中国传统植物纹样的历史源流探析

（浙江理工大学 310018）

一、植物纹样的产生（远古到汉代）

远古时代，人类对于自身和宇宙的认识是幼稚的、朦胧的，原始先民认为赖以生存的世界，是有冥冥中的某种神秘力量在操纵和控制，开始产生了“万物有灵”的观念。

在原始社会，纹样出现早于文字，是人类创作最早的艺术形式之一。考古发现和文献记载都表明，我国原始社会的纹样起源于旧石器时代，它是伴随着原始人类文明的发生而产生，伴随其演变而发展的。植物纹样是源于原生态的艺术形态，具有极强的人文意识，我们的先民最早就是对生态进行模拟，从而演变为各式纹样。

原始社会新石器时代是彩陶图案的繁荣时期，已经出现包括花瓣纹、叶纹、鱼藻纹等植物纹样的抽象几何纹样。

到春秋战国时期的织绣纹样突破了前代织绣纹样几何纹的单一局面，题材扩大，表现形式多样，其中重要的组成部分便是植物与动物组合纹样。

汉代的植物纹样主要有柿蒂纹、茱萸纹、水草纹、花叶纹、菱形花纹和树纹等几种。柿蒂纹又称四叶纹或四瓣花纹，是我国纹样史上出现最早的植物纹样，多做器物的盖纽或成组器物的中心纹饰。

二、植物纹样的转型期（魏晋南北朝）

魏晋南北朝是植物纹样真正进入中国装饰艺术领域。中国历史经历了魏晋南北朝近400年的长期战乱，同时也促进了中外文化的交流。由于战争的无常，人民开始追求精神上的解脱，佛教由此在魏晋南北朝大行其道，对于我国的佛教建筑、绘画、装饰图案产生了重要影响。魏晋南北朝时期，植物纹样有了自身的展示舞台，植物纹样虽然只是装饰图案配饰的一部分，但是也影响着中国植物纹样的整体风格趋势。

植物纹样中莲花纹和忍冬纹在装饰图案和服饰中大量出现，花卉植物纹样大量出现，例如牡丹、莲花、梅花、芙蓉、菊花、海棠、茉莉，魏晋南北朝时期也出现了葡萄纹、石榴纹、连珠纹，代表着一个新的时代的来临。

莲花在佛教中代表降生和圣洁，在我国以莲花为题材的装饰图案，开始于南北朝时期，其中南朝早期的莲花纹样花瓣瘦长尖锐，并多采用线刻手法。北朝晚期的莲花纹装饰，花瓣变得肥硕起来，尖端翘起，并多为立体的浮雕。

忍冬纹，俗称卷草纹，原是希腊、罗马的装饰纹样，经由佛教犍陀罗艺术传入中国。忍冬纹以波浪线为构成骨架，将忍冬花叶组织起来，构成二方连续的带状装饰。其纹样无论是形象还是构成都比较写实和简洁，可以看作盛唐时期唐草的雏形。

三、植物纹样的发展期（隋唐时期）

经历了近4个世纪的战乱，在公元581年隋朝建立完成了中国的重新统一。唐代是中国封建社会最繁荣昌盛的朝代，反映出来与大唐盛世繁荣开放社会相一致的唐代美学精神，形成“真、善、美”的审美风格。

中国古代图案在汉代以前主要是以几何纹和动物纹为其表现形式，在经过魏晋南北朝的战乱之后，到了盛唐时期形成了以植物纹样为主体的图案新格局。

随着佛教思想与人民生活的紧密相连，百姓幻想西方极乐世界，更以此作为精神基础和信仰所在，莲花纹样也逐渐开始反映现实生活。宝相花是唐代的代表性纹样，也是佛教的象征性纹样，它是由莲花纹演变而来。唐代装饰风格日趋华丽丰满，于是出现了以牡丹花为母体的宝相花和以柿蒂纹为变体形成的宝相花，成为唐代以来中国一直沿用的民族化的纹样程式。

团花纹也是唐代具有代表性的纹样之一，团花纹的组织形式是将一种以上的纹样元素组织成为圆形的单位纹样，然后在平面媒介上按米字形状构成骨骼脉络。唐草纹也是唐代纹样的重要组成部分。唐草纹多是呈波浪形枝蔓骨架，在波峰与波谷间适形填充花卉等纹样构成的连续纹样形式，又称缠枝花，唐代卷草繁复华美，具有旺盛的生机和动感。

四、植物纹样的兴盛时期（宋、元时期）

宋代政权虚弱、崇文抑武的政策，影响了宋代崇礼尚雅的时代风气，寄情于世外的自然风景、山水花鸟的隐逸生活。这一时期的装饰图案自然生动、更趋写实，受程朱理学的规范，装饰图案讲究格律，色彩淡雅。

宋代植物纹样都是现实生活中人们常见的植物，其中花卉所占比重最大，花卉中又以牡丹装饰最多，在组织结构上，最主要的形式是二方连续的花边纹样。

宋代的士大夫文化兴起，儒雅精神兴起，纹样趋于理性，显得精致内敛。宋代出现较多的几何纹样，在其中点缀、穿插其他纹样是宋代装饰纹样的一大特色。宋代常见的八达晕纹样则由八边的几何形体向周边逐渐延续的团花和网格，进而所组成四方连续的骨架，再由桃花、灵芝、莲花等吉祥纹样装饰。同时，宋代植物纹样渐增强纹样的写实性，主要呈现“生色花”的盛行。在细致刻画、写实摹拟的刻画中，准确地反映出自然的植物形态，表现形式越发写实。

公元1279年中国北方蒙古族灭南宋，建立起中国历史上第一个由少数民族贵族统治的元朝。形成了以蒙古族文化、伊斯兰文化和汉民族文化多种文化的并存及相互渗透的多元的元代文化。

元代纹样中的一些西亚的纹样，在元代青花瓷器的纹样装饰上，通常莲瓣纹、连珠纹、蔓草纹和伊斯兰几何纹等外来纹样往往作为辅助的边饰纹样，将中西纹样组合起来，形成元代特有的中西合璧的新纹样，例如元代青花云龙纹纹兽耳盖罐的纹饰。

五、植物纹样的普及期（明、清）

公元1368年，朱元璋领导起义军推翻了元代政权建立了明朝，成为中国封建社会后期又一繁荣昌盛的时期。

明代纹样包括宝相花、菊花、莲花、牡丹以及吉祥文字等。明代图案最显著的特点就是吉祥图案，其中植物纹样占有重要比重，多以缠枝牡丹、折枝花果、落花流水、锦上添花、四季百花、灵芝萱草、延寿菊花等。

缠枝花在明代最为流行，缠枝花的纹样形式虽出现于唐宋，定型于元代，但繁盛发展确是在明代。明代在宋元传统缠枝花的构成形式中融入了多种题材及变形手法的纹样，使其呈现出千姿百态的各式大小缠枝花纹样。

清代是中国封建社会最后一个王朝，是由满族贵族笼络蒙、藏农奴主及汉族地主建立起来的封建统治政权。明清时期，植物纹样普遍具有吉祥寓意，可谓图必有意，意必吉祥。这一时期市民文化兴起，西洋文化流入，宗教文化淡出，社会思想多元化。而纹样也出现了多元化的情节，如表现喜事喜庆的喜报春光、喜上眉梢等，表现长寿的嵩山百寿等。

六、现代植物纹样的发展现状

当今社会人们更加期望在紧张的工作有，身心得到释放，开始追求“返璞归真”的生活态度，植物纹样以其独特的艺术造型和特有的文化特征传递着不同的格调和情趣，使人们获得最舒适的视觉享受和心理满足。

植物纹样在现代设计中并非是对传统的照搬照抄，更重要的是表达对中国传统文化的继承和表现，在传统植物纹样的产生过程中，古人对纹样的造型语言更注重的是对纹样的“传神”而非对实际植物的写实，更加侧重的是纹样的表现力而非是对实物的再现。而在现代设计中，受西方设计思想影响，为了使纹样进行多种造型的创新，不拘泥于传统的表现形式，减少重复图形对纹样整体造型的影响，往往通过对设计元素进行简洁概括和大胆夸张的设计手法来表现出植物纹样的特征，简洁概括和大胆夸张也是现代植物纹样设计最常见的表现手段，将现代的材料和技术于传统纹样结合，同时将传统植物纹样的美好寓意贯穿于设计中，使植物纹样具有新的时代感，使当今植物纹样在简单中彰显个性。

中国传统植物纹样为现代设计提供了丰富的设计资源，在现代设计中，不断寻找传统与现代的结合点，做到融会贯通，是现代设计既保留传统的文化底蕴，同时又具有时尚气息，植物纹样以其自然主义风格迎合了大众的审美需求以及人们“回归自然”的审美心理，其生长和轮回被赋予了情感和生命的象征意义，植物自然主义的设计理念也一直被传承并不断启迪着现代设计师。