浅谈肖邦黑键练习曲中的技术性和音乐性

2018-01-25乔雪

北方音乐 2018年17期

乔雪

（长治医学院，山西长治 046000）

肖邦黑键练习曲是波兰钢琴家肖邦所创作的27首练习曲中的其中一首，与其他普通钢琴练习曲相比，这首钢琴练习曲继承了肖邦练习曲兼具技术性与音乐性的共同特点，在实现高难度钢琴弹奏技巧训练的同时也保证了其最为钢琴作品本身的音乐性，对钢琴练习曲的发展有着非常深远的意义。

一、肖邦黑键练习曲中的触键训练

（一）右手触键训练

就肖邦黑键练习曲来说，对演奏者的右手均匀跑动能力进行训练是这一乐曲的主要目的，因此在肖邦黑键练习曲训练中，右手触键训练是尤为重要的。首先，肖邦黑键练习曲大多为三连音，因此演奏者必须要保证音弹的灵敏与轻盈，而这也正是右手均匀跑动能力的基本要求，但实际上对于很多初学者来说，由于右手的五根手指长度不一，因此在弹奏连音时很容易出现手型变形或是力度不均等问题，进而导致漏音、滑键等问题，影响弹奏效果。针对这些问题，我们可以将弹奏时的手指起落动作放慢，并进行分解与针对性训练，最后再将每一个动作结合起来进行综合训练，使右手能够在演奏过程中保持动作标准以及动作间的快速衔接，达到均匀跑动的效果[1]。其次，黑键练习曲中的绝大多数音都出现在黑键之上，因此在弹奏时右手触键的准确性是非常重要的，而在这方面的练习我们则可以选择贴键的训练方法，即在弹奏过程中控制手指抬起的高度，使其更加贴近键盘，并通过演奏者的内心感觉对手指进行控制，从而准确找到演奏者最习惯、感觉最顺畅的触键角度，这样就可以确定手指在键盘上的最佳位置，从而是触键的准确性得到保证。

（二）左手触键训练

肖邦黑键练习曲虽然以右手发音为主，但想要保证演奏的完整性，就左手的触键训练也是非常重要的。首先在和弦弹奏上，演奏者的演奏时要做好手架子的支撑动作，并保持手腕的紧绷，使手腕能够随时发出力量并传送到指尖，从而实现触键控制的精确，同时在情绪上也要保持放松，注意感受自己手指变化下所发出的每一个音，使自身能够保持对乐曲的投入装填，进而突出乐曲的旋律音，切记不可在触键时对键盘进行敲打。其次，在跳音的弹奏上，黑键练习曲中需要左手进行控制的跳音比较多，利用常规的弹奏方式会使乐曲音色过于死板，从而影响到与乐曲的音乐性，为此，演奏者可以在演奏过程中适当增加左手手指在黑键上横向的跑动，并对具体的音色进行仔细感受，从而实现歌唱性的演奏，这样一来，跳音的音断能够被更好的表现出来，乐曲的连续性也能得到很好的保证。

二、肖邦黑键练习曲中的手腕训练

在钢琴弹奏中，不仅需要手指的灵活跑动，同时对于手腕的控制也是非常关键的，只有在手指独立、手腕放松、准确把握手臂重量的情况下，才能够掌握好钢琴技巧，并未完美的钢琴演奏打下基础。而在肖邦黑键练习曲的训练过程中，手腕训练虽然不是重点，但同样是非常必要的，首先，手腕作为手指与手臂间的力量传递中介，其在演奏中最重要的就是要时刻保持放松状态，这样在进行手臂与手指间的力量传递时就会更为流畅、自然，弹奏效果自然也就会更好。其次，手腕训练中还要注意对手腕抬起高度的把握，如果手腕抬起过高，同样会影响手臂与手指间的力量传递，进而影响手指的灵活移动，出现手指“跑不动”的情况，使演奏者产生不适的感觉。

三、肖邦黑键练习曲中的速度训练

肖邦黑键练习曲对于弹奏速度的要求相对较高，因此速度训练同样是肖邦黑键练习曲的训练重点之一。为此，弹奏者可以在演奏过程中展开弹奏速度的专项训练，一方面进行频繁的、多种形式的变节奏训练，在保证弹奏准确性的前提下不断提高速度，尝试不同形式的节奏变化，从而自身能够适应演奏中不同形式的节奏变换。另一方面，也要对乐曲的音乐风格、音乐内涵进行感受，将感情沉浸在乐曲演奏中并通过乐声表达出来，通过自己的理解与情绪变化来在乐曲的关键处进行节奏的自由调解，从而实现自由速度的训练。