你有故事，我有画

2018-03-08

少年博览·初中版 2018年1期

从大二便开始进行漫画连载，后来成为某著名漫画网站的签约画手，单部作品拥有六百多万的点击量，这是漫画家猫佑的成就。

在画室里备战到深夜；在手绘板前为他人的作品绘制背景、上色；收入与付出长期不成正比，这是漫画家猫佑的生活。

“连续两星期无休的我，就像地铁里一天没卖出去而半价出售的三文鱼一样。下班晚的人，只能吃打折的、剩下的三文鱼。”这是某日下班后，猫佑在自己的微博里发出的牢骚。然而他又说：“在一个向下的空间里，我不断向上攀登，因为我知道自己想要什么。也很幸运，我能成为这个大环境，从低迷走向兴旺的见证者和参与者。”

今天，我们也很幸运，能听到一位漫画家，说说他关于漫画、关于梦想，以及为了漫画梦想奋斗的那些事。

梦想人物：猫佑

身份卡：某著名漫画网站原签约作者，代表作《青月的爪牙》

画漫画靠的是天赋吗？

就像手冢治虫可以从医学转向漫画，我们看到，很多故事中的主角在现实的当头棒喝或灵感的会心一击之后，就能走向完全不同的领域，开启全然不同的人生。然而，中间的积累、付出、努力却都在主角的“光环”下被“轻描淡写”，让人有一种梦想依天赋而定的错觉。

到底这样的天赋来源于何处？

猫佑觉得，它不应该只来自于与生俱来的聪慧，还应该来自于我们知道自己的方向，并且坚定地朝这个方向努力的决心。

这是一件很神奇的事情：无论现在的我们喜不喜欢画画，小时候的我们从会拿笔开始，就喜欢在纸上涂涂画画，猫佑也一样。

身边的人和事，常化成四格小漫画，在他的稿纸上呈现。初中二年级开始，猫佑正式学习画画，从学素描到学速写再到学水粉画，看似简单的三门课程，贯穿了他的整个学生生涯。他说，这些基本功是绘画的“地基”，会从你作品里的每一个角落呈现出来。

凡是基本功扎实的画手，创作的作品从人物的身材比例到环境光的使用，皆蕴含了透视、明暗、结构、体积、空间、比例等要素，这些需要画手在学习素描的过程中反复练习；而画手在创作中需要的观察力、形象记忆力、想象力和创造力，也会在学习速写的过程中不断被强化；至于画手对色彩的敏感性，则多来自于他们学习水粉画时，对原色、间色和复色等诸多变化的掌握。

同时，这三门课程也是美术高考的主要科目。

美术高考包括联考和校考。美術联考一般在年尾或次年年初进行，各省份自主命题，统一评分，考察美术生的基础。考生只有在美术联考中通过本科、高职高专的分数线，才能进行美术校考。

美术校考是院校自主进行的专业考试，基本在每年二月完成。猫佑在校考中一共报考了十四所学校，同时被十一所学校录取。回忆起考前的准备，猫佑笑言，整整两个月，从早上七点到夜里十二点，他都在画室里练习。当时有很多人都在走捷径——通过临摹他人作品，寻找技巧突击加分。但是猫佑不喜欢这样，他执着地用自己的眼睛去观察实物，用自己的画笔去描绘点滴。

时至今日，猫佑仍会想起，在备考的日日夜夜，在万籁俱寂中，他指间的画笔与纸张摩擦，发出的沙沙声响。这样的努力，也许不能事半功倍，但是能让一个画手更加独立，对自己想画的作品、想做的事了然于心。

画漫画靠的是创意吗？

进入大学后，猫佑在美术学院设计系的动画班学习。素描、速写、水粉依旧是猫佑的基础课，另有线描、油画加入其中。由于学的是动画，猫佑还接触到了摄影、编剧以及多媒体技术，如AI、AE、PS等软件。

大二时，他在使用一种软件时，发现用这种软件画出的线条，有一种特殊的扩散感，与他心中一直想要营造的深沉韵味不谋而合。他想，也许可以用这款软件试着创作一部漫画。

开始的时候并不算顺利，猫佑写了六个剧本，挑选了其中的一个进行绘制。

作为用这种软件进行漫画创作的先行者，猫佑没有更多的参考，没有经验丰富的前辈进行指导，从线条的粗细到边角的弧度，都要一点一点修正。最后，他终于摸索出了一种看似简单，却又充满几何感和立体感的画风。

在此后四个月内，他一口气更新了十个故事。通过这部作品，猫佑在网站上积累起了不错的人气。

“那么这部作品，你满意吗？”小编问。

猫佑答，只能说在那个时候，他尽了最大的努力。但是要画出让他满意的作品，仅有努力也是不够的。

所以，在毕业之后，尽管猫佑已经是某家著名的漫画网站的签约作者，但他还是想加入其他的团队，学习更多的东西。

这时，上海一家动漫公司向他递来了橄榄枝。

这家动漫公司是国内首个开创小说改编漫画模式的动漫公司，旗下网罗了很多优秀画手。猫佑在公司中担当漫画助手，为漫画作品绘制场景和上色。