新世纪下高新技术在舞美灯光中的应用
2018-02-19周鸣
周鸣
摘要:随着科学技术的发展,人们对生活品质以及对艺术的要求在逐渐提高。舞美灯光在舞台表演上具有重要地位。本文作者主要阐述了舞美灯光的作用、功能、提高其应用效果的方法以及舞台灯光与当代科技融合的思考。指出了在未来舞美灯光中应用高新技术的发展趋势及必要性。
关键词:高新技术;舞美灯光;应用
舞台美术,包括布景、灯光、服装、化妆、道具、效果等内容。舞台美术的主要作用在于运用多种表演艺术手段,营造戏剧环境、渲染舞台气氛、塑造人物形象.舞台美术有其自己的创作艺术规律。可以说它是一种集“平面”、“空间”和“时间”为一体的极具观赏性的艺术。恰恰多媒体艺术渗透于舞美艺术的各个方面,使舞台艺术观赏性得到大大的提高,舞台艺术的创作手段也得到丰富。本文将试着对多媒体技术(特指视频技术)在舞美艺术的发展脉络进行梳理。
一、现代舞美灯光的作用及功能
通过对分析不同戏剧艺术流派对于舞美灯光功能的相关理论,作者提出了现代舞美灯光的几个重要功能和作用。
(一)为舞台表演提供照明光源
照明是现代舞美灯光最为基本的作用和功能之一。现代戏剧艺术的表演场地都在室内,对于照明光源的需要非常高。灯光师通过运用灯光技术,首先要实现戏剧表演最基本的照明需要,使得舞台更加清晰,为观众更好地欣赏演员的表演提供视觉环境,也使得演员能够在舞台表演过程中更好地找到方位。在实现舞台灯光照明需要的同时,还能够起到引导观众的视线和注意力的作用,通过灯光光线的方位转化,观众的视线会随之进行调整,以期实现戏剧表演的需要。
(二)舞美灯光可以加强舞台表演效果
舞美灯光的另一个重要作用是可以加强舞台表演的效果,通过舞美灯光的变幻实现剧情发展的需求,为演员表演创造出适合的光线背景。通过灯光技术的合理运用,还能够构建出戏剧表演过程中剧情发展所需的空间和时间,甚至还可以构建出一个完全虚拟化的表演环境。这个功能对于一些超现实主义题材的戏剧作品来说是尤为重要的。
(三)舞美灯光可以塑造人物形象
人物形象塑造是戏剧表演的重要目标之一。在现代舞美灯光技术的支持下,人物塑造的手段将更加多样化,效果更加明显。一方面,灯光可以有效地勾勒出人物形象,强化人物和背景、道具的颜色、大小等等细节。另一方面,灯光技术还可以用于人物情感的抒发,作为情感抒发强度、方式的重要配合。四配合舞台特技。随着信息化和多媒体技术越来越多地被运用在戏剧舞台表演的过程之中,舞台特技的技术水平也在不断提高。舞台特技对于强化艺术真实性具有非常重要的作用,但是需要舞美灯光进行有效地配合。这些舞台特技有的本身就是灯光技术的综合运用,还有一些声、光、电技术的集合体也离不开灯光技术的支持。
二、提高舞美灯光的应用效果方法
(一)参考舞美设计,配合摄影需要
舞美设计是一门综合的设计艺术,各个组成部分是一个有机的整体,不能分裂开来,在进行舞美设计时应综合考虑。在灯光设计中应将其他部门的工作纳入考量范畴。倘若将舞美设计视为华美的外衣,那么灯光设计则赋予了这件外衣神圣的光芒。电视综艺节目与剧场舞台表演的不同之处在于观看视角。剧场舞台表演的观看方式相当于传统西方绘画的焦点透视,观众只能从自身视角出发观看舞台,而观众在观看电视综艺节目时则是通过摄影之眼,不同机位之间可以相互切换,观众可以360? 全视角的观看综艺节目,相当于中国传统绘画的散点透视。正因为观看视角不同,所以灯光设计尤其在光源、光束的方位、形态的呈现上更应全面。
(二) 借鉴先进技术,紧贴时代步调
科技的进步为灯光设计带来了新的可能性,提供了更多的手段和方式。电脑特效、动画特技和电子技术为舞美设计注入了无限生机,提供了诸多技术支持和强大的视觉表现力。新媒体技术的出现,改变了观众对舞美设计仅以背景为形式展开的刻板印象,LED 屏幕、升降舞台、云梯、水幕等装置和 3D、人机交互技术的使用,也对灯光排演技术提出了更高的要求。虚拟视觉的呈现与人机交互技术的实现延伸了舞台空间,对舞台灯光在投射图案、旋转角度、切换颜色、调节光束角、空间定位等方面创造了新尝试的机会,也为观众的视觉审美带来了新的感官体验。
三、舞台灯光与当代科技融合的思考
在努力实现各种灯光设备功能的高效结合之外,我们还必须让灯光真正融入到整个舞美设计中,具体来说,就是必须要和其他舞美领域相互结合,统一思想和行动。就拿戏曲化妆底色来说, 在现在舞台灯具多光源运用的情况下,需要在前期调底色时,就开始去了解灯光的面光,从而决定采用什么光源作为主光源。如果对光源不了解,便不能调出完美的色彩。灯光作为整个舞美设计的一部分,在整个舞美设计定型之前,就得和音响、化妆、道具等各个部门相互配合,不管是建筑、 机械、设计、创意,管理戏剧空间都是一个整体工作,需要为了艺术的整体效果而相互结合。对于这样的 “跨界”来说,应该怎样去跨呢?最实在的,就是去了解各个专业的基础。比如对于舞美设计或者服装、化妆设计等,需要从工艺与材料就开始了解,知道这些材料在灯光上色后会出现什么效果,运用不同设备会对其产生何种影响。这就需要去了解各个部门的专业知识,做到了然于心, 才能更好地去创作和发挥自己的想象力,向 “艺无止境”这一目标前进,不断学习,不断前进。
除了灯光设计本身,当下的科技发展已经日新月异,舞 台机 械高度自动化、安全化,AR、 MR、VR技术迅猛发展,舞台灯具越来越低功率、轻量化,今后的舞台灯光形态会随着舞台综合藝术的需求而不断发展,新的科技会取代旧的方法,历史车轮也会在艺术的河流中不断碾过。
参考文献 :
[1]宋全胜.新技术在舞美灯光 中的运用[J].青春岁月,2014.(12).
[2]沈真亮.试论我国舞台灯光技术的现状和发展方向[J].大众文艺,2015(1).