海洋玉髓的另一种舞台

现在常用的海洋玉髓台座形式大多是周爷工房首创的。而这次，他们又为海洋玉髓增添了一种新的演示方法。

还是从这块石头看起：石上风景犹如秋风野渡，烟水迷茫，云天缥缈。两岸似有小桥连接，右边似有扁舟驶入，静谧中混入一丝生动。是理想的案头山水的素材。

不过好的案头石除了画面美，还要有延伸感，要让人“走得进去，出得出来”。前者石头已经做到了，后者，就让台座设计师来完成吧。

在这里，设计师用了一种特别的构图。首先，让右侧山石鲜明耸立，为整局作品奠定一个强有力的高音。与此同时，整个画面却是尽量低婉，呈现一种非常扁平的构图。连点缀的山峦都如江南的柔波一样，只微微抖起一点曲线，含蓄连绵，若有若无。

你会发现：台座与画面的构图似像非像，如复调，又如变体。既是海玉画面构图的浓缩和提炼，也是破局和释放。它不动声色地把秋天的静美变得辽阔，悠长，欲说还休。如此一来，静便不再只是静，而有了更多的层次和更耐人咀嚼的韵味。正像秋天一样，安静并不意味着单调。

完成后的作品，推进看和拉远看各有风味。近看：左侧点景的一艘小船，石面中小船似乎对面驶来，交互关情，糅合了真幻的界限，使人不自觉就要沿着水路走入画中天地。远看：新的景象又出现了。海玉的画面明显高于台座的水平面，犹若悬浮在一团白茫茫的烟水之上的“海市蜃楼”，又或者，是水天一线的彼岸。

在园林设计中，设计师们讲究一步一景，步移景换。这件作品正实现了相似的效果，远近高低皆有可品处。以往，我们只想到一种平面的舞台，这件作品，让海玉的画面极宽极阔，极大地延伸了出来。堪称绝妙！