抽象风格在计算机图像艺术中的表现

摘 要：计算机绘图技术的表现，由于量化及数字化过程，使得数字艺术作品呈现出一种泛抽象风格，抽象风格大量出現于向量绘图艺术、像素艺术、衍生艺术等计算机媒体艺术。本文就抽象风格在数字艺术的特性与表现详加分析和探讨，并归纳出抽象风格与数字艺术的关系，对适合数字媒介表现的艺术提出相关建议。

关键词：抽象艺术;像素艺术;衍生艺术

一、 抽象艺术的起源与发展门类

从远古至19世纪初，人类记录影像最直接、最原始、最简单的方式莫过于绘画，从某种意义上讲，绘画不仅是一门艺术，更是记录人类生活百态、反映时代脉动变迁的缩影与媒介。尤其重要的是，绘画承担了真实描绘生活的重要使命。要知道一个人的容貌，须藉由绘画来描绘和传达。譬如透过画师的绘画影像，皇帝得以遴选出容貌姣好的妃妾。早在西汉时代，若非画师把王昭君画得不好，也不至于皇帝落得遗憾，把容貌出众的王昭君下嫁给匈奴。关键原因是王昭君不愿意讨好画师，使得画师把王昭君画得不够传神写实，气质容貌没有得到忠实表现。

19世纪照相技术的产生，对绘画艺术的传承与发展造成了严重的挑战，促使艺术家去寻找新的出路。摄影技术发明后的近现代绘画朝向更多元、更多非写实的方向发展，相继出现的印象派、立体主义、表现主义、未来主义、风格派都不再忠于写实，带有较多抽象表现的风格。抽象风格是摆脱古典绘画与摄影的一种表现，同时在现代绘画中扮演了相当重要的角色。

在摄影技术发明一百多年后，1946年全世界第一台全电子式数码计算机的创造，标志着人类进入了数字时代，进而有了数字工具、数字媒介、数字创意，进而发展成为今天所谓的数字艺术。数字艺术特征包含了数字化再现、模组化、液体化、简化、最佳化有关，而减法、简化、最佳化的结果就更加接近抽象风格了，因此，抽象风格在数字艺术的表现有着重大影响。

二、 抽象风格在计算机图像中的表现形式

影像数字化过程是一种包含采样、量化与数值化的过程。采样的大小决定了像素的多少，早期的数码影像受限于技术规格瓶颈限制，影像采样大多比较少，像素也比较低，马赛克现象比较明显，影像看起来不连续，形态比较离散，整个影像不够写实，带有一种几何化、简单化的抽象风格。

第一种与电脑绘图抽象风格有关的就是像素。近代电脑艺术发展更深深影响电脑显示图像精细程度。像素是构成电脑屏幕绘画的点，用一个一个点汇成的画，像素也是一种电脑美素的绘图方式之一，有自己独特的风格。近年来，随着电脑、游戏机的高解像度化的快速发展，像素也经常用于2D电脑游戏图像的制作。随着电脑、游戏机的高解像度化快速发展，像素化似乎有被掩盖在背后的趋势，不过，电脑桌面上的图标，网页手机上的ICON贴图等等，像素化展示的地方还是很多的。

第二种与电脑绘图抽象风格有关的就是向量化绘图。向量是具有大小及方向之量，简单地说也就是具有方向的物理量，所有的图案皆由点、线、面等几何图案构成，例如每条线段的坐标、图形的圆心半径等等。因此所有的图案只要将其数学资料做适当的运算，就可以轻易地做出旋转、缩放、扭曲等等变化，甚至把数个几何图案做结合、消去、挖空等动作，并将图案的形状依照使用者所需的解析度输出到荧屏上或是打印机上。

第三种与电脑绘图抽象风格有关的就是低面数多边形模型。当点、线、面向量方向在3D空间位移、旋转、缩放，也就是一种3D向量绘图，形成的图案也非常接近几何，3D向量绘图中，点、线、面都可以独立编辑而不受影响，藉由数学程式的运算，也可以做出结合、消去、挖空等动作，重新形成模型。

第四种与电脑绘图抽象风格有关的就是衍生艺术。当电脑程式越发达，软体艺术就表现得更加鲜明且多元。电脑程式对于衍生艺术而言是相当重要的角色，如果没有电脑的程式逻辑就无此法创作此类作品，也就失去了衍生艺术的艺术本质，透过电脑软体程式，不断衍生不同的图案，这些不断变化，也不会重复。

三、 抽象艺术与数字图像艺术中的实践

数字艺术作品由于来自数字化的程式基础，作品表现大都具有抽象精神表现，抽象艺术利用质量、体积、构造、颜色、线条，从简单而任意变换这些元素而构成的作品。抽象主义排斥任何有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造型和色彩加以综合并组织在画面上。即把自然的形态极度地简化、变形、夸张、甚至分解。抽象主义的发展趋势大致可分为两类：1. 几何抽象。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造型主义等而发展出来。其特色是画面中会带有几何学的倾向，而这个画派便可以蒙德里安为代表。2.

抒情抽象。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展而来，所以带有浪漫的倾向性。而这个画派可以康丁斯基为代表。

像素化一般没有固定的画风与画法，像素以生硬的像素小方块，通过堆砌、转化出具有视觉张力与戏剧性的画面，但始终遵循一定的基本原则，对于初学者而言，学好这一点非常重要，受限于低解析画面，像素画扮演重要角色，对于创作者而言，像素作为一种艺术形式，表现的不是技术，而更多则是情绪。

向量绘图由于每个几何图案都是独立的个体，因此可以单独进行操作，而不会影响到其他的图案。由于是点、线、面、图形、矩形等几何图案所构成，图案比较几何抽象几何化，不像点阵式图像比较容易表现连续、渐变和写实。

另一个跟抽象有关的数位就是衍生艺术，任意设定的初始状态，展现了多样的迷人魅力，有的呈现出碎形、混沌图案，有的类似微生物的飘逸现象，有的则是宛如魅力图像的制造机，就连瓷砖和壁画设计师都要从它获取灵感。衍生艺术在许多科技、艺术、娱乐、多媒体、动画等都有相关应用。如夜场电子音乐、动画视觉特效等。

计算机图像技术在软体及相关技术的表现，由于量化及数字化过程，使得数字艺术作品呈现一种泛抽象风格，抽象风格充斥于向量绘图艺术、像素艺术、衍生性艺术等数字艺术的表现，而且偏向于几何抽象化表现，当低解析度像素过度泛化，很容易形成像素画。数字艺术不单纯是一种媒介或一种特性，更重要的是，它是一种风格，尤其是抽象风格表现。

参考文献：

[1]凌勇.浅谈蒙德里安的绘画风格对现代设计的影响[J].美与时代（上），2009.

作者简介：

杨永国，贵州省贵阳市，贵州职业技术学院。