《国家核心艺术标准》（四）

[美]国家核心艺术标准联盟

视觉艺术

根据美国国家艺术教育协会的定义，视觉艺术包括素描、油画、版画、摄影及雕塑等传统纯粹艺术，电影、图形传播、动画及新兴技术等媒体艺术，城市、室内、产品及景观设计等建筑、环境和工业艺术，民间艺术，以及陶瓷、纤维、珠宝等艺术作品或木质、纸质或其他材料的作品。

视觉艺术标准提供了从早教至高中毕业的学习进度。请阅读概念框架陈述，进一步了解关于分年级的视觉艺术表现评估标准的背景，包括：

● 艺术素养的哲学基础以及终生目标；

● 创作、呈现、回应以及连接等艺术过程的定义；

● 在所有五个艺术学科中通用的锚定标准。

术语表（即注释—译者注）提供了一些术语的定义。写作小组认为，解释这些术语在标准中使用的背景或观点易于读者理解。

1. 此标准为全民视觉艺术教育提供基础。标准通过大概念—持久理解和基本问题，支持学生学习成果。标准中嵌入的概念反映了视觉艺术的学习范围—知识、技能及理解。视觉艺术的学习涵盖创作、呈现、回应和连接的各个方面，使学生通过学习这些标准全方面地探索成为一位具有艺术素养的公民意味着什么。虽然艺术过程按顺序介绍，但使用时最好以混合方式设计和教授，以支持丰富的艺术技能和行为。

2. 此标准提供了在学年内处理视觉艺术教育内容的方法，包括15条持久理解及15条相关的逐年级（早教至初中毕业以及高中的三个级别）的表现评估标准。艺术教育工作者可以在一个给定的教学单元内组合使用多个标准。表现评估标准为教师提供了一个可以贯穿其教学的实用的系统。

3. 标准强调视觉艺术的深度学习，创造更高的希望，并支持所有学生为他们的学业、职业生涯和公民身份做准备。表现评估标准为学生提供学习进度。标准中嵌入了关于如何拓展及加深艺术学习以帮助学生理解生活和世界的意义的内容。基本问题为教师提供了引发思考的问题，推动探究式教学和学习，为学生和利益相关者提供所需的语言以支持艺术交流和学习。

4. 标准为教育工作者提供了反思其实践的机会。视觉艺术表现评估标准从根本上建立在关于什么是有效的教学和学习的集体信念基础上。鼓励每个教育工作者审核和使用这些标准以实现持续改进的目标。

无论是升级课程还是改动单节艺术课或课程单元，新的视觉艺术标准都会启发和支持艺术教育者保持其教学方式的新鲜度及活力。

1.1

艺术过程：创作

构成部分：调查，计划，制作

锚定标准：生成并概念化艺术思想和艺术工作。

持久理解：创造力①和创新思维②是可开发的必要生活技能。

基本问题：什么样的条件、态度和行为支持创造力和创新思维？什么因素阻止或鼓励人们冒创造性风险？如何通过合作③扩展创作过程？

早教

1.1.PKa 使用材料④进行自发的玩耍⑤。

幼儿园

1.1.Ka 使用材料参与探索及想象游戏⑥。

一年级

1.1.1a 使用材料，合作⑦开展探索和想象游戏。

二年级

1.1.2a 合作进行头脑风暴⑧，得出多个方法解决某个艺术或设计问题。

三年级

1.1.3a 阐述一个独创的想法。

四年级

1.1.4a 头脑风暴得出多个处理某个创造性的艺术或设计问题的方法。

五年级

1.1.5a 结合创意，为艺术创作提供一个创新理念。

初中一年级

1.1.6a 通过合作将概念⑨结合起来，为创作艺术提供创意。

初中二年级

1.1.7a 应用方法，克服创意上的阻碍。

初中三年级

1.1.8a 在传统媒介⑩或新媒介中以视觉和/或口头形式记录创作过程的初始阶段。

高中熟练

1.1.Ia 使用多种方法开始创造性的探索。

高中精通

高中进阶

1.1.IIIa 形象化假设，为创造可影响社会变革的艺术和设计提供思路及指令的计划。

1.2

艺术过程：创作

构成部分：调查、计划、制作

锚定标准：生成并概念化艺术思想和艺术工作。

早教

1.2.PKa 参与自主创作。

幼儿园

1.2.Ka 在创意艺术创作领域进行合作以应对某个艺术问题。

一年级

1.2.1a 使用观察和调查为制作一件艺术作品做准备。

二年级

1.2.2a 用各种材料和工具进行艺术创作或设计，探索个人兴趣、问题及好奇心。

三年级

四年级

1.2.4a 合作设定目标并创作对创作者有意义的、具有意图的艺术品。

五年级

1.2.5a 识别并演示多种艺术调查方法，选择其中一种开始创作一个艺术作品。

初中一年级

1.2.6a 对创作艺术的个人相关内容进行艺术调查研究。

初中二年级

1.2.7a 制定标准指导制作艺术或设计作品，达到确定的目标。

初中三年级

1.2.8a 运用艺术和设计的一个当代实践，合作形成一个有关当今生活某方面的艺术调查研究。

高中熟练

1.2.Ia 运用艺术或设计的一个当代实践，制订/形成一个有关当今生活某方面的艺术调查研究。

高中精通

高中进阶

1.2.IIIa 从传统和当代艺术实践的一系列材料与方法中进行选择，遵循或打破既定惯例，根据主题、想法或概念规划制作多件艺术和设计作品。

2.1

艺术过程：创作

构成部分：调查

锚定标准：组织并完善艺术理念和艺术工作。

持久理解：艺术家和设计师对形式、结构、材料、概念、媒介及艺术创作方法进行试验。

基本问题：艺术家如何工作？艺术家和设计师如何确定其工作中的特定方向是否有效？艺术家和设计师如何从试验和错误中学习？

早教

2.1.PKa 使用各种艺术创作工具。

幼儿园

2.1.Ka 通过试验，培养使用各种媒介和艺术创作方法的技能。

一年级

2.1.1a 探索使用材料和工具创作艺术或设计作品。

二年级

2.1.2a 试验各种材料和工具，探索某个艺术或设计作品中的个人兴趣。

三年级

2.1.3a 使用各种艺术流程和材料创作个人满意的艺术品。

四年级

2.1.4a 探索并发明艺术创作技术和方法。

五年级

2.1.5a 通过实践，试验并提高多种艺术创作技术和方法的技能。

初中一年级

2.1.6a 开放地尝试制作艺术和设计作品的新想法、材料、方式及方法。

初中二年级

2.1.7a 在提高使用各种材料、方式和方法创作艺术或设计作品的技能方面，展现出毅力。

初中三年级

2.1.8a 表明愿意尝试、创新和冒险去追求在艺术创作或设计过程中出现的想法、形式及意义。

高中熟练

2.1.Ia 在没有预先设想计划的情况下参与制作一个艺术或设计作品。

高中精通

2.1.IIa 通过试验、实践和坚持，获得关于选定的艺术形式的技能和知识。

高中进阶

2.1.IIIa 试验、计划并制作多件艺术和设计作品，探索具有个人意义的主题、想法或概念。

2.2

艺术过程：创作

构成部分：调查

锚定标准：组织并完善艺术理念和艺术工作。

持久理解：艺术家和设计师在开发和创作艺术品时，平衡实验性和安全性、自由和责任。

基本问题：艺术家和设计师如何保养和维护材料、工具与设备？为什么理解并遵循处理材料、工具和设备的正确程序对于安全和健康至关重要？创作的自由度连带哪些责任？

早教

2.2.PKa 与他人共享材料。

幼儿园

2.2.Ka 识别安全以及无毒的艺术材料、工具和设备。

一年级

2.2.1a 在制作艺术时，展示使用材料、工具和设备时安全而正确的程序。

二年级

2.2.2a 展示安全使用并清洁艺术工具、设备和工作室空间的程序。

三年级

2.2.3a 展示对于安全及熟练使用各种艺术流程中的材料、工具和设备的理解。

四年级

2.2.4a 制作艺术作品时，应以防止对自己及他人造成危险的方式使用和保养材料、工具与设备。

五年级

2.2.5a 通过保养和使用材料、工具和设备，展现优质工艺。

初中一年级

2.2.6a 解释对艺术材料、工具和设备的节约、保养以及清理对环境的影响。

初中二年级

2.2.7a 在通过互联网、社交媒体及其他通信格式发布和共享图像与其他材料时，展示对于自身和他人的道德责任意识。

初中三年级

高中熟练

2.2.Ia 解释传统和非传统材料如何影响人类健康及环境，并展示出能够安全地处理材料、工具和设备。

高中精通

2.2.IIa 展现出对制作和发行创意作品的伦理含义的认识。

高中进阶

2.2.IIIa 为创作和传播创造性作品使用图像、材料、工具和设备时，表明对于平衡自由和责任的重要性的理解。

2.3

艺术过程：创作

构成部分：调查

锚定标准：组织并完善艺术理念和艺术工作。

持久理解：人们创作物品、场所和设计并与之互动，从而定义、塑造、提升自身生活，掌握自身命运。

基本问题：物品、场所和设计如何塑造生活和社群？艺术家和设计师如何为设计或重新设计物品、场所或系统确定目标？艺术家和设计师如何创作有效交流的艺术或设计作品？

早教

2.3.PKa 创作并讲述艺术，表达关于一个熟悉的地方或物品的故事。

幼儿园

一年级

2.3.1a 通过图画、图表、雕塑或其他视觉手段识别日常物品的使用并将其分类。

二年级

2.3.2a 重新利用某些物品来创造新的东西。

三年级

2.3.3a 单独或合作构建作为日常生活一部分的一些场所的表现形式、图表或地图。

四年级

2.3.4a 记录、描述并呈现区域性的建筑环境。

五年级

2.3.5a 识别、描述并以视觉形式记录具有个人意义的场所和/或物品。

初中一年级

初中二年级

初中三年级

2.3.8a 选择、组织并设计图像和文字，发表视觉上清晰并引人入胜的演讲。

高中熟练

2.3.Ia 合作制订一个装置艺术、艺术品或空间设计的方案，改变对某个特定场所的感知和体验。

高中精通

2.3.IIa 针对当代议题，重新设计一个物品、系统、场所或设计。

高中进阶

3.1

艺术过程：创作

构成部分：反思、完善、继续

锚定标准：完善并完成艺术作品。

基本问题：坚持不懈在修改、完善及完善工作中起什么样的作用？艺术家如何在艺术形式中成长并取得成就？如何通过合作反思作品使我们拥有更完整的体验？

早教

3.1.PKa 分享并谈论个人艺术品。

幼儿园

3.1.Ka 在创作的同时解释创作艺术的过程。

一年级

3.1.1a 在创作艺术的同时使用艺术词汇描述选择。

二年级

3.1.2a 与同侪讨论并反思创作艺术品时做出的选择。

三年级

3.1.3a 通过在一个艺术品中添加细节来详尽说明视觉信息，以增强新意。

四年级

3.1.4a 根据通过同侪讨论获得的见解修改正在创作中的艺术品。

五年级

初中一年级

3.1.6a 反思个人艺术品是否传达了预期的意义并据此进行修改。

初中二年级

3.1.7a 使用艺术家声明或其他形式反思并解释有关个人艺术品的重要信息。

初中三年级

3.1.8a 应用相关标准审查、反思并规划正在进行的对艺术或设计作品的修订。

高中熟练

高中精通

3.1.IIa 参与和同侪进行的具有建设性的评论，然后反思、再次参与、修改并完善艺术和设计作品，反映个人艺术视野。

高中进阶

4.1

艺术过程：呈现

过程构成：关联

锚定标准：选择、分析并解读呈现的艺术作品。

基本问题：艺术品该由谁如何保养？用何种标准、方法和步骤来选择应保存或展示的作品？人们为何重视某些物品、工艺品和艺术品，并选择它们进行展示？

早教

4.1.PKa 认识保存和展示物品、工艺品及艺术品的原因。

幼儿园

一年级

4.1.1a 解释为什么有些物品、工艺品和艺术品比另一些有价值。

二年级

4.1.2a 根据某个展览的主题或概念对艺术品进行分类。

三年级

4.1.3a 调查并讨论展示艺术品的空间（包括电子空间）的可能性和局限性。

四年级

4.1.4a 分析过去、现在以及新兴的技术如何影响艺术品的保存和展示。

五年级

初中一年级

4.1.6a 分析关于保存和展示二维、三维与数字艺术品的异同。

初中二年级

4.1.7a 比较和对比技术如何改变艺术品保存、展示与体验的方式。

初中三年级

4.1.8a 为一系列艺术展品制定并应用评估标准。

高中熟练

4.1.Ia 分析、选择并策展工艺品和/或艺术品以供展示和保存。

高中精通

4.1.IIa 分析、选择并评论用于系列展品或个人作品集展示的个人艺术品。

高中进阶

4.1.IIIa 在为一个特定展览或活动分析、选择、策展以及呈现艺术品的过程中，评论、论证并做出选择。

5.1

艺术过程：呈现

构成部分：选择

锚定标准：开发并完善艺术技巧及展示的作品。

基本问题：在准备用于展示或保存的艺术品时，需要考虑哪些方法和流程？完善艺术品如何影响它对观看者的意义？选择展示的作品、一个作品集或一系列藏品时应考虑什么标准？

早教

5.1.PKa 识别能够进行艺术展示或保存的场所。

幼儿园

5.1.Ka 解释一个作品集或一系列藏品的目的。

一年级

5.1.1a 对何时、何地、为什么以及如何准备艺术品以供展示或保存进行问答。

二年级

5.1.2a 区分不同的材料或艺术技巧用以准备展示的艺术品。

三年级

5.1.3a 确定展览空间并准备艺术作品，包括艺术家声明，以供展示。

四年级

5.1.4a 分析在各种室内或户外地点以临时或永久的形式展出和保护实体或数字格式的艺术所需要考虑的各种因素。

五年级

5.1.5a 为安全和有效地使用材料与技术来准备及展示艺术品提供一个合理的论证。

初中一年级

初中二年级

5.1.7a 根据标准，分析并评估准备和展示艺术的方法。

初中三年级

5.1.8a 合作准备并展示选定主题以供陈列的艺术品，并为观众制订展览叙事。

高中熟练

5.1.Ia 分析并评估一个展览呈现的原因和方式。

高中精通

5.1.IIa 评估、选择方法或过程，并将其合理地应用于特定场所的艺术品陈列。

高中进阶

5.1.IIIa 调查、比较并对比保存和保护艺术的方法。

6.1

艺术过程：呈现

构成部分：分析

锚定标准：通过呈现艺术作品传达意义。

基本问题：什么是艺术博物馆？展示和分享物品、工艺品和艺术品如何影响和塑造思想、信仰和经历？收集、保存或展出的物品、工艺品与艺术品如何培养欣赏力和理解力？

早教

6.1.PKa 在学校内外识别艺术展示的位置和场所。

幼儿园

6.1.Ka 解释什么是艺术博物馆，并区分艺术博物馆与其他建筑物的不同之处。

一年级

6.1.1a 认识到在博物馆和其他艺术场馆工作与参观的人的角色及责任。

二年级

6.1.2a 分析学校内外（如博物馆、画廊、虚拟空间和其他场馆）展出的艺术作品对社区的贡献。

三年级

6.1.3a 识别并解释不同文化如何以及在何处通过艺术来记录和说明生活故事与历史。

四年级

6.1.4a 比较并对比艺术博物馆、画廊和其他场馆的目的，以及它们提供的个人体验类型。

五年级

6.1.5a 引证某个博物馆或其他场馆中的某个展览如何呈现想法并提供关于一个特定概念或主题的信息。

初中一年级

6.1.6a 评定、解释并提供博物馆或其他场馆如何反映一个社区的历史和价值观的证据。

初中二年级

6.1.7a 对在不同场馆里观看和体验收藏与展览进行比较和对比。

初中三年级

6.1.8a 分析一个展览或系列藏品为什么及如何影响思想、信仰和经历。

高中熟练

6.1.Ia 分析并描述某个展览或系列收藏对社会、文化或政治信仰和理解的个人认知的影响。

高中精通

6.1.IIa 制作、解释并论证艺术家或艺术品与社会、文化和政治历史之间的联系。

高中进阶

6.1.IIIa 为一系列物品、工艺品或艺术品藏品策展，以影响观者对社会、文化和/或政治经历的理解。

7.1

艺术过程：回应

构成部分：分享

锚定标准：感知并分析艺术作品。

基本问题：生活经历如何影响你与艺术的关系？学习艺术如何影响我们看待世界？我们可以从我们对艺术的回应中学到什么？

早教

7.1.PKa 在自身的环境中识别艺术。

幼儿园

7.1.Ka 在个人环境中识别艺术的用途。

一年级

7.1.1a 选择并描述描绘自己和他人日常生活经历的艺术作品。

二年级

7.1.2a 感知并描述个人的自然世界和建筑环境的审美特征。

三年级

7.1.3a 推测一位艺术家创作一个艺术作品的过程。

四年级

7.1.4a 比较在使用类似媒介工作之前和之后对一个艺术作品的反应。

五年级

7.1.5a 比较自己与他人对同一艺术作品的解读。

初中一年级

7.1.6a 识别并解读揭示世界各地的人们如何生活以及重视什么的艺术或设计作品。

初中二年级

7.1.7a 解释一个艺术品的展示方式、位置与体验如何影响它被人们感知和评估。

初中三年级

7.1.8a 解释一个人的审美选择如何受到文化和环境的影响并影响其传达给他人的视觉形象。

高中熟练

7.1.Ia 假设艺术对感知和理解人类经历的影响方式。

高中精通

7.1.IIa 认识并描述对自然世界和建筑环境的个人审美与移情回应。

高中进阶

7.1.IIIa 根据对艺术和生活的认识与经验，分析对艺术的回应是如何随着时间的推移而成长的。

7.2

艺术过程：回应

构成部分：感知

锚定标准：感知并分析艺术作品。

基本问题：什么是图像？我们在哪里以及如何在世界上与图像相遇？图像如何影响我们对世界的看法？

早教

7.2.PKa 区分图像和真实物体。

幼儿园

7.2.Ka 描述一幅图像代表什么。

一年级

7.2.1a 比较代表相同主题的多幅图像。

二年级

三年级

7.2.3a 确定一幅图像传达的信息。

四年级

7.2.4a 分析视觉表象中传达信息的组成部分。

五年级

7.2.5a 识别并分析视觉表象暗示的文化联想。

初中一年级

初中二年级

7.2.7a 分析图像影响特定观众的多种方式。

初中三年级

7.2.8a 比较并对比观众与影响想法、情绪及行为的图像相遇的背景和媒介。

高中熟练

7.2.Ia 分析一个人对世界的理解如何受到视觉表象体验的影响。

高中精通

7.2.IIa 评估一幅或多幅图像影响特定受众的想法、感受和行为的有效性。

高中进阶

7.2.IIIa 确定具有特定艺术类型、时间范围或文化特点的一群艺术家或视觉图像中的共同点。

8.1

艺术过程：回应

构成部分：感知

锚定标准：解读艺术作品的意图和意义。

持久理解：通过参与艺术批评，人们可以深入了解艺术品的意义。

基本问题：参与艺术批评的价值是什么？观众如何将一个艺术作品作为文本进行“阅读”？认识与使用视觉艺术词汇如何帮助我们理解和解读艺术作品？

早教

8.1.PKa 通过识别和描述主题来解读艺术。

幼儿园

8.1.Ka 通过识别主题及描述相关细节来解读艺术。

一年级

二年级

8.1.2a 通过识别一个艺术作品所暗示的情绪并描述相关主题和形式特征来解读艺术。

三年级

8.1.3a 通过分析使用媒介创造主题、形式特征和情绪来解读艺术。

四年级

8.1.4a 通过参考背景信息并分析相关主题、形式特征和媒介使用来解读艺术。

五年级

8.1.5a 通过分析形式和结构特征、背景信息、主题、视觉元素以及媒介使用识别表达的想法与情绪来解读艺术。

初中一年级

8.1.6a 通过区分相关和不相关的背景信息并分析主题、形式和结构特征以及媒介使用识别表达的想法与情绪来解读艺术。

初中二年级

8.1.7a 通过分析艺术创作方法、形式和结构特征、相关背景信息、主题以及媒介使用识别表达的想法和情绪来解读艺术。

初中三年级

8.1.8a 如何通过分析主题、形式和结构特征、媒介使用、艺术创作方法以及相关背景信息之间的相互作用帮助理解表达的信息或想法和情绪来解读艺术。

高中熟练

8.1.Ia 解读一个艺术品或作品集，并在作品及其各种背景中找到相关且充分的支持证据。

高中精通

8.1.IIa 在构建一个艺术品或作品集的解读的过程中，识别有用的背景信息类型。

高中进阶

8.1.IIIa 分析对艺术品或作品集的不同解读，以选择并捍卫一个看似合理的批判性分析。

9.1

艺术过程：回应

构成部分：分析

锚定标准：应用标准来评估艺术作品。

持久理解：人们根据不同标准评估艺术。

基本问题：一个人如何确定评估一个艺术作品的标准？标准如何以及为何会有所不同？个人偏好与评估有何不同？

早教

9.1.PKa 选择一个喜欢的艺术品。

幼儿园

9.1.Ka 解释选择一个喜欢的艺术品的原因。

一年级

9.1.1a 根据不同原因的偏好对艺术品进行分类。

二年级

9.1.2a 使用习得的艺术词汇来表达对艺术品的喜好。

三年级

9.1.3a 根据给定的标准评估一件艺术品。

四年级

9.1.4a 应用一套标准来评估多件艺术作品。

五年级

9.1.5a 认识到用于评估艺术作品的标准的差异，差异取决于风格、流派和媒介以及历史和文化背景。

初中一年级

9.1.6a 制定并应用相关标准评估一件艺术作品。

初中二年级

初中三年级

9.1.8a 创建一个有说服力的逻辑论证来支持一个艺术评估。

高中熟练

9.1.Ia 建立相关标准以评估一个或一系列艺术作品。

高中精通

9.1.IIa 确定他人用于评估一个或一系列艺术作品的标准的相关性。

高中进阶

9.1.IIIa 根据几套不同标准对一个或一系列艺术作品进行评估。

10.1

艺术过程：连接

构成部分：解读

锚定标准：将知识和个人经验综合并关联起来，以创作艺术。

持久理解：在艺术创作中，人们通过调查和发展对知觉、知识和经验的认识来理解意义。

基本问题：参与艺术创作如何丰富人们的生活？人们如何通过艺术创作与他们的环境调和？人们如何通过艺术创作来提高对他们的生活和社区生活的认识与理解？

早教

10.1.PKa 使用描述性和表达性词汇及艺术创作来探索世界。

幼儿园

10.1.Ka 创作艺术来讲述关于一次人生经历的故事。

一年级

10.1.1a 学生能够确定在校外进行艺术创作的时间、地点和原因。

二年级

10.1.2a 创作关于家庭、学校或社区生活中的事件的艺术作品。

三年级

10.1.3a 根据对周围环境的观察形成一个艺术作品。

四年级

五年级

初中一年级

10.1.6a 生成一系列反映当前兴趣和关注的在艺术创作中可进行审查的想法。

初中二年级

10.1.7a 单独或合作创作视觉文件，记录人们聚集在社区中创作和体验艺术或设计的地点及时间。

初中三年级

10.1.8a 合作创作艺术，反思并强化群体身份的积极方面。

高中熟练

10.1.Ia 记录从早期阶段的想法发展为详尽完整的想法的全过程。

高中精通

10.1.IIa 利用观察、研究和实验的调查方法，通过艺术创作探索陌生的主题。

高中进阶

10.1.IIIa 综合社会、文化、历史和个人生活的知识与艺术创作方法，创作有意义的艺术或设计作品。

11.1

艺术过程：连接

构成部分：综合

锚定标准：将艺术理念和作品与社会、文化和历史背景联系起来，以加深理解。

持久理解：人们通过与艺术的互动和分析深化对社会、文化及历史的想法和理解。

基本问题：艺术如何帮助我们理解不同时代、地点和文化的人们的生活？如何运用艺术来影响对一个社会的看法？艺术如何保存生活的方方面面？

早教

11.1.PKa 认识到人们创作艺术。

幼儿园

11.1.Ka 认识到某一艺术品的目的。

一年级

11.1.1a 了解来自不同地方和时代的人们出于各种原因创作艺术。

二年级

11.1.2a 比较并对比不同时代和地域的艺术品的文化使用。

三年级

11.1.3a 认识到对艺术的回应因对该艺术创作所处时代和地点的理解而变化。

四年级

11.1.4a 通过观察，推断某个艺术作品创作的时间、地点和文化方面的相关信息。

五年级

11.1.5a 认识艺术如何被用来灌输或改变个人或社会的信仰、价值观或行为。

初中一年级

11.1.6a 分析艺术如何反映时代、传统、资源和文化使用的变化。

初中二年级

11.1.7a 分析对艺术的回应是如何受到对于艺术创作时间和地点、可用资源和文化理解的影响的。

初中三年级

11.1.8a 区分艺术用于表现、建立、加强以及反映群体身份的不同方式。

高中熟练

11.1.Ia 描述文化、传统和历史知识是如何影响个人对艺术的回应的。

高中精通

11.1.IIa 比较艺术在不同社会、文化和历史背景下的使用情况，并与当代和当地背景下的艺术使用联系起来。

高中进阶

11.1.IIIa 评定一位艺术家或艺术家群体对一个社会信仰、价值观和行为的影响。

【注释】

①创造力：构思并形成丰富的原创思想，发现意想不到的联系，发明或制作新事物的能力。

②创新思维：想象和/或构思新事物和意想不到的事物，包括看待事物的新鲜观点和方式，以及用新的方法解决以前的问题，构思新的问题。

③合作（名词）：通力合作来构思和解决创意问题。

④材料：制作或构成艺术的物质，从传统材料到“非艺术”材料以及虚拟、自动化和模拟材料。

⑤玩耍：自发参与的活动，儿童在其中学习体验、实验、发现以及创造。

⑥想象游戏：儿童的尝试实验，通过培养孩子在构思、策划、创作艺术和沟通方面的技能帮助他们明确身份和观点。

⑦合作（副词）：与他人一起专心参与一个想象、探索和/或制作的活动。

⑧头脑风暴：以个人或小组形式用于最初产生解决问题的想法或方法的技巧，想法在没有批判评论或判断的情况下自发地提供。

⑨概念：主意、想法、模式；艺术产生于概念性实验，强调通过观念而非物质性或形式来表达意义。

⑩媒介：艺术表达或交流的模式；用于创作艺术的材料或其他资源。

[翻译说明：此《标准》中，Grade Prek译为“早教”；Grade K译为“幼儿园”；Grade 1—Grade 5分别译为“一年级”至“五年级”；Grade 6—Grade 8分别译为“初中一年级”至“初中三年级”；Grade HS Pro fi cient译为“高中熟练”，Grade HS Accomplished译为“高中精通”，Grade HS Advanced译为“高中进阶”。］