关于转型背景下地方高校民族器乐教学改革创新探讨

2018-01-25庞荣

北方音乐 2018年17期

庞荣

（广西师范大学音乐学院，广西壮族自治区南宁 541007）

民族器乐是不断演变与继承的，在先人劳动以及发展中对新元素进行融合，不断创造文化辉煌。可以说，民族器乐对传统艺术文化的发展有着积极影响，促使艺术文化实现更高层面的发展。地方高校在培养民族器乐人才的时候，需要认知到自身需要承担的教育责任，积极向学生讲解传统艺术文化。但是，地方高校在讲解民族器乐知识的时候存在一些问题，如课程设置不够多元与学生缺少实践经验等。为此，地方高校需要创新民族器乐课程教育的途径。

一、地方高校实施民族器乐教学的现状

（一）忽视内涵教育，存在同质化教学问题

结合学术研究发现，地方高校在开展民族器乐专业教育时，未能科学设置培养目标，忽视民族器乐的内涵，导致课程教育存在同质化教学问题。高校并没有关注到对学生开展民族器乐的本质以及发展意义，仅是重视表面上的发展，忽视艺术内涵的建设，人才培养缺乏特色化，教学模式体现明显的同质化现象。学生在毕业之后，并没有具备扎实的专业功底，也不具有实践能力，整体竞争能力比较差。

（二）课程设置不够多元

地方高校在进行人才培养的时候，主要是将民族器乐设置为分支课程，未能提升该项专业教学的地位。通过对地方高校的网络调查发现，很多地方高校并没有在大一教育中安排教学课时，直到大二之后才学习专业知识。同时，很多学校并没有开设“重奏”以及“组合”等课程，整体课程教育体现明显的单一化问题，不能让学生形成全面的知识视野，影响学生的专业素养。

（三）教学方式缺乏创新性，学生缺少实践经验

地方高校实施民族器乐教育的时候，主要是通过“口传心授”或者是“师徒制”进行专业教学，教师在实施专业教育时主要是让学生掌握器乐的演奏技巧，不能让学生实现艺术修养的提升。同时，地方高校在开展器乐教育的时候，很少给学生提供舞台实践的机会，不能让学生实现专业能力有效养成。

二、地方高校创新民族器乐课程教育的途径

（一）积极建立应用型培养目标

为此，地方高校应该积极建立应用型培养目标。教师对学生实施专业教育，其目标是让学生能将所学知识以及技能应用到实践中，能为器乐文化的发展提供力量。地方高校在制定民族器乐专业教育目标时，需要将培养目标设定为：既能精通专业知识与技能，也能掌握其他器乐的特征以及演奏方法等内容；不仅能在讲台上传授专业知识，也可以在舞台上演奏，呈现很强的竞争能力。

（二）设置多样化的课程体系与教学内容

针对课程设置不够多元的问题，地方高校需要设置多样化的课程体系与教学内容，让学生获得更高层面的专业培养。地方高校除了开设主专业，也需要增开“重奏”以及“民乐组合”等限选课，让学生能收获其他演奏形式的知识教育。同时，地方高校在实施民族器乐专业教育时，也需要运用并吸收一些优秀的西方器乐知识，让学生感受新民乐的内涵与魅力，增加学生对专业知识的理解。通过合理运用多种乐曲知识，教师能实现专业教学的“中西合璧”，促使教学内容更加体现出多样化的特征。

（三）实施灵活性课堂教学，重视实践指导

地方高校要想实现民族器乐的创新教学，就需要实施灵活性课堂教学，重视实践指导。首先，地方高校专业教师需灵活运用多种教学手法，逐渐改变传统专业教育的弊端，增加学生对民族器乐知识进行探索与认知的能动性。教师需尊重学生的主体性以及差异性，创新教学方式，解放学生进行专业知识学习的思维。其次，教师应该重视实践指导，提升学生的专业素养。专业教师需合理设置课时，提升实践教学的比重，引导学生在实践平台提升艺术修养。