电影史论研究对现代电影发展的影响探析

杨紫丹

（作者单位：四川电影电视学院）

1905年中国电影在上海诞生，至今的百年是稳步发展的。从萌芽初创阶段的《定军山》《劳工之爱情》到中国电影的第一个小高潮《渔光曲》《一江春水向东流》，再到中华人民共和国成立后“17年电影”的高潮期，最后到现在的开放整合期。中国电影不仅仅得到的是票房上的节节攀升，更得到了口碑上的赞许及文化的传承。

有一种说法是“好电影是从模仿开始”，当代众多青年导演在进行创作的同时会受自己所崇拜的偶像导演的影响，他们研究电影史，在一定程度上借鉴其拍摄手法和拍摄技巧，进行模仿或者说是向经典致敬。同样作为世界顶尖级的、被大家所熟知的导演，斯皮尔伯格、科波拉、诺兰等其实也都是从认真钻研电影历史，到模仿、致敬他们内心所敬仰的大师作品开始，在历史中找寻规律及开拓思想，最终慢慢形成自己的电影表达。

贾樟柯的电影是人们所熟知的，不管是从最初的《小武》《站台》还是后来的《三峡好人》《天注定》，还是现在的《山河故人》《江湖儿女》，每一部电影中的思想内核都让人们深深地感动。贾樟柯在书中提到过，他的电影受侯孝贤本人及侯孝贤的电影风格影响极大，他谈到“侯导本人的身高不高但气质非凡，他既有野蛮生长的活力，又有学养护身的雅致，正是那种一代宗师的面相”。这即是贾樟柯对侯孝贤的敬意，是对一代宗师的崇拜。在世界电影之林，侯孝贤导演是很多人的偶像，日本导演是枝裕和拍摄的名为《当电影映照时代：侯孝贤和杨德昌》的纪录片也同样表达对侯导的憧憬之情，他声称“侯孝贤导演在电影创作方面是向父亲一样的存在”。在电影语言的表现上，是枝裕和是继承了侯孝贤风格的。

瑞典导演英格玛·博格曼，这位瑞典国宝级人物、电影艺术家、戏剧家、文学家，曾获得诺贝尔文学奖提名，四部影片获得奥斯卡最佳外语片奖，在柏林、戛纳和威尼斯三大电影节上也屡获殊荣。博格曼用简约的影像风格，深邃的理性精神对宗教、生命、死亡进行了严肃的探索，对现代主义的解构无人能出其右。博格曼的作品影响了当代许多著名的导演，李安说：“就是因为看了《处女泉》，才下定决心将来要做电影的。”2006年《色戒》筹拍期间李安还专门去他家拜访过对方。伍迪·艾伦有很多的作品《爱与死》《罪与错》《我心深处》《情怀九月天》，现在看来，都是模仿及致敬瑞典导演伯格曼的。伍迪·艾伦曾提到过，他认为瑞典导演伯格曼是世界电影史上最伟大的导演之一，可见伍迪艾伦对伯格曼的崇敬之情。

近年来，电影市场不断扩充，给了很多年轻导演创作和成长的机会，他们在前期创作阶段同样会选择尊重电影历史，通过模仿自己所崇拜的成功导演进行模仿学习，在对偶像的学习和模仿中不断摸索自己的风格，进而拍摄属于自己的作品。但非常多年轻的导演在拍摄出了第一部作品并获得成功后，兴许会有些迷茫，面对现今的商业电影大浪潮、新媒体环境的大冲击，观众对电影要求的大调整，到底是坚守创作初心还是向现实妥协，是坚持向经典致敬还是市场屈服，引发了一系列讨论。

电影史论看起来枯燥无味，但其记录着人类文化的变迁、情感的转变，深入到内核即是人对事物的看法，研究史论不仅仅是对拍电影有指导意义，更多的是从以前的电影中学习精髓，用更真诚的心去感受世界。