在思索中遇见诗（随笔）

代红杰

经历和旅历是我诗歌的主体叙述和抒情。

闲暇之余，把很多的时间用在行走太行山。太行山四季皆物色，从春到秋，太行山的花草树木是戏曲里的唱词，会“迎面对笑”，也会“皱眉摇头”，它们在诉说着卑微而又自信的命运，它们甘苦自知，比我更读懂雨露和风霜，它们绽放、凋谢，凋谢、绽放，完成生生不息的绵延和生命的轮回；太行上的石头，坚韧不屈，是一个硕大的磊字，我常常把它比喻成大自然的观测台，秋末太行山的风很大，令人心静的是，风不动太行；太行山里的乡亲淳朴真挚，那个满脸炭火的牧羊人，30元管吃管住的石头村的主人，常常让我感动于生命美好的素朴。而一场、两场大雪之后的太行山，“山舞银蛇，原驰蜡象”，道济和尚说：身有牢，心无牢。大雪封山后，冬眠的白头翁、画眉、斑鸠，正在获得新的飞行速度。我边走边流露心声：善哉太行！

喜欢在行走中思索，思索与万物为邻，在安静思索中遇见诗。“诗歌来自诗人心情平静时对往昔情感的追思”（华兹华斯），诗歌是记忆的再加工，是真相之后的深刻觉悟。诗歌内容虽然貌似芜杂，但概括起来无非涉及三个方面：（1）感觉的自我。（2）体会到的人类的生活方式和思想感情。（3）自己所理解的自然和现实世界。

对以上三点，表现在诗中，我力图凸显一个“真”字，我认为诗是悲苦中的歌声，欢欣时的肃穆，它拒绝自私的悲苦时的夸大，或欢欣欢愉时的膨胀。诗歌的主要任务：试图“把草地的狼赶走，把羊请进来，让羊吃草，草吃阳光”。而不只是单单呈现狼吃羊时，血淋淋的场景。写诗就是写境界，从某种意义上讲，好诗歌大多是“闲”写作的产品。我喜欢那些敬重生活和生命的诗人貌似漫不经心信笔写就的不太像“诗”的诗。读这样的诗，犹如走进自由自在的野山。

我对诗歌的语言，也有自己的操持。我理解的诗歌语言在诗中是顺畅的呼吸，风中的咳嗽不是诗歌最好的语言，水中的憋气不是诗歌最好的语言，急行军的喘息不是诗歌最好的语言。语言让一首诗感到全身舒畅。语言即线索，诗是线索的艺术，有起点，有结点，不芜杂不蔓延，起点让人入胜，结点并不让人迷茫。语言应该完成从外在到内在到自在的过程。索绪尔认为：语言文字都由能指和所指组成，能指是语言的形象，是显现部分；所指代表概念，是能指对象。我理解，能指是形象，所指是概念，能指是语言本身的意义，所指是欲表达的意义。只有让能指的优势发挥到极致，所指的内容才能更接近原意。诗歌的意义是可能的拯救，绝非浪子的逍遥。我认为，这是最高的语言境界。

我的诗歌大都是“行之余”的产物，一万种生活跑动着，对于写作者，生活跑过来的只有两种，一种是诗，另一种不是。