浅谈意大利声乐教育现状

王先鹏

（广东海洋大学中歌艺术学院，广东 湛江 524088）

意大利有着众多音乐学院，据不完全统计，意大利的国立音乐学院有50余所，私立音乐学院有20余所。这些音乐学院大多有着悠久历史，有的甚至是百年历史名校。其中最为著名的有米兰的威尔第音乐学院、罗马的桑塔·西希利亚音乐学院、波洛尼亚的马尔蒂尼音乐学院、佛罗伦萨的路易基音乐学院和热那亚音乐学院、那不勒斯音乐学院、都灵音乐学院、威尼斯音乐学院等。与世界其他国家音乐教学模式不同的是，意大利没有专门用于培养中小学音乐教师的学校，如果想从事中小学音乐教学，就必须通过国家规定的考试。自2004年教学制度改革之后，意大利逐渐开始音乐硕士专业人才培养，但一直没有开设音乐博士学位。在意大利，攻读音乐本科学位需要3年的时间，并且修满180个学分；攻读音乐硕士学位需要2年时间，并且修满120个学分。与欧美其他国家保持着相同的教学理念，意大利一直秉持严进严出的教学原则，通常采用笔试加口试的考核方式。受文艺复兴思潮影响，意大利声乐教育传承了传统教学理念，演唱者必须保持意大利的传统风格，并遵从意大利式的发声规范。有些人认为这种教学模式是一种传统僵化的教学模式，但也正因为声乐教师都天然地继承了这种教学模式，才使得意大利的声乐教育较好地保持了文艺复兴时期的特色。下面从四个方面对意大利声乐教育进行介绍。

一、声乐教育的传统特点

在意大利，从事声乐教育的人员素质普遍较高，绝大多数接受了正规的音乐教育，并且很大一部分人有着丰富的舞台表演经验，甚至有的教育者已经有了很高的声望才开始从事声乐教学。因此，这些教育者在培养学生上不仅有着扎实的理论基础，还有着丰富的实践经验，他们培养学生的标准有着自己独到的见解。这些教育工作者都注重保持意大利音乐的传统性，采用的是传统的声乐教学方式，更多的是让学生把控和掌握音质、嗓音的变化和运用，着力于拓宽音域、锤炼音色、统一音质，让声音听起来更具有弹性，确保在演绎歌曲的时候能使气息更加畅通，声音更加连贯，发声准确无误。

二、声乐教育的师资力量

由于意大利音乐学院的很多教师属于“半路出家”，他们早期基本都是活跃在国际上各大歌剧舞台的表演家，后期因为年龄退居幕后，成为了一名声乐教育工作者。因此大多数的声乐教育工作者年龄较大，这些人对音乐有着近乎偏执的热爱和执着，对声乐教学有着自己独特的标准和要求，甚至有好多人利用课余时间对学生义务的教育和辅导，为的只是让自己多年的舞台表演经验得到更好的传承。这也是意大利音乐学院教学质量较高的一个重要原因。

三、声乐教育教学严格

相对于世界大多数国家来说，意大利的学科考试是非常严格的，如果学生当年没有通过学科结业测试，学校并不会给予学生补考的机会，而是要求学生重修该门课程。意大利声乐教学主要分口试和笔试两个方面。在口试中，教师将用意大利语对学生的知识点进行发问，并由学生用意大利语按照自己的理解来作答，最终口试结果由老师组成的考试委员会给出。笔试主要有选择和论述两种题型，要求学生在两小时之内完成作答。最后，学生还必须通过学校的论文答辩，学生在答辩时要就自己的论文进行深入的阐述，论述论文选题的目的和意义，并由论文评选委员会成员就论文进行发问，学生就提出的问题一一作答，论文评审委员会根据学生的表现情况给出最后的得分。

四、重视艺术实践教育

意大利声乐教育的一个传统科目就是毕业音乐会。对学生来说，毕业音乐会是重要的实践考核。音乐会考评组由专家组成，参加的人员不仅仅是考生还有观众，并且为了使更多的人参与进来，学校每年都会就毕业音乐会进行宣传和筹备。若想通过毕业音乐会考核，学生至少需要准备十余首曲目或是整部歌剧作品，如果学生的分数没有达到通过的最低分数，那么学生将无法按期毕业。

综上所述，意大利声乐教育具有深厚的历史文化。各大音乐院校及声乐教育工作者可以在学习借鉴意大利声乐教育教学模式和方法的基础上，结合我国声乐教学的实际情况，发展具有自身特色的声乐教育方法，进一步提高教学质量，为我国声乐领域培养更多优秀人才。