对高职音乐舞蹈艺术性教学的相关探究

2018-01-25伍晋霞

北方音乐 2018年17期

伍晋霞

（湖南科技职业学院，湖南长沙 410000）

随着科技时代的发展，人们对艺术的嗅觉越来越灵敏，越来越重视艺术在生活中的熏陶作用，而音乐舞蹈就是其中重要的一点。大多数高职院校都开设了音乐舞蹈这门课程，对学生进行系统的教学和指导。但是，在高职音乐舞蹈艺术性教学过程中仍然存在着许多问题。基于这些问题，联系生活实际和学生的真实情况提出合理的解决策略，以提高音乐舞蹈教学的质量与效果，使音乐舞蹈艺术性教学的展开更加科学合理顺利，让更多的人知道舞蹈的魅力所在。

一、高职音乐舞蹈艺术性教学的现状及主要问题

（一）教学设备较落后

一般来说，大多数高职院校的音乐舞蹈艺术性教学是在一个小教室中对学生们进行知识传授，所用的工具也不过是一块黑板加上一台多媒体电脑。但是，音乐舞蹈这门艺术是不同于其他学科的教学方式，它必须以实际操作为基础，通过不断的训练、复习、实战演出才能获得良好的效果。因此，除了对学生进行舞蹈动作等方面的培训外，还需要对学生进行音乐节奏和感知能力方面的训练，只有这样双重结合才能使学生获得良好的音乐舞蹈感知能力和运动能力。但是，由于经费方面等的原因，许多高职院校在音乐设备方面的缺乏影响到学生对音乐的感知能力，进而影响他们学习舞蹈的兴趣和效率。

（二）意识薄弱，缺乏实训机会

大多数高职院校对舞蹈教学不能给予适当的重视，使学生缺乏专业的舞蹈演出机会，这就导致了学生所学的专业知识和专业技能仅仅局限于课堂之上，没有在实际的演出中进行展现和提高。这样会使学生认为自己所学的专业不够受重视，造成否定自身能力的现象，甚者会影响学习舞蹈的兴趣与积极性。

（三）教育模式单一，教学方法枯燥

在实际的音乐舞蹈教学过程中，许多教师由于过于注重学校课程要求而忽视学生自身的真实能力和水平，这样就算最后达到了课程要求也无法真正培养出音乐舞蹈人才。还有很大一部分教师无法与时俱进，教育模式过于单一，不能很好地与学生的实际能力水平和生活相联系，导致学生觉得课堂枯燥乏味，失去学习兴趣，久而久之便会导致教学质量的下降。

二、高职音乐舞蹈艺术性教学策略

（一）完善教学设备，借助情感教学

要提高高职音乐舞蹈艺术性教学的教学效果，首先就是要完善好学校的教学设备，让每个学生都有充足的机会和空间接受练习和培训。同时再增加音乐设备，培养学生的节奏感和艺术素养，结合音乐进行舞蹈，培养更有能力的人才。情感是音乐舞蹈的精华和灵魂所在，倘若没有情感的支撑，音乐舞蹈会显得徒有形式，没有其内容和灵魂。所以，教师要学会借助课堂氛围的烘染，以情感作为切入点进行启发诱导，让学生真正认识到音乐舞蹈的魅力之处。

（二）改进教学方式，培养学生创新意识

社会不断发展，对人才的要求也不断的提高。高职音乐舞蹈艺术性教学要明确自身的教学目标，利用先进的科学理念和技术进行教学，不断地改进教学方式，以提高学生学习音乐舞蹈的积极性和兴趣，只有这样才能培养出社会时代所需要的音乐舞蹈人才。创新是音乐舞蹈人才所必备的素质，也是时代的必然要求。舞蹈一开始源于模仿练习，但是达到一定程度后如果还仅仅停留在模仿时期，那么这样就不会产生更美的艺术，也无法培养真正的人才。因此，要不断地培养学生的创新意识，让他们利用所学的专业知识和专业技能创新出自身所想所要的艺术。

（三）借助辅助形式，提高学生学习兴趣

兴趣是学习的第一步，要培养学生对音乐舞蹈的认识和创造时，要教会学生学会欣赏音乐舞蹈。只有他们真正学会欣赏了，学会审美了，那么才会真正认识到音乐舞蹈的魅力之处。因此，高职院校教师应该学会借助各种辅助形式，如开设舞蹈欣赏课、节奏培养课等激发学生对音乐舞蹈的兴趣和积极性，通过欣赏舞蹈的过程激发他们对舞蹈更深层次的理解与记忆。