单簧管演奏教学中的音准训练分析
2018-01-24周晓冬贵州省歌舞剧院有限责任公司
□周晓冬 贵州省歌舞剧院有限责任公司
一、单簧管的基本概述
单簧管,又称克拉管或黑管,是管弦乐队中的“演说家”,也有“戏剧女高音”之称。单簧管的高音区明朗嘹亮,中音区音色纯净、清澈优美,而低音区则相对低沉、丰满且浑厚,其被广泛的应用到木管乐曲家族中。单簧管主要是利用一枚簧片来让乐器发出声音,是一种西洋木管乐器,单簧管起源于古希腊,19世纪末传入中国。但无论单簧管价值与构造多么完美,若单簧管演奏中音准出现问题,尽管其不是乐器自身问题,也是影响演奏者感知度与熟练度的主要因素。通常来讲,单簧管演奏主要被应用到室内音乐与交响乐演奏中,两类音乐对单簧管音准的实际要求都极高,若音准出现问题,乐曲节奏就会被打乱,会极大地影响整场单簧管演奏的效果。对于单簧管演奏训练而言,音准训练是重要基础,要求演奏人员要熟练地掌握单簧管的演奏技巧,既要做好口舌配合,还要熟练掌握单簧管音准,以确保单簧管演奏的和谐度。
二、单簧管演奏教学中音准训练技巧
(一)指法训练
指法训练是乐器演奏的首要步骤,学生只有掌握科学合理的指法,才可以提升乐器发音清晰度,也能确保乐器演奏的流畅度。单簧管演奏时的基本指法为让手指呈现半圆弧形状态,且要利用指腹来按住音孔,将虎口打开,要求学生的腕部、肘部与肩部位置要保持自然放松状态。在指导学生开展指法训练时,单簧管教师不可将发音限制到指法表之上,应及时引导学生对那些无法在指法表之中所体现的特殊性发音来展开练习,以确保指法训练的科学性与全面性。
(二)通过基本功来训练
对于学生而言,长音就是简单的训练,且长音对演奏者的气息、口型、音的按键记忆进行科学的训练。对自然音阶长音训练后,可开展音程长音练习以强化对按键反应力、气息、口型等所发生微小变化的把握。此外,还可尝试着吹奏音阶,要求音阶练习要缓慢、平稳。通过吹奏音阶,能把握音准间的具体变化。而训练则是以琶音与自然音阶相融合,此类训练基本是开展连音演奏。同时,还应开展综合长音与音阶训练,要求在训练时使用更多演奏方式,也要加入不同节奏,旨在提高学习者舌头、气息与手指的综合演奏能力,进而提升单簧管演奏效果。
(三)肢体协调训练
演奏单簧管时,其对肢体协调性要求极高。如每个手指会在不同范围之内活动,这就需要保持协调,确保肩部、手肘、手腕与手指要保持足够的协调,还要求手、大脑的节奏要相互协调。在练习肢体动作协调性时,教师应给予科学的指导,为学生提供自然而宽松的训练环境,要求学生在一定的气氛之下放松警惕,指导学生强化基本功的训练,即熟能生巧。只有熟练掌握了单簧管演奏的基本指法,才可确保演奏的流畅度。
(四)把握音准训练内容
1.熟悉指法表
指法表是学生开展指法训练的根本依据,且在训练单簧管音准时,教师应科学地讲解指法表,并要求学生充分理解指法表和音准控制的实际关系。音准教学时,教师需让学生熟练掌握指法表中编排的相关指位,要求做反复的训练。指法表是单簧管教学的基础性内容,然而,教师在具体教学过程中应将指法表贯彻到音准训练始终,以求让学生打好一定的音准基础。
2.长音训练
在固定音高训练之中,长音训练属于主要内容。开展长音训练时,教师需从基础知识点抓起,要求学生熟练掌握长音指法与口型,进而形成记忆。同时,可使用自然音阶来展开训练,要求学生长音训练之中形成对口型、按键与气息等的把握。另外,处理连音时,要求要深化到学生对音准差异化的想法,以确保发音能保持平稳而科学的状态。
3.培养学生的音准意识
所谓的音准意识,就是演奏者在长期练习之中产生的下意识的反应,其是对音准训练的深化。培养学生音准意识时,应长期渗透音准知识点,不断深化学生对音准的实际记忆,用优质的单簧管演奏作品来开展作品赏析,以提升学生对音准的科学性把控。只有让学生具备一定的音准意识,才能为音准训练提供相应的思想基础。
单簧管教学体系中,教师应重视对学生音准的训练,教师必须选择科学而合理的教学方法,分别从指法训练、固定音高训练与肢体协调训练等角度出发,从而提高音准训练效果。单簧管音准训练要求学生既要控制好音准,还需不断地深化学习,及时将音准训练渗透到日常教学之中,进而提高单簧管演奏水平,便于获取更为理想的教学效果。