多元文化教育视野下的音乐教育

□李 佳 沈阳音乐学院

多元文化教育已引起了越来越多人的重视，但远未实现普及。而目前进行的多元化音乐教育仅是向学生传播世界各地的音乐基础知识、音乐理念等，究其根本，现有的多元化音乐教育仍流于表面。只有不断创新音乐教育方法，才可真正培养出高水平、高素养的音乐人才，进而推动音乐教育的发展。

一、多元文化音乐教育概述

（一）多元文化教育

所谓多元文化教育就是以多种文化为基础，促进各种文化间的包容与理解，并在文化教育期间做到平等、包容[1]。教育学家杜威最早提出了“多元文化”这一概念，于20世纪50年代在西方国家得到了推广，并迅速传播到了全球。这一理念不仅推动了学校的教育改革，还发展成了一种新的社会思潮。它强调的是学生在学习期间接受多种文化的同时，还需尊重他们之间的差异性，倡导对学生进行多元文化教育。

（二）多元文化音乐教育概述

起初，多元文化音乐教育是以教育改革为出发点而发起的，但伴随着改革的不断推进，这一理念已形成了较为完整的体系，除了具备理念与相应的政策以外，还做到了实践。其中四项多元文化教育的原则包括：第一，全球推广多元文化音乐教育理念；第二，拓宽音乐欣赏的途径；第三，将多元音乐与社会和文化相融合；第四，尊重多元音乐。

二、实施多元文化教育的措施

（一）形成全新的教育理念

现代化技术的推广，各种媒介组织产生，为多元文化的实施与普及创造了有利条件，为形成全新的教育理念奠定了基础。在多元文化音乐教育中要从以下两个方面着手：第一，以民族文化为中心，构建多元文化音乐体系，以便更好地促进多元文化教育的发展；第二，正确对待国家音乐文化与世界音乐文化间的关系，丰富国家音乐文化的内涵。

（二）采取多元教育法

开展多元文化音乐教育必须不断创新与改进教学方法，在保证理论知识传授的基础上，还需多开设欣赏课与表演课等。在讲授理论知识过程中，教师可向学生介绍各国的音乐风格与特点，以及它们的创作背景等[2]。例如，汉族音乐多以琵琶、古筝等乐器为主，而西方音乐多以提琴、钢琴等西洋乐器为主；汉族音乐以羽、徵、角、商、宫五音阶为主，而西方音乐以七音阶为主。另外，在音乐教学时，教师还需尽量引进多种音乐风格的作品，或者将某一首音乐以多种音乐风格播放出来，让学生体会它们之间的差异。例如，伦敦奥运会带有摇滚色彩的主题曲《Survival》展现出了伦敦人们开放自由的风格；而我国带有舒缓、悠扬的主题曲《我和你》凸显了我国的婉约美与含蓄美。学生通过欣赏不同地区的音乐作品，利用演奏或合唱等方式表达出自己对不同音乐文化的理解。

（三）构建多元文化音乐教育体系，突出民族特色

不同的民族其文化也有所差异，而音乐文化又源于民族文化，因此音乐文化也是各式各样的。学校作为音乐文化传播的主要区域，为了更好地传播音乐文化，应充分彰显民族特色，设立多元文化音乐教育课程[3]。但从当前我国学校音乐教育现状来看，音乐教育的内容大多为欧洲音乐，少部分为民族音乐，极大地制约了我国多元文化音乐教育的发展。可以说，学校推广多元文化音乐教育，除了宣传世界音乐文化外，更多的是让学生了解不同民族音乐间的差异，这样不仅扩宽了学生的视野，还加深了学生对民族文化的理解。所以学校设立多元文化音乐教育，不可仅设置某一民族或地域的音乐文化，而是要从实际情况出发，设立独特的民族音乐教育课程。另外，在学校开展音乐文化教育期间，还应积极改进教育模式，引进新型教材，将音乐实践与理论知识充分结合。这样不仅促进了学校教育模式的多样化发展、丰富了音乐文化的内涵，还能够让学生在学习期间体会到其中的美感，进而提高了学生对音乐文化学习的积极性，推动了多元音乐文化教育的发展。

总之，多元、开发的教育模式是大势所趋，我们将世界各地的风俗文化相融合，不断创新自身的教育理念，改变教育方式，丰富教育内容，实现教育的多元化发展，进而促进多元文化音乐教育的实施与推广。