说相声的属于吃“开口儿饭”的人，因为它的四门功夫：说学逗唱，都离不开这张嘴，口儿要是不张着，就没饭吃了。

相声的历史并不长，它起源于过去的滑稽表演，在清朝末年，由它的祖师爷、汉军旗人朱绍文，在天桥“撒字儿”、“画锅”发展起来的，从朱绍文那儿一直到现在，说相声的表演，张嘴说的都是地道的北京话。所以，相声为北京话的传播立下了汗马功劳。

《北京话》作者刘一达

“穷不怕”的肚子宽绰（知识丰富），靠那张嘴寓庄于谐，婉而多讽，嬉笑怒骂皆成文章，留下了许多脍炙人口的文哏相声段子，比如《八扇屏》、《扒马褂》、《大保镖》等。在清末民初，“穷不怕”是北京家喻户晓的人物。他开了先河之后，说相声的人越来越多，最有名儿的是“八德”，即八位德字辈的相声名家。“八德”的徒弟那就多了，后来形成了不同风格的几个门派，如马三立的“马派”，侯宝林的“侯派”，“单口大王”刘宝瑞的“刘派”等等。

在老北京，说相声的社会地位很低，他们通常是在庙会或市场，“撂地”卖艺挣“嚼裹儿”（吃喝），为了吸引观众，一些相声演员不得不降低身价，说一些“江湖口儿”，用现在的话就是说“荤段子”。到后来，因为有些相声非常低俗，京城的老式家庭都有规矩，女性不能听相声。

另外，相声源自北京，所以相声演员说的都是纯正的北京方言，许多土话让外地朋友听了，丈二和尚，摸不着头脑。正是在这种情况下，新中国成立后，相声名家侯宝林与孙玉奎、刘德智等人，提出对传统相声进行改造，提倡说新相声，而且相声要用标准的北京话来说。

他们的建议得到了老舍先生和语言学家罗常培、吴晓铃等人的大力支持，于是很快成立了“相声改进小组”，编写了许多新相声，如《婚姻与迷信》、《戏剧与方言》等，使相声的趣味和品位有了新的提升，受到全国听众观众的喜爱。相声不但雅俗共赏，逗人开心，与此同时，对后来普通话的推广起到了积极作用。