王旭东山水画技法（一）

□ 王旭东

山水画的构图原理

构图，是构思的形象化。传统讲法为“布局”“章法”或“经营位置”。构图是艺术家在创作过程中有计划的处理画面结构，凝神构思、精心设计，使之充分体现立意构思和意境的艺术手段。

（一）构图的基本内容

中国历代画家非常重视构图问题，他们积累并创造了丰富的经验和理论。晋代顾恺之提出“置陈布势”；南朝齐谢赫把“经营位置”列为“六法”之一；唐代张彦远称它为“画之总要”；尤其是唐宋以来，山水画的成熟和发展使“经营位置”在艺术创作中显得更加重要。

在构图中多运用散点透视法，可以使山川典型美化，丘壑位置得当，山峦穿插合理，主体物象突出，应实疏密相生，从而深化意境内涵，引人入胜、耐人寻味。前人在山水画构图中总结出了很多符合艺术规律的手法，如取势、主宾、虚实、疏密、层次和多样统一等美学法则，均得到了充分体现。在构图形式上，有顶天立地式、留天不留地、留地不留天、开合式、一角式、三段式、二段式、上推法、下拉法等等。

（二）构图的基本规律和形式

《孔庙大成殿》 王旭东

构图没有绝对固定的形式，不同的主题内容要求有不同的、与之相适应的构图形式。一幅画可以搞出几个变体草图，从中选取最能体现构思立意的构图，用于我们的创作之中。构图是表现主观思想和客观事物的手段，是画家通过艺术实践总结出的合乎美学规律的知识。

1.取势

构图取势，是山水画创作的关键环节。有势，全幅画就有艺术魅力，能给观赏者留有深刻的印象。构图的取势，就是图中形的应置和陈列，能够渗入力的奋发之势。

在山水画构图中，一定要根据立意，将平时写生的“奇峰”草稿加以精心布势，使画中的形象不但具有浓厚的生活气息，还要有雄伟的气势，给观赏者以艺术感受。

2.主宾

主宾关系是对立统一的关系。主体是创作构思的主题和重点。构图时，要心中有数，突出重点，主次分明，正如宋代李成所说：“凡画山水，先定宾主之位。”在构图上要避免宾主不分或喧宾夺主，通过中心主体与宾体相互呼应、对比、衬托，加强主体形象的表达。

3.层次

层次的处理，是构成山水空间感的重要步骤。没有层次就远近不分，前后不分，不能很好地表现主题和意境。传统山水画中，层次的表现大都利用虚实的对比、明暗的衬托和浓淡的变化等手法。如在重峦叠嶂的山峰、连绵的树海之中穿插云气的办法，由浓渐淡的方法，使前后层次分开。有时利用色彩的对比，明暗和浓淡的反衬，使其层次变化无穷，从而突出主题，深化意境，启人联想。

4.虚实

虚与实的关系，是矛盾双方对立统一的关系。两者之间是相互联系、相互影响的。构图要求“虚中有实”“实中有虚”“虚虚实实”和“虚实相生”。力求达到虚处不空、实处不板、隐隐现现、藏藏露露、变化无穷。在传统山水画中，对于虚实的处理要多利用须空白和云气的渲染，对画面中空白的安排和利用须十分重视和审慎。对顶天立地式的满幅大山大水的构图，在处理虚实关系和空白时，画家往往从虚处着眼，首先注重对天地和虚处空白的艺术处理，采取“以虚带实”或“实中求虚”的手法。在山水画中，透视多采用“平远”“高远”和“深远”法，这样取得的构图与画面的虚实关系，可以使画家在师法自然时，自由地发挥其艺术想象力。

《孔子周游列国》 王旭东

山水画的构图技法，有其内在的规律和法则。除上述谈到的几个方面之外，还有关于疏密、聚散、穿插、均衡、多样统一、对比和呼应等等关系的处理问题。不同的构图形式，会给人以不同的感受。例如，水平线使人感到安详宁静，斜线给人以运动感，金字塔形给人感觉永恒不倒，V字形给人以危险感，圆形给人以优美柔和的印象，S形给人以连续不断的、无穷无尽的感觉……