道教神仙图形文化的衍生品设计原则及开发价值研究

（南京林业大学艺术设计学院 210000）

道教神仙文化作为道教文化的核心内容，其与道教教义内容的发展是相辅相成的。道教的发展使其精彩纷呈的神仙文化得以彰显，同时，其神仙文化也在影响着道教作为宗教信仰的传播和发展。道教神仙文化作为民俗神话故事中一个分支，具有传统民俗特征。道教神仙形象塑造的最初目的是为了给普通信众带来精神寄托、心灵慰藉和心态平衡。

现今，道教神仙文化在诸多领域中扮演着不可或缺的角色，我们可以在人们生活中熟悉常见的戏剧、文学、美术、影视动画等作品中，以及诸如室内公共空间与服装等生活领域中，常有发现渗透着的神仙文化元素。道教中各具特色的神仙们不仅在故事中从侧面揭示了中国每个时期的社会现状、人文信仰以及思想，其中各式各样的造型与故事也给创作者们带来丰富的创作源泉。

一、道教神仙图形的艺术特征

世界文明发源地中国经过漫长的岁月和深厚的积淀，成为后人取之不尽的文化源泉，道教神仙图形便是这其中绚烂的部分。道教的创始者们创造了众多具有对生活美好向往与追求的图形，囊括着其神仙文化的万象：从人物到动物，从植物到抽象事物，创造出以体现道教宗义为主旨的神话传说和民间故事为原型的图形、图案。先人们通过这些直观的美学形式，以道教文化表达对美好生活的热切期盼与乐观积极的生活态度。由此，初创者在创作表现这种图形时除了受道教教义的影响外是不会受到客观规则的限制，他们大多将自身情感和宗教文化力融入其中以此来减弱对物体本体特征的感受，来顺应道教信仰、生活与历史时代的需要。通过创作者自身的过滤提炼、升华后的道教图形更具有特殊的表现力，传递给后人独特的寓意和审美感情。

道教神仙图形的艺术特征主要归纳为以下几个：

（一）图像化

图像化首先要做到在对原始对象进行基础的图形应用中对设计对象特征的强调与放大，来达到加深印象的直接效果。令所刻画形象更加清晰明了，有较强的直观性和参照性。东汉时期，道教借黄帝、老子的名义，形成了新的道家思想体系，以个人得道成仙为最终境界。道教认为生命是可以修炼升天、长生不老，与天地日月同寿。鹤在民间被视为出世之物，被引入道教神仙体系后则被演化为高洁、清雅的象征，鹤即神仙之坐骑，因“得道之士骑鹤往返”而平添仙气；后羿之妻嫦娥偷得长生之药，广寒宫玉兔捣药等。

《易传•系辞上》中云：“易有太极，是生两仪，两仪生四象，四象生八卦。”这种阴阳结合而生万物，万物生生不息的观念，则是中国古代哲学本源的核心。道教所信奉的阴阳五行生生相克之说，强调阴阳协调、天人合一的太极八卦图等也为现今的图形艺术提供了浓郁的道教文化内涵和中国传统哲学思想基础。

（二）象征化

象征化指的是主要表现方法不再直接对客体对象进行模拟，而是建造指示符号或者系统来示意成为对象。最常见的象征化神仙图形一般出现在道教传说与民间故事中。道教文化中“八仙”使用的法器如鱼鼓、宝剑、笛子、荷花、葫芦、扇子、玉板、花篮等也为人们所熟悉。这八种法器，并称为“暗八仙”。在耳熟能详的八仙故事中，众仙拥有的配饰和宝物皆化成有象征性的道教神仙图形。

此外，在道教文化中，较为典型的图形还有青龙、白虎、朱雀、玄武这四灵图案，它们常被广泛用于戏曲小说和影视中。在中国风水学中，青龙、白虎、朱雀、玄武代表着 4 个方位。这样的道教图形逐渐演变成为具有特定方位意义的指示图形，并经过岁月长河的摩挲流传下来。

（三）文字化

道教图形文字化是中国美学研究中书法艺术的重要组成部分。文字化的道教图形最初是由“云箓”演变而来，“根据历史的先后顺序我们可知是先有了青铜纹中的云纹、雷纹，接着有了道教中独有的文字云篆、雷纹，继而有了符图。”《周末学术史序》中简明扼要的指出：“秦汉以降，术数家言与儒道二家相杂，入儒家者为谶纬，入道家者为符箓。”随后“云箓”发展为与汉字一样有着基本结构规范的符箓，其保留了大量代表古代民俗民风、文学书法的技巧，它的美学价值和视觉价值都不容小觑。符箓图像中自由的线条、变形的文字、玄妙的符号对视觉艺术作品的创作也极具启发性，因此符箓具备传统书法的形式美感。但由于其宗教文化的特性，又决定了符箓图像与传统书法在结构笔法上和审美中的区别。

（四）精神化

基于道教图形题材的因素，道教图形中存在一些并不符合自然规律的特征，创作者将生活中的自然事物或文化崇拜进行人为的解构与重组，使用一些艺术手法来加以描绘，使其概括为脱离现实、理想化的、精神化的图形呈现在人们面前。就如同人们将龙、凤等现实生活中不存在的事物通过想象幻化出具体的造型，并赋予其特殊涵义，体现了人们的精神寄托与信仰需求。在民间百姓还未得到科学观念指导的时候，精神化的图形给予人们的是信念的力量，可以作为宗教或宗族信仰支撑着每一个人萌生摆脱困难与艰苦的希望。统治阶层因着懂得借用这种力量巩固民心、维护大统，故而它在中国这片土地上得以发展流传、保存至今。

二、道教神仙图形文化的衍生设计原则

在当下社会发展的过程中，道教元素对于现代设计来说是有益的补充。如何将其更好地融入现代视觉设计之中？以既能符合现代审美的标准理念，又能保持其自身的自然特征或文化特点。这就要求我们在设计时需把握好尺度和效果，遵循以下三条设计原则：本真性、辨识性和时代性。

（一）本真性原则

我们对道教图形文化进行衍生品设计时应充分了解并正确理解其本质含义，不能违背道教图形的适用规律。在图案衍生设计的过程中，应保留住道教神仙文化最原始的形象感觉，不可生搬硬套及漠视掉其最本质的特征，同时不要过多的去追求技法上的内容，而尽量用特征化、个性化设计表达出一种情绪和感悟，让观者在视觉愉悦的过程中直观地读懂内容、产生通感。因此，设计出具有道教本真性原则的神仙图形及其衍生品不仅能让道教文化得到切实地保护和传承，也能推进艺术衍生品的革旧出新。

（二）辨识性原则

市面上多数的道教神仙文化衍生品存在着“如有雷同，概不负责”的现象，这是设计师在未对该文化充分了解的情况下，进行无限的复制与过度强调的后果。这也使消费者对道教神仙文化不同地域的特征和区别性概念模糊。应适当把握地差异化的地域特点，不失对其本源的个性化表达。在向受众传达其文化本身的精髓的同时，本着“浓缩就是精华”的原则，将内容进行简化处理，剔除掉繁杂的部分，提取出具有地域性、辨识性的视觉符号元素，将其与现代审美规律进行融合创造，以最准确、易识别、易于记忆的方式将展现在受众面前，从而让道教神仙图形及其文化在设计的过程中得到有效的传播，让人们轻松识别并赏识、接受这种神秘又纯净的图像语言。

（三）时代性原则

当个性张扬的大数据时代来临，道教神仙文化衍生设计的审美模式受到西方文化冲击，大众审美和对艺术衍生品的需求发生改变。传统文化的现代化保护与活化传承成为重要课题。这就需要设计者不能止步于照搬应用和浅显的图形改良，面对现代社会对于艺术衍生品的特性化需求进行针对性的系列化、特征化的优化创意设计，也要保留其内在的宗教文化底蕴。设计的方法和方式决定了形象转化的效果，材质处理与新技术的发明也会给人造成完全不同的感受。随着新技术的发展影响，将体现更多的时代特征，艺术衍生品可通过民间手工艺的呈现方式推陈出新，也可利用新技术、新材料让文化与历史存在于现实界面中。所以，需要对现代文化和道教神仙文化充分了解的基础上，找到适合创意设计的文化精华，采用现代设计理念和设计方法将道教神仙文化与现代设计完美结合，并体现出鲜明的地域和时代特性。

三、道教文化依托下的衍生品发展趋势

道教神仙文化遗产资源多集聚于道教名山、洞天福地之中，存在地域较为集中的现象。如妈祖文化旅游资源则集中分布于福建及港澳台等沿海地区。经过比较发现，目前市场上道教文化的衍生品普遍存在文化价值不足、不易携带或价质层次单一等问题；其次，这样的衍生品大多是用摄影或手绘的方式来呈现后直接印制的，千篇一律，风格相似，同质化现象严重。这些或多或少的因素造成了道教文化衍生品的市场匮乏。当前新媒体的传播渠道越来越广，文化艺术产品要顺势而为，要进一步挖掘文化特色，推进艺术衍生品的数字化进程，提高利用大数据和互联网进行再创意的水平，满足人们对艺术衍生品的多样化需求，只有这样才能拉近人们与传统文化的距离，促进艺术衍生品的特色发展。

四、道教神仙文化衍生品的开发价值

中央和地方政府都明确提出要加快推动文化创意产业成为支柱性产业，文化资源已成为满足新的消费服务最重要的资源。中国本土的道教文化资源是其中特征鲜明并能满足人们多方面的文化与精神需求的宗教文化资源。除了市场价值等，道教文化资源的开发利用还能有效激发“寻根问祖”意识的加强。道教文化产业作为文化产业的一个分支，以其中国特色、中国风格、中国气派的宗教和传统文化身份展示着一种中国特色的代表性传统文化。道教文化作为维系中华民族的生命线之一，其在世界上的影响力正在扩大。

道教神仙文化的衍生开发利和艺术化应用是我们国家传统文化的一种活态化传承的体现，保护这种文化遗产对维持人类文化多样性的格局有着至关重要的作用。然而随着全球经济一体化的发展，这些传统意义上的宗教民俗与传说也受到了极大地威胁。因我国无神论思想普及教育已深入人心，道教神仙文化的传承与延续出现了明显衰微的趋势。因此，将道教神仙文化进行艺术化衍生设计和开发，发展市场经济的同时，也对道教文化的传承、保护和多样化的文化构建发展具有重要的现实意义。

五、结语

道教图形文化在几千年的历史洗礼中得以传承与发展，不仅依靠其审美价值和装饰功能，更主要的是几千年的民族文化沉积于这些传统图形和纹样之中并得以显现，它们是中国珍贵的文化遗产。在社会飞速发展的今天，旧的手工艺技术被现今的高科技取代，道教图形文化的衍生应用也开始往多元化的方向发展。但如果其开发过多依赖于传统思路，以道教图形文化开发的艺术衍生品所传播的文化内涵则受到制约。如不有效进行艺术化创新，那么文化元素开发利用的价值不能得到进一步提升，将很难再有新颖的文化符号出现。为突出实用性、美观性和艺术价值，结合时代所赋予的特色，道教神仙文化在图形设计和衍生品的创造过程中需要赋予其新的意义。