浅析 “节奏布鲁斯”的起源与发展

（四川音乐学院流行音乐学院610000）

布鲁斯（Blues）是传统非裔美国人音乐文化中的重要类型，其最大的特征是即兴演奏创造，即由演奏者一边演奏，一边现场创作，演奏与创作几乎同步完成。其曲式结构多以乐句为单位，在不断的即兴创作中形成包含三个乐句的12小节乐段，并在此基础上进行各类变奏。早期的布鲁斯表演只需要一人抱吉他自弹自唱，常在乐曲关键部位形成滑音、叫喊等演唱技巧。

二十世纪二十年代，大批南部乡村中的非裔美国人涌入北部发达城市，布鲁斯亦开始与产生于新奥尔良 的爵士音乐融合，形成被称为“古典布鲁斯”（Classical Blues）的音乐风格类型。而随着三十年代唱片业的兴旺发展，节奏布鲁斯这一名词开始出现。1949年，美国流行音乐唱片销售广告杂志Billboard的编辑Jerry Wexler率先创造使用R&B这一术语，用以指称非裔美国人所创作的所有音乐类型，替代了之前带有明显种族歧视的“种族唱片”（Race records）、“棕黑系列”（Sepia series）等术语。可以说，将整个非裔美国人的流行音乐文化以节奏、布鲁斯、节奏布鲁斯等词语概括，完全来自于美国大型唱片公司的销售策略。作为一种音乐文化的集合性名词，早期的“节奏布鲁斯”包含了布鲁斯、爵士、福音歌曲、流行声乐组合、滑稽演员表演时所用的戏谑音乐等多种体裁样式。总体上看，这一时期的“节奏布鲁斯”更多地被归类在“爵士”这一宽泛的音乐风格类型中，并在音响整体特征上体现出摇摆与忧郁的气质。

在二十世纪五十年代，节奏布鲁斯这一术语被人们广泛用于指称那些带有非裔美国人音乐特色的曲目。人们将其看作是一种爵士或布鲁斯的风格类型，或将其视为上述两种风格的混合，另外也有人将其视为一种独立的风格。以急切的节奏、忧郁的旋律线条、柔美抒情的嗓音为主要特点，Jay McShann、Lucky Millinder、Erskine Hawkins、Buddy Johnson以及jump bands成为这一时期的节奏布鲁斯的代表。在他们的音乐中随处可见令人兴奋的节奏、激动丰满的情绪。从一定意义上讲，节奏布鲁斯的此种风格特点被认为是爵士乐先锋、波普乐创造者有意识的音乐行为。而随着电子技术在音乐文化产业中的运用，节奏布鲁斯中开始加入电声乐器，包括电子琴、电吉他、低音吉他，现场演出因为有了麦克风的支持而更具有音乐传播的优势，从而替代了以往大乐队的编制结构。除此之外，Roy Milton， Joe Liggins， Tiny Grimes等亦在作品中相继发展了上述音乐风格。二十世纪五十年代中后期，在节奏布鲁斯的音乐风格中出现了一种重视萨克斯独奏曲目的趋势，演奏家们不仅使用常规吹奏方法，同时还特意运用各类鸣笛、极高音的尖锐音响等效果来激起人们兴奋的情绪。这一时期的萨克斯独奏家有Illinois Jacquet、Big Jay McNeely等。与此同时，以Wild Bill Davis、Doc Bagby以及 Bill Doggett为代表的音乐家开始在音乐作品中使用电子乐器，并将节奏布鲁斯音乐风格融入到主流爵士音乐中，由此催生出被称为“灵魂爵士”（Soul Jazz）的音乐风格类型。在节奏布鲁斯的进一步发展中，以Charlie Parker、Vinson为代表，在中音萨克斯管的演奏中融入了传统“摆动”音乐风格类型，他们对上世纪五十年代后期至六十年代“灵魂爵士”的器乐化发展做出了卓越的贡献。在五十年代的节奏布鲁斯音乐风格发展中，另一个显著的特征就是女性歌唱家的出现，以Dinah Washington、Ruth Brown以及LaVern Baker为代表的大批女性艺人的出现进一步加速了节奏布鲁斯的发展。

总体上看，整个二十世纪五十年代是节奏布鲁斯发展迅速的年代，以“布鲁斯民谣”为基础的节奏布鲁斯风靡整个美国西海岸地区。而在新奥尔良，节奏布鲁斯中融入了当地摇摆音乐中的节奏性因素，从而使得新奥尔良成为1950-1960年代北美重要的节奏布鲁斯音乐文化发展中心，其著名的音乐家包括了Dave Bartholomew与Paul Gayten等， 其中钢琴家、歌手Fats Domino 成为非裔美国人中首位将节奏布鲁斯推向美国流行音乐市场的音乐家。

作为一个随时代和空间而变换着不同内容的音乐术语，节奏布鲁斯也指称那些在流行音乐中有意识地引入非裔美国人音乐元素的音乐作品，而其最显著的特征就是引入起摇摆性的节奏。自二十世纪五十年代以来，随着大众传媒的发展，青少年音乐文化在北美崛起，摇滚乐成为这一时期青少年音乐文化的主流，大部分音乐家们利用非裔美国音乐材料结合主流摇滚乐进行创作。

到了上世纪六十年代，节奏布鲁斯逐渐被用于概括灵魂音乐、放克音乐。在此后三十多年的发展中、在不断变迁的音乐生活中，人们对于节奏布鲁斯与摇滚乐的习语用法常常表现出很微小的差异：一方面摇滚乐中加入了更多节奏布鲁斯的音乐元素；另一方面，节奏布鲁斯又不断地与主流摇滚乐结合在一起；同时，在很多乡村音乐中，我们亦能够清晰地分辨出节奏布鲁斯的各种混合状态。上世纪九十年代以来，流行音乐体裁与内容在音乐艺术商业全球化的发展趋势下，呈现出更加多元、更加多样的态势，节奏布鲁斯这一术语被用以指称集合了古典布鲁斯、放克音乐、灵魂歌曲、摇滚乐、嘻哈音乐以及说唱音乐特点的、带有混合风格的歌曲。当代节奏布鲁斯的风格特点更多地集中在以布鲁斯节奏型作为音乐形态基础上，强化说唱表演技法，更多地使用电子音色，同时以歌曲独唱作为核心的表演形式。而自从上世纪六十年代摇滚乐吸收节奏布鲁斯的音乐风格以来，R&B这一术语就广泛地与青少年音乐文化联系在一起，无论是在北美、欧洲还是在亚洲（日本、韩国、中国）该术语已成为全球青少年流行音乐文化的一个重要组成部分。