应用型人才培养模式下达尔克罗兹音乐教学法课堂实践研究*

（湖北工程学院音乐学院 湖北孝感 432000）

一、达尔克罗兹音乐教育理念及主要内容

达尔克罗兹音乐教学法以体态律动为核心，注重以音乐来刺激听觉，在体验的过程中借助身体来感知律动，并且通过肢体动作予以呈现。无论是幼儿、儿童、成人，从初学者到音乐专业学生甚至专业的音乐工作者，都能从达尔克罗兹音乐教学法中汲取到营养。

1.达尔克罗兹音乐教育理念

基于音乐与身体关系的哲学思考研究，达尔克罗兹认为音乐是人类情感的反应。音乐的最初形式是把人们的情感转换成为具有音乐性的动作，这些动作就是人类肢体的动作，人们可以通过身体运动表现情感、表现音乐，将聆听音乐和人们身体反应结合起来，就能够产生理解、表现音乐的巨大力量，以促进人们身心的和谐发展。达尔克罗兹认为，音乐教育首先要通过节奏运动唤醒儿童的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反应能力，进而获得体验和表现音乐的能力。体验音乐、体验情感是达尔克罗兹音乐教学改革的出发点和宗旨，他指出：“体态律动的目标是：在本课程结束时，不是能使学生说‘我知道’而是‘我体验到’”。以此引起学生的表现欲望，激活他们的情感世界，扩大他们的本能力量，并能迁移到生活中去，从而进一步阐明了音乐教育不仅仅是学习音乐的更深层次的观点。[1]

2.达尔克罗兹音乐教学法的主要内容

（1）体态律动

达尔克罗兹的体态律动是指由身体对音乐做出相应反应的练习。在他的教学活动中，通常是让学生随着音乐即兴地运用身体做出各种相应的动作，来表达个人对音乐的感受。其教学过程始于聆听音乐或节奏音响， 通过聆听和身体运动引发运动的反应。这种反应是在联接听觉和身体知觉的基础上与大脑的沟通。或者说以声音感觉和肌肉感觉合成的印象为基础，不断加强音乐、听觉、动觉、情感和思维之间的内在联系过程。在体态律动中，身体动作的基本语汇有: 拍手、摇摆、晃动、指挥、弯曲、转身、踏步、说话、歌唱等原地动作及走、跑、跳、蹦、跃、奔腾、滑行等空间动作。[2]

（2）视唱练耳

达尔克罗兹的视唱练耳教学不仅要培养学生具有读谱视唱能力，更重要的是通过系统的听觉训练、听觉分析，提高学生在节奏、弦律、和声、复调、音乐风格等多方面的技巧和能力。这些对学习音乐有很大的益处。达尔克罗兹曾经指出：“一切音乐教育都应当建立在听觉的基础上，而不是建立在模仿和数学运算的训练上。”所以，良好的听觉是接受音乐教育最重要的素养。要唱出一个曲调，就必须先要在内心听到这个曲调或想到这个曲调。演奏、演唱都必须使用听力。

（3）即兴创作

达尔克罗兹的即兴音乐创作活动是把体态律动、视唱练耳中获得的音乐能力迁移应用于各种学习内容中去，充分发展学生的想象力和创造力。主要包含即兴演奏，即让学生根据某节奏型，用各种乐器（如键盘乐器、竖笛、口琴等）即兴演奏旋律与和弦；即兴演唱，即让学生根据某节奏型或某个音列、音阶即兴唱出曲调，还可以即兴编词演唱等；即兴问答，即是后者根据前者表演的音型或乐句即兴答出下句。如老师用乐器问，学生用动作或乐器来回答。即兴指挥与表演，即是让某个学生即兴指挥其他同学来跟随其表演的活动。[3]

二、达尔克罗兹教学理念与我国应用型人才培养目标相契合

根据我国音乐教育实际，有选择的综合运用达尔克罗兹音乐教学法，对于建立和发展有中国特色的应用型音乐教育人才培养模式具有可持续性的研究价值。把达尔克罗兹音乐教学法在高校音乐教学法课堂的实践方式加以设计和梳理，通过加强音乐教学法课堂实践训练，多方面培养学生的实践教学能力，可以让他们在走入中小学音乐课堂时成为理论知识与实践应用能力全面发展的优秀音乐教师。[4]

1.我国中小学音乐课堂模式现状

我国音乐课的课堂教学模式大多采用的是课桌式的形式，即：教师在钢琴旁或讲台上教课，学生坐在课桌旁听课，这一形式的最大优势是便于教师在教学过程中控制课堂教学秩序，其最大的缺陷则是学生与教师之间的互动活动被大大削减，特别是在我国大多地方应试教育模式占主导地位的体制下，中小学音乐课程被误解为非主科的地位，学生们常常将音乐课当作休息课或娱乐课，学生积极性不高，音乐课的授课形式不仅没有帮助音乐教师开展教学活动，反而让学生产生对于音乐学习的误解，这一现象垒成了音乐教师在课堂教学活动中的障碍。[5]

2.我国应用型人才培养模式现状

二十一世纪以来随着中国社会文明的飞速发展，中国社会对于应用型音乐教育人才的需求不断增加，很多高校音乐教育专业向应用型转型，自然承担起了培养应用型音乐教育人才的职责。这就要求各学校结合本地教育条件，科学制定应用型人才培养目标，定位合理的人才培养模式。但从研究目前多数高校的培养现状来看还是存在着一些问题：如音乐教学中缺乏准确的应用型人才培养目标，教学过程中盲目教学，理论学习上过分强调音乐专业知识理论，忽视音乐教学理论，在实践能力训练中更偏重于专业技能技巧的提高而忽略了教学实战能力的训练；《音乐教学论》课程中大多数高校教师依然沿用机械灌输、口传心授等传统教学模式，这种教学模式枯燥而单一，缺乏生动性，学生的创造、创新能力得不到提高……

3.达尔克罗兹教学理念顺应我国应用型人才培养模式的发展

作为一种先进的音乐教育体系，达尔克罗兹音乐教学法已被中国高等师范学校音乐教育专业必修课程《音乐教学论》作为重点章节来学习，它从不同的侧面反映出一定的教学规律，学习、研究这些音乐教育体系的目的就是为了把即将走入音乐教学课堂的当代音乐教育专业毕业的大学生们培养成理论知识与实践能力全面发展的应用型人才。合理运用达尔克罗兹音乐教育体系的新理念，新方法正是解决我国中小学音乐课堂教学障碍的一剂良方，它恰恰顺应了中小学生在成长阶段中的身心发展趋势，巧妙利用了中小学生的性格特征，以舞蹈和音乐游戏的活泼形式贯穿于整个教学过程，寓教于乐，大大激发了学生学习音乐的兴趣。

三、达尔克罗兹音乐教学法音乐教学论课堂实践方式

《音乐教学论》这门课程是高校实现应用型音乐教育人才培养模式的主要途径，它在部分章节中重点阐述了达尔克罗兹音乐教育体系的基本观点、内容以及主要教学手段。要想让同学们更好掌握其教学理念和方法，教师单一传授理论知识而不重视实践能力训练，学生印象就不够深刻，过一段时间就会遗忘，教师充分利用教学论课堂组织以学生为主体的达尔克罗兹音乐教学法内容的实践教学活动可以加深学生对其理念和教学方法的理解和运用。这种实践可以是学生模拟讲课实践，也可以是学生模拟组织音乐活动排练实践，只有在实践中让学生体会到了达尔克罗兹教学方法的真谛，学生才会真正把达尔克罗兹教学法转化成一种自己能够有充分认知并能够合理运用的教学方法，这才是真正把高校音乐教育专业应用型人才培养模式的目标落到实处。

基于此，达尔克罗兹音乐教学法在音乐教学论课堂中的实践内容将以达尔克罗兹音乐教学法的三大内容为主，分为体态律动课堂实践、视唱练耳课堂实践、即兴音乐创作课堂实践，他们分别在音乐教育专业学生提高音乐教学实践能力的过程中发挥着作用。

1.体态律动课堂实践

体态律动课堂实践为学生的音乐教学提供了许多灵活的、运动的音乐元素，发展了多样化的音乐教学模式。

达尔克罗兹强调“音乐是动的艺术”，教师在体态律动教学中训练学生的动作，一般从拍手、摇摆、走、跑、跳等这些方面入手。例如，随着音乐可用手拍出其节拍，可通过走路来感受和表示四分音符的节奏，可通过跑步来感受和表示八分音符的节奏。又如，在教学中让学生随着教师即兴弹奏的音乐律动，并要求学生在律动中，当感觉是大调式时，身体向前方律动；当感觉是小调式时，身体退着律动；当感觉不清楚是什么调式时，就横向律动，从而体验自身躯体的节奏，还可以让学生随着音乐律动，当听到约定的信号（如口令、打击乐声、和弦等），立即做出约定的快速反应（停止律动、或反方向律动，或做出某一姿势）等等这类的种种训练，它有利于引发学生的注意，培养学生集中注意的能力及大脑与身体的协调能力。这种多元化的音乐教学模式把音乐性与人的情感性大大结合，让师生身心愉悦。

2.视唱练耳课堂实践

视唱练耳课堂实践弥补了传统教学模式和内容的枯燥与单一，使音乐理论课的授课内容变得更加丰富与具有趣味性。

在达尔克罗兹的视唱练耳教学中一般以固定唱名法为主要教学手段，教学内容主要包括：发展音高和音高关系感、音色感，对单一调性和多调性旋律的听辨和记忆，看谱视唱与即兴视唱能力，音乐听写和使用所学习过的要素构成乐曲的能力。在达尔克罗兹的这些教学中，往往首先让音乐刺激学生的听觉，使之产生印象、感觉，再以动作表现音乐。它以身体动作作为联系音响和符号的纽带，作为感性通向理性的桥梁，最后通过音乐符号使感性体验转化为理性知识。这样的音乐理论课充满趣味性，丝毫没有枯燥和乏味感。

3.即兴音乐创作课堂实践

即兴音乐创作课堂实践，不断发展音乐活动课教学中师生的创作能力和创新思维。

达尔克罗兹的即兴音乐创作教学包括即兴演奏，即让学生根据某节奏型，用各种乐器（如键盘乐器、竖笛、口琴等）即兴演奏旋律与和弦；即兴演唱，即让学生根据某节奏型或某个音列、音阶即兴唱出曲调，还可以即兴编词演唱等；即兴问答，即是后者根据前者表演的音型或乐句即兴答出下句如老师用乐器问，学生用动作或乐器来回答；即兴指挥与表演，即是让某个学生即兴指挥其他同学来跟随其表演的活动。这些活动充分激发了老师与学生的双向主动性，让整个音乐活动课堂充满着创作灵感，教学效果非常好。

达尔克罗兹对世界音乐教育产生了积极影响，他掀开了世界音乐教育改革的一页，影响了整个世界近现代的音乐教育。德国赫勒劳建立了达尔克罗兹体系的研究所，伦敦开办了达尔克罗兹体态律动学校，继而五大洲都设立有专门学校推广达尔克罗兹音乐教育体系。根据我国音乐教育实际，有选择的综合运用这种国外先进的音乐教学法，对于建立和发展有中国特色的应用型音乐教育人才培养模式具有可持续性的研究价值。