以“透”为审美元素的陶瓷工艺品的设计研究

胡 远 石 增

（景德镇陶瓷大学，江西景德镇 333403）

引言：陶瓷工艺品具有集艺术性、纪念性、文化性、应用性于一体的属性特点，是我国传统艺术文化的重要表现载体。正是由于这一特点，陶瓷工艺品越来越受到广大消费者的喜爱，为旅游业、工艺制造业等带来了新的商机。但随着陶瓷工艺市场的不断扩大，机械化生产方式逐渐代替了传统的手工艺制作方式，大大削弱了陶瓷工艺品的艺术内涵和设计美感。据此，我们有必要对以“透”为审美元素的陶瓷工艺品设计进行分析研究[1]。

1 以“透”为审美元素的陶瓷工艺品的设计必要性

1.1 市场方面的特色产品需求

现阶段，陶瓷工艺品已经成为了我国旅游商品市场、节日商品市场的“宠儿”，使得越来越多的人涌入到陶瓷工艺品设计、生产与经营的潮流中来。但随着陶瓷工艺品制造企业的逐渐增多，“同质化”这一问题也逐渐显现出来，严重阻碍了陶瓷艺术品在原创性、审美性、独特性、文化性等方面的价值发展。长此以往，一方面会使陶瓷艺术品的艺术价值逐渐削弱，最终沦为人们追逐利益的“牺牲品”；另一方面也会使得社会大众对“千篇一律”的陶瓷艺术品形态产生视觉疲劳，进而逐渐丧失对陶瓷艺术、造型艺术的关注热情，不利于我国传统文化艺术的继承与发展。

1.2 文化方面的消费价值需求

随着社会经济水平和大众旅游观念的变化，人们对旅游出行的需求不再局限于欣赏旅游景观、体验自然环境等感受层面上，而是更加注重“纪念”这一意义，进而希望获得一些带有景点特色的工艺品，以便日后唤起对旅行过程的回忆。但从当前来看，旅游景点所售出的所谓“陶瓷纪念品”，不过是通过技术手法将景点有关的文字、图片打印或雕刻在陶瓷制品表面，并不具备较高水平的欣赏价值和收藏价值，无法满足旅游者的消费需求。而将“透”这一审美元素融入到陶瓷工艺品设计当中，可有效地提升工艺品整体的审美质量，进而为旅游者提供出更加称心如意的纪念品选择[2]。

此外，当前市场中的陶瓷工艺品在价格上呈现出了明显的“两极分化”局势：一种为制作工艺复杂、价格极高的“收藏级”工艺品，令众多消费者“望而生畏”；另一种为批量生产、做工粗劣的日用品或摆件，其虽然廉价，但并未受到消费者的认可和喜爱。在这样的客观背景下，消费者对陶瓷工艺品价格适中、审美性较强的购买需求无法得到市场满足，不利于陶瓷工艺品产业的快速发展。对此，即可将“透”这一审美元素融入到陶瓷工艺品设计当中，以材料通透性、造型设计感等指标作为衡量陶瓷工艺品价格的标准，进而设计开发出一系列不同档次、不同价格的工艺品，使不同经济条件和购买需求的旅游者、消费者都可获得到高水平的陶瓷工艺品服务。

2 以“透”为审美元素的陶瓷工艺品的设计策略

2.1 明确“透”审美元素在陶瓷工艺品设计中的表现形式

要想实现陶瓷工艺品的“透”元素设计，相关人员首先就要明白“透”这一元素的内涵特点和表现形式。在我国的艺术领域当中，“透”元素的应用由来已久，其最早出现在古代雕塑艺术当中，意在通过其特殊的空间特点和光影形态，表现出道家学派“大音希声，大象无形”的哲学精神，利用一定程度上的“无”，来凸显出“有”的兼容与随意。在一定程度上将，“透”既无形又有形、即不是实体又是实体：说“透”这一元素无形、不是实体，是因为其并没有具体的空间形态，是人无法见到、无法触摸的；说“透”这一元素有形、是实体，是因为它具有一定的内外空间条件，若没有与之相匹配的轮廓和空间，便是所谓的“空”，那么“透”也就不复存在了。

从当前来看，“透”这一审美元素在陶瓷工艺品设计中的表现主要有以下连个方面：

第一，工艺文化方面的表现。现阶段，相关人员通常应用镂空技术来实现陶瓷工艺品的“透”元素特点，将传统中陶瓷盘口、杯口的规则平面进行改造加工，使其具有雪花、人物等带有不规则性的图像形态，以此提升陶瓷工艺品整体形态的艺术美感，并将个性化的旅游景点特色、民族图腾、历史人物形象等赋予到设计当中。除此之外，相关人员还可应用“透”这一元素，实现陶瓷工艺品与其内容物之间的和谐互动。例如，可在陶瓷插花瓶瓶身处设置出一个心形的孔洞，以此代替传统中位于插花瓶顶部的开口，从而营造出“心花怒放”的文化表现效果；还可在陶瓷工艺杯的杯体上镂空设计出鲸鱼、兔子等卡通形象，并在杯内加设出透明化的玻璃层。这样以来，鲸鱼、兔子等图像就会随着杯内饮料的不同而发生颜色变化，形成一定的趣味性。

第二，材料应用方面的表现。众所周知，陶瓷工艺品的制作材料为泥土，其具有很强的可塑性，为相关人员围绕“透”元素展开的不同设计想法提供了空间和条件。据此，受惠于原材料的优越条件，相关人员可以实现陶瓷工艺品与现代审美关键之间的高度融合，体现出良好的层次感和空间表现力，进而引起人们的意识共鸣。通常来讲，在面积较小的居住空间中布置摆放出适量的镂空陶瓷工艺品，可以有效提升居住环境的整体空间感，进而优化人们的居住体验[3]。

2.2 以“透”为审美元素进行陶瓷工艺品的工艺设计

现阶段，随着机械化生产技术的不断发展，传统中以手动成型、自然干燥、手工焙烧等工序为主的“老手艺”受到了极大冲击，越来越多的人们选择应用投入成本低、技术要求低、成品率高、产量大的机械化生产方式进行陶瓷工艺品制作。但随之而来的，机械化生产所得的陶瓷工艺品势必会带有风格造型单一重复、品质较低、个性化不强等弊端问题，使得广大消费者难以对此类产品提起兴趣。显而易见的，这种方式正如日本民艺理论家柳宗悦先生在其著作《工艺之道》所说的一样，“只有重复，没有自由；只有被决定，没有创造；只有同质，没有异构；只有单调，却没有各种形态的演变”，无论是从产业发展来讲，还是从艺术文化传承来讲，都是极其不利的。

据此，将“透”这一审美元素融入到陶瓷工艺品设计当中，相关人员一定要保证制作工艺的手工性，还陶瓷艺术以应有的灵气和多样性。固然，由于手工制作工艺无法保证陶瓷工艺品规格、参数的统一性和标准型，进而为最终的陶瓷工艺品形态埋下一定的不确定性因素。但正是由于这种看似“粗糙”的不确定性，才会使陶瓷工艺品呈现出独一无二的出窑状态，进而充分满足现代人追求个性、追求自然的审美特点，创造出更高水平消费价值和艺术价值。

2.3 以“透”为审美元素进行陶瓷工艺品的文化设计

将“透”这一审美元素应用到陶瓷工艺品的设计当中，在很大程度上打破了传统中陶瓷制品完整、规范的结构形态，进而为设计者思路的落实表现提供了更多可能性。据此，为了提升陶瓷工艺品在旅游商品市场中的竞争力和表现力，同时也为了加强陶瓷工艺品与其所处文化环境之间的相互联结，设计者可将特定的文化内容加入到陶瓷工艺品的镂空设计当中，使其更具有纪念价值和文化属性。例如，在设计河南省鹿邑县“老子故里”风景区的陶瓷工艺纪念品时，相关人员即可在陶瓷工艺品的表面设置出“太极”图案，并将图案中的“阴鱼”部分进行镂空处理，赋予陶瓷工艺品以阴阳相济、有无相生的独特文化意蕴。这样以来，便会大大刺激游客的消费欲望，并为游客传递出一定的道家文化知识。

总结：总而言之，“透”审美元素的设计应用，对陶瓷工艺品制作的现代化发展具有重要意义。由本文分析可知，通过了解陶瓷工艺品市场的发展现状，明确消费者对于工艺品文化性、独特性的特殊需求，相关人员可对陶瓷工艺品的制作方式进行还原，并将独特的文化内涵融入到陶瓷工艺品的镂空设计当中，提升陶瓷工艺品在文化表现力、审美价值等多方面的优化发展。

[1] 沈业.黑陶工艺品中龙山文化的造物思想在其包装设计中的应用研究[D].齐齐哈尔大学,2013.

[2] 胡璇玥,黎成茂,洪煜,覃明辉.壮族文化旅游工艺品卡通化系列化创新设计研究[J].科技创新与应用,2012(34):18.

[3] 江小浦,徐彬.论我国旅游工艺品的设计与市场开发[J].企业经济,2008(07):150-152.