高校舞蹈教学中学生创新能力的培养策略探讨

2018-01-23马婧

黄河之声 2018年14期

马婧

（淮阴师范学院音乐学院，江苏淮安 223300）

舞蹈教学属于艺术教学，不仅可以提高学生的综合素质，同时也对学生的创新能力有较大的帮助。就目前高校舞蹈教学而言，对学生的舞蹈水平的提高有较大影响，同时也应该提高学生的创新能力。因此，在实际的高校舞蹈教学中，教师应重视培养学生的创新能力，及时改进教学方法和观念的更新换代，使高校学生更适应社会发展的需要。

一、高校舞蹈教学现状

时代在进步，社会在发展，高校舞蹈教学紧跟新时代的步伐，大步向教学课程改革的方向前进。教学改革改变了以往的教育模式，改变了学习方式。大多数舞蹈教师坚决支持并致力于教育教学体系改革。这非常适应当今世界社会经济发展和科学技术升级的趋势。舞蹈教学能严格遵守教学规律，严格按照新课标、新教材、新规定进行教学。将舞蹈艺术课程的基本理论知识与舞蹈实践相结合，发挥舞蹈艺术的魅力，带给学生好的情感体验[1]。让一批学生受到舞蹈精神熏陶，提高艺术修养。从高校毕业之后，带着在学校所学的知识、技术、艺术和美学品质登台亮相社会。但是同时在高校舞蹈教学的创新性运用中，还是存在一定的问题。笔者将根据这些问题提出理论性的解决对策，使之更好的运用到高校舞蹈教学的创新性研究中去。

二、高校舞蹈教学培养学生创新性的必要性

对于现代社会来说，创新已成为国家进步的主要动力。知识和科技的创新促进了国民经济的发展。但是，科技创新需要人才发展作为支撑。因此，国家重视创新型教育人才培养，需要通过改革教育，积极培养学生自主创新能力，培养新一代创新人才，而人才的自主创新能力主要来源于自身的创新思维[2]。在对高校舞蹈专业的学生进行培养的时候，就需要传授他们如何训练自己的创新性思维。并且需要在日常的教学中渗透与引导创新性思维的方法。舞蹈属于艺术，而艺术又来源于创作，从舞蹈的创作到舞台展示，整个过程需要创新思维的参与。舞蹈教学训练可以帮助学生发挥自己的想象力，培养学生表达美、感受美、欣赏美的能力[3]。所以，在高校的舞蹈教学中，一定要培养学生的创新性思维。对高校舞蹈专业学生创新性思维的培养，可以有利于他们创作出更加具有创新思维的作品。当他们日后走上舞蹈教学的岗位，也会用这样具有创新性的思维来教育学生。这样就可以对创新性的思维有一个延伸，让更多的人获利。

三、高校舞蹈教学培养学生创新性方面存在的问题

（一）思想陈旧认识不深

在现在的各大国际国内的舞蹈赛事里，经常可以看到各大高校的学生以及老师获奖的身影。他们虽然获得了可喜的成绩，但是这并不意味着他们都在运用成熟的教学方法。他们其中仍有部分人对改革下的课程体系建设理解不深，不能充分的运用创新性的教学方法，缺乏对新课程体系的深刻认识。他们之中有的人依旧保留着传统的教学观念，认为舞蹈就是言传身教。他们认为老师教授什么学生学习什么，对舞蹈的一招一式都不能更改。他们认为学生不能有自己的想法，也不能在舞蹈中展现自己对舞蹈内涵的理解。在课堂中，依旧是以老师教学为主，以大量的课堂练习为主，没有完全按照新课程体系改革的要求，充分发挥学生的创造力以及创新能力，给学生自主权，去在课堂上展现自己个性化的舞姿，在课堂上展示学生原创的舞蹈作品。

（二）教学老套办法不新

目前，虽然一些高校的舞蹈教师手里拿着新教材，对着新课本教授学生舞蹈课，但是，他们的思想没有转变过来。依旧是用旧思维在教授学生，看待课程。有的老师还是在用陈旧的灌输性模式在教授学生，一味地只是要求学生去模仿。新课标要求对学生的教育应该转变成以老师为主到以学生为主，提升学生的主体地位。但是在目前的教学中，老师们还是只关注教授学生舞蹈动作，要求每一个学生的舞蹈动作必须更加规范。没有给每一个学生自己对舞蹈动作进行创作的空间。使得舞蹈教学缺乏新颖、缺乏创新，舞蹈动作没有开创性。如老师在教授某一堂课的时候，没有想方设法的开创教学情境、营造学习氛围，将学生引导到课堂教学所讲内容的情境中来，也没有运用现代科学技术手段作为辅助工具来进行教学。没有根据所学的舞蹈艺术专业基础理论知识，结合新时代的发展去编排、创作舞蹈。

四、高校舞蹈教学中学生创新能力的培养策略

（一）突出学生的舞蹈课堂主体地位

在传统教学中，学生在接收知识的过程中处于被动的地位。其接收知识的来源是老师的教与授，在这个过程中，学生的主动性意识被忽略了。所以，这样一来，就算老师讲的再认真，学生听的再认真，也很难达到非常好的教学效果。因为，传统的方法很难激发起学生的兴趣，失去了兴趣与主动性的学生对待学习的态度就会不同。在实践教学中，教师应该学会激发学生的兴趣，激发学生求知的欲望，让学生从被动型接受知识转到主动型接受知识，还学生课堂主人的地位。教师要改变高高在上的姿态，平等的与学生进行交流。教师要发挥学生学习的能动性，了解学生的真实诉求，这样有针对性的来制定学习方案。新时代下，教师不再是课堂教学的主导者，而是学生的引导者和合作者。随着课程改革不断深化，有许多多样性的学习方法被挖掘出来。其中就有启发式教学。启发式教学给了学生思考的空间和时间，是提高创新性教学的重要方式。

（二）激发学生的舞蹈学习好奇热情

在面对自己的生活学习以及未知的世界的时候，学生的好奇心是非常重的。在高校舞蹈教学中，教师可以利用学生这种心理，激发学生的创新性，从而培养更多创造性人才。在高校舞蹈教学中，教师要经常的培养学生对舞蹈兴趣点，激发学生的好奇心，这将会对学生创造性思维的培养具有积极作用[4]。首先，教师应当尊重学生的个性化发展，包容学生的新奇想法。如果学生在开展思维的同时出现了一些错误，老师也不要直接正面的揭示学生的错误。而是应当通过科学的教学方式从侧面对学生进行引导。比如可以设置一个小实验，让学生自己来验证自己的想法。这样不仅可以锻炼学生的思维，同时还可以培养学生的动手能力。学生的进步是源于自己的努力而不是来自于灌输。老师应当充分发挥好引导作用和带头作用，将学生的思想往富有创造力的思路上去引导。老师应该明白学生真正需要的东西，激发学生的内在潜力，坚持教师的主导作用与学生的主体作用相结合。学生要和老师紧密联系在一起，学生应该通过自身的创新能力带动老师的教学，让班级上的其它学生也能够通过教学提升自身的创新能力。

（三）提高教师的舞蹈创新教学水平

教学的关键在于老师本身，老师的素质很大程度上决定了教学的质量。老师应该充分发挥自身的教学优势，将学生往创新思维的方向引导。首先，教师应该提升自己的理论水平、实践教学等综合素质。同时，教师需要深刻理解舞蹈背后的国家文化，如若是我国民族民间舞蹈，就要深刻的了解我国的传统文化。通过了解舞蹈背后的文化，就能了解到一个舞蹈形成的原因。这样更有利于启发学生的创造能力。其次，教师应该学习改革下的新课标。老师应该学习到引导学生的技巧，通过日常的学习可以激发他们的学习兴趣以及创造力。只有当老师充分发挥好引导作用，才能使学生更好地接收新的知识。老师应该更换曾经传统的“言传身教”的教学观念，将学生的主体地位在教学中展现出来，还课堂给学生。同时，老师还可以经常带学生去课外进行练习，在课外的实践课堂上让学习学习到理论知识和舞蹈技法不能带给他们的东西。作为奋斗在教育事业第一线的教师，不仅要为学生营造良好的学习氛围，同时不断提升自己的综合实力，从而为学生提供更加优质的教学服务，满足学生的不同需求，使每一个学生都有所发展和进步，努力践行素质教育的教学目标，促进学生的全面发展[5]。

（四）组织有效的舞蹈创新实践活动

教师作为学生大学时代的导师，应该多多为学生创造实践的机会。学生除了可以参加学校组织的表演活动，也可以参与校企联合举办的活动。同时，学生可以参加更大地区举办的赛事，让学生从课堂上走到舞台上、走到荧幕前。让学生在这些活动以及赛事中，感受到学习舞蹈的快乐，感受到展示自我的快乐。这样更利于提升学生的学习兴趣，让学生更有学习的成就感。随着新课改的不断深化，提出了各种各样的课程改革方案，但是实际上都是为了引导学生，提升学习效果。通过参与实践活动，能够提升学生各方面的能力。并且，在比赛中没有获得满意成绩的学生，也会开始反思自己，反思自己的学习状态。这会更加有利于学生舞蹈生涯的发展。高校舞蹈教学要围绕学生为核心进行教学，同时也要围绕学生的实践能力进行教学。通过实践教学，才能够更大程度的激发学生的创新性思维，这样才能让学生适应社会的发展，成为有用的人才。