古诗词歌曲在高校音乐教学中的应用

郭晓艳

（河南大学艺术学院，河南 开封 475001）

中国古代诗词歌曲作为中国国学重要一部分，传承了中国古代文化精华。在中国，“诗乐一体”的文化形式自古即有，《诗经》便是其代表性典籍，作为中国古代文化精华，中国古代诗词歌曲在提升当代大学生精神，塑造其人格，陶冶其情操，提高其文化素养方面有重要作用。而高等院校在发挥优秀文化，传承优秀文化方面有着不可推卸的责任。

一、把握古诗词歌曲教学的现实价值

在高校音乐课堂中，学生通过学习中国古代诗词歌曲，体会中国古代作品古朴、幽雅的风格，在潜移默化中接受中国古代优秀文化的熏陶，这样，对于扩宽其文化视野，提高其审美能力，增强其对中华传统文化的认同感具有极大作用。通过高校音乐教学中融合古诗词歌曲，大学生能够不断完善自身知识体系，丰富知识面，提高融会贯通的综合能力，成为一名优秀的复合型人才，满足社会和国家需要，实现人生价值和社会价值。

改革开放以来，随着中国经济的快速发展，对经济发展的狂热追求，以及媒介市场化、商业化的运行，出现了极为严重的低俗、恶俗的文化现象，并形成了了媚俗文化势力。长期素食的快餐文化，使得人们失去了鉴赏高雅文化的耐心和能力，中华民族文化素质在不断降低，整个社会存在低俗化、娱乐化的文化现象。作为祖国未来的中流砥柱，当代大学生学习中国古代诗词歌曲，发出科学的声音，做出独特的贡献，有利于改变整个社会的文化风气，建立母语文化的音乐情结，增强中华民族文化凝聚力，构建一个更加文明、和谐中国特色社会主义社会

二、优化古诗词歌曲教学的专业师资

拥有大量的即拥有专业声乐知识又掌握分析中国古代诗词歌曲能力的优秀教师是高校发展中国古代诗词歌曲的必要的前提条件。而高素质人才的缺乏，是中国古代诗词歌曲难以蓬勃发展的重要因素。综合性大学应利用学科知识的互补和共享原理，调动各方资源，形成由声乐专业老师、音乐理论老师、古典文学教师组合而成的强大的教师队伍，从而获得对中国古代诗词歌曲的全方位解读，专业化研究，进而做出近一步的理解，做出系统的理论总结，进而在全校推广，使中国古代诗词歌曲获得其应有的地位，成为高校声乐课程的固定一部分，丰富现代教育体系，进一步弘扬中国优秀传统文化。

高校教育者应不断加强理论研究，中国古代有众多声乐理论研究著作，其中既有音乐技巧，也规范了审美标准，具有极高的使用价值。高校工作者应在仔细研读的基础上，不断创新，研究出适应新时代的声乐理论，建立新的教材体系，并调整课程设置。因材施教，将中国古诗词歌曲演唱设为基础课程，使所有学生能够掌握古诗词的一般知识；同时为有研究意愿的学生开设专业选修课程。其次高校教育者应不断改善教学方法，在不断的探索、创新、实践中，创新教学方法，将中国古代诗词歌曲的教学进行普及性的推广。即使中国古代诗词歌曲的学习扩大到非音乐专业范围，突破“一对一”的传统教学模式，充分利用多媒体技术，创造更为现代的教学平台，使其得到更好的发展。

三、指导古诗词歌曲教学的有效学习

在古诗词歌曲的演唱过程中，极为重要的是语言音调和音乐曲调。不断地诵读古诗词，正确咬字，体味语言的音乐化，能为最后的演唱打下坚实的基础。演唱之前进行诵读，既可以把握诗词的正确发音，又可以体会诗词中蕴含的丰富情感。从而使学生可以在轻重缓急、抑扬顿挫中掌握演奏技巧。其次为解读，词句的意境难以把握是古诗词区别于白话文的重要特点。传达情感是声乐表达的最终目的，只有情感才能表现声乐的艺术感染力和美感。因此只有逐字分析，深入挖掘词义，在艺术实践中不断完善，达到理性与感性相交之的认识，才能充分理解其情感，有身临其境之感，进而才能充分表达其情感，达到感人效果。

艺术靠想象而存在，想象与联想是艺术创造的源泉。汉语诗歌中类似蒙太奇的创作手法为我们留下了广阔的想象空间，通过想象，可以更好的把握的古诗词的情感。声乐表演通过声音将情感和色彩传递给听众，使欣赏者感受到鲜明的的图景，这是一个需要想象的过程。这同样适用于古诗词歌曲的演唱，现代汉语的直译会使古诗词失去它本来的韵味和独特价值。意在言外与言不尽意是古诗词的一大优势，过分的解读可能使其变得晦涩难懂。而结合背景的适当想象使歌唱者更好地产生情感共鸣，进而准确地诠释作品。第四点为进行二次创作。二次创作是作品的第二次生命，通过第二次创作，同学们可以充分发挥自己的想象力和创造力，并在不断的创造过程中提高自己的文化修养与艺术造诣。

总之，作为中国古代传统文化的艺术瑰宝，中国古代诗词的重要性不言而喻。而作为培养人才的基地，高等学校及其优秀教师发展中国古代诗词义不容辞。希望高校及其工作者能够肩负起责任，砥砺前行，推动中国优秀传统文化的发展，推动中国古代诗词歌曲的发展。充分调动当代大学生的积极性，树立文化自信。