高校声乐教学中传统音乐文化的融入探究

2018-01-25尹鸿文

北方音乐 2018年17期

关键词：民族音乐声乐传统

尹鸿文

（海南大学，海南海口 570100）

传统声乐文化是我国传统文化的重要组成部分，是现代声乐教学的源泉和基础，在现代高校声乐教学中，不断加强传统声乐文化的融入一方面可以提高学生的民族自豪感和自信心，同时也能够促进传统声乐文化的进一步发展，为我国传统文化的复兴作出应有的贡献。

一、高校声乐教学中传统音乐文化融入的意义

（一）促进传统民族音乐文化的弘扬

我国具有五千年的灿烂文明，历史上对世界文化的发展做出了极大的贡献。传统民族文化是我国历史文明的重要组成部分，但由于近代我国封建制度的制约，对传统民族音乐的发展形成了阻碍。如今，将传统民族音乐文化融入到高校声乐教学当中，能够积极弘扬传统民族音乐，让学生更加深入了解国家和民族的发展历史，从而寻根溯源，深入理解我国声乐艺术的精髓和内涵。

（二）促进高校声乐教学品质的优化

伴随着我国不断深化的教育改革，高校声乐课堂也在不断调整，以适应当代人才培养的需求，教育改革要求，要不断创新教学模式和教学手段，提高课堂教学质量。针对高校声乐教学，不断融入传统音乐文化，能够促进高校声乐教学的多元化，让学生充分感受民族音乐的艺术美感；其次，传统音乐文化的融入有利于高素质综合人才的培养，我国声乐人才的培养以德才兼备为目标，单一的专业教育不是我国教育的目的，传统音乐文化的融入能够让学生充分感受传统文化魅力，对学生产生潜移默化的积极影响。

二、高校声乐教学中传统音乐文化的融入策略

（一）实现情感与教学的融合

音乐是一种情感的表达，良好的音乐创作和输出都是一种情感的流露，因此，在音乐学习中，注重情感的融合是非常重要的。音乐作为一种形式，其产生和发展都与人的情感密切相关，无论是古代的传统民族音乐还是当前的高校声乐教学，其灵魂和精髓都是情感。只有在音乐中融入真情实感，才能演奏出一曲动人的音乐。因此，要想在高校声乐教学中不断融入传统音乐文化，首先要充分实现教学与情感的结合，以传统音乐《高山流水》为例，由先秦琴师伯牙所作，表达高山与流水的雄浑壮阔，在伯牙弹奏此曲时，只有钟子期先生能体会其中情感，钟子期死后伯牙痛心疾首，诞生了“伯牙绝弦”的千古名词。因此，教师在声乐教学中，要注重情感的传递，充分让教学与情感结合。

（二）充分激发学生的感知能力

音乐作为一种艺术，不仅需要教师的指导和教育，更需要学生具备一定的感知能力，这种感知能力不是指天赋，是可以后天培养的，因此，要想在高校声乐教学中不断融入传统音乐文化就要不断培养学生的音乐感知能力，用心理解音乐，从而实现高校声乐教学的目的，提高学生音乐学习水平。

激发学生的音乐感知能力需要教师加以科学的引导，以民族地域特色较为明显的民族音乐为例，由于地域特色鲜明，学生对这类音乐的理解上可能存在一定困难，教师在声乐教学中，可以先介绍这个区域的文化、民族风俗以及音乐风格，让学生对这个区域内民族音乐有一个大致的认知，之后再进行声乐教学，学生就会有目标、有想法地欣赏这种传统音乐艺术了，也能增强学生对于民族音乐的感知能力。通过不断的训练与培养，实现学生音乐欣赏水平的提高，从而提高高校声乐教学质量，实现高校声乐教学的目。