鸟类摄影观察为先

陈婷

一个好的鸟类摄影师，

首先要是一个好的自然观察者和保护者。

鸟类生态摄影的前提是

“尊重自然，尊重生命”。

自然状态下的鸟儿最美

鸟类摄影不能只围绕鸟本身，

鸟与环境的关系更为重要

拍鸟者希望得到清晰画面的想法很正常，问题是如何实现？因为现实中的野生鸟类大多数难以靠近，单纯追求“数毛版”的鸟儿，去动物园是一个选择，但显然摄影人还是希望能够拍到野生鸟类，于是便出现了“食诱”的鸟点。好处是得来全不费工夫，距离近。不好的地方也很明显：那些被人工布置一番的场景，拍出来的照片千篇一律，虽然张张都是“数毛版”，但拍来拍去没有任何新意。

我曾经看过不少国外的鸟类摄影精品，它们是如何完成的呢？对于摄影师来说，首先要具备一定的生物常识，而且要有足够的耐心。有时候观鸟屋或者伪装也有一定的帮助，包括车拍。我在斯里兰卡拍摄的大部分鸟类图片都是车拍完成的。全神贯注觅食的印度池鹭，清晨吃野果的绿皇鸠、红领绿鹦鹉，这些自然状态下的鸟儿，连带周围栖息的环境，都能够给读者一个明确的交代，也更加生动。

鸟片除了“标准照”（俗称“呆版”）外，鸟类活动（包括求偶、交配、觅食、喂雏等行为）也很重要，这需要拍摄者花更多的时间了解鸟类的习性。然而国内拍鸟人往往急于求成，很多鸟点用面包虫食诱，不论什么品种的鸟，嘴里都叼着面包虫。这样拍出来的图片既不符合真实情况，也没有任何价值，算不上生态作品，充其量只是自娱自乐而已。更为恶劣的是用大头针串面包虫，结果不小心被鸟儿误吞，受到伤害。还有的将鸟巢周围的乱枝摘掉，甚至将雏鸟取出，这样的行径完全与生态摄影背道而驰，必须受到谴责和鄙视。

国外也有投食的案例，但前提是不破坏野生鸟类的习性，而且不能为了拍摄做出某些驱赶或者伤害鸟类的行为。以日本的北海道为例，那里是全球拍鸟爱好者的圣地，尤其是冬季，北海道是世界上规模最大的虎头海雕越冬地。由于冬季食物匮乏，当地人会定点投放少量的冻鱼给海雕补给。海雕们每天会在冰面上展开“大战”争夺一番，由于投放量有限，不会对海雕的日常习性产生影响。对于摄影师来说，则可以在百米开外的地方拍摄到很多精彩的画面。

焦段和光影的运用

不是所有鸟类拍摄都只有长焦才能完成，逆光和侧逆光也非绝对忌讳，一切都取决于摄影师的

想法

同样是北海道，位于道东的阿寒国立公园内的屈斜路湖是日本最大的火山口湖，火山中流出的温泉使得这里在冬季也不会完全封冻，吸引了众多黄鼻大天鹅来此避寒。黎明前，夜色犹凉，远山静谧，月色很美，湖上只有几只天鹅在月光下熟睡。天鹅一家三口首先醒来，幼鸟在父母面前撒着娇，亲鸟慈爱地看着它。此情此景，为清冷的湖面增添了一缕柔情。因为距离很近，拍摄时，我选择24-70毫米中焦镜头，感光度1000，速度1/60秒，光圈5.6，天鹅一家是主体，远处的雪山、高懸的圆月，都是画面完整必不可少的元素。

光线每时每刻都在发生变化，很快天空出现淡淡的玫瑰色，让人沉醉的黎明到来了。粉红色的湖水中，两只天鹅将头枕入轻羽，天地之间，随波逐流。月光渐渐淡下来，水面上的月亮倒影却依旧清亮。很快，越来越多的天鹅从美梦中醒来，结伴游过。这时注意使用不同焦段，除了带大环境的天鹅外，还要拍摄局部细节，都是组图不可缺少的。

就在我准备收拾器材的时候，突然乌云密布，天鹅湖变得阴森压抑起来，完全是另一种调子。我立刻换上16-35毫米的广角镜头，低角度拍摄。镜头中，两只大天鹅幼鸟好奇地打量着我。这样的光线没有持续多久便飘起了雪花，原本一场朝霞四射的日出序曲顿时画上了休止符。

通常鸟类摄影忌讳逆光，因为缺少细节。但是在某些场景下，逆光或者侧逆光却有出乎意料的效果。拍摄者需要根据拍摄对象当时的具体情况，选择不同焦段的镜头，不能仅靠一支“定焦大炮”搞定所有的画面。拍摄者要有想法，器材只是辅助工具而非决定性工具。

鸟类摄影也可以

追求画面意境

鸟类摄影，不是标本摄影。画面留白，留有更多的想象余地

不是只有风光摄影才可以诗情画意，鸟类摄影同样可以追求画面意境之美。我在斯里兰卡完成的鸟类摄影作品中，有几幅图片的构图很特别。

1月份是南亚的冬季，国家公园里草木凋零，很多枯枝成为猛禽的“瞭望塔”，它们立在枝头，威风凛凛，远远便可看见。虽然猛禽体型大，又不是特别怕人，完全可以近距离地拍摄“数毛版”，但是考虑了一下，我用100-400毫米的变焦镜头完成，特意在构图上留有较多空白，并不打算突出鸟本身的细节，这里讲究的就是“意境”。后来，我又特别拍摄了几张类似的画面，前提是阴天，大型鸟类，画面干净。

留白是中国山水画中重要的构成元素、独有的美学形式。留白同样也可以运用到摄影表现手法上，这是一种对韵味的追求。

我在北海道拍摄珍稀鸟类毛腿渔鸮时，由于环境的人工痕迹、固定点投食、拍摄角度受限等诸多因素的影响，从影像艺术上来说，图片本身的价值不大。然而，当天夜里一直在下雪，一只小毛腿渔鸮饱餐一顿后，没有匆匆离去，而是在一旁的树上停留了片刻，似乎在和我们道别。大雪纷飞的夜晚，巨大的身影朦胧神秘，照片的清晰度显然因为天气缘故受到了影响，但却比之前那些人工光源下的抓鱼图片有味道得多。摄影师对于画面的解读是内心意识的体现，想让人记住，就必须拍出视角独特的作品。

鸟类“趣味摄影”

这类题材往往需要摄影师有很强的观察和抓拍能力，属于鸟类摄影中难度较高的一类

在阿根廷的瓦尔德斯半岛，我抓拍到一只炭黑岭雀鵐正立在一个标志牌上舒展翅膀，和下面的图案相呼应。

在北海道，两只争食的白尾海雕原本气势汹汹，眨眼就变得含情脉脉，跳起了探戈，画风立刻转变。

虽然说好的摄影作品靠的不是镜头，而是相机后面那个“头”，做个动脑子的摄影师比任何昂贵的器材都重要。但是鸟类拍摄，对于器材的要求比其他题材作品拍摄要高也是事实。关于器材的选择，Canon7D Mark II是我最常用的。一来轻便，二来不是全画幅，增加焦段的长度。镜头方面，我最常用的是 EF100-400mm f/4.5-5.6L IS II USM，此外也使用过EF200-400mmf/4L IS USM和EF 500mmf/4L ISII USM，前者是变焦镜头，对于距离控制更出色，后者拍摄林鸟更为轻便，即使手持也可以完成。

鸟类摄影的前提是热爱大自然，而非把鸟类作为消费对象。拍摄者不能因为追求距离或者某种视觉效果，人为干涉鸟类的生活，甚至伤害它们。一个好的生态摄影师，首先要是一个好的自然观察者和保护者。

责任编辑/王苒