丝路音乐文化对高校传统现代结合音乐教学的启示

吕 博

（宝鸡文理学院音乐学院，陕西宝鸡 721013）

丝路音乐文化的内涵精髓，在历史的大浪淘沙中不断沉淀积累，当前高校音乐教学改革已进入深水期和攻坚期，亟需从中国优秀传统文化中汲取支撑力量。

1 丝路音乐文化的探究

丝路音乐文化，顾名思义就是沿着古代丝绸之路，在古代西域地区，即目前的陕西、甘肃、新疆一带创作出的具有浓郁西北地区民族风情的歌舞、曲艺等音乐作品，这在中国整个音乐文化中占有重要地位。

1.1 丝路音乐文化的发展历程

古代西域地区生活着大量的少数民族，他们能歌善舞，创作了本民族大量的乐器和音乐作品，但丝路音乐文化的产生还要从中原与西域地区通过商品贸易带动的人文交流开始的，丝路音乐向中原地区第一次大范围的传播，可以追溯到东汉中期。《汉书》记载，汉灵帝非常喜欢胡乐，特别是竖形的箜篌，经常命人在皇宫里演奏。皇帝的喜爱也带动了官僚世族的追捧，进而带动了普通百姓对胡乐的喜爱。第二次大范围的传播是在隋唐时期，这个时期社会生产能力空前发展，富足的生活催生了整个社会对乐器的研究，当时的记录音乐作品的专著《隋书·音乐志下》中记载，曲项琵琶和竖箜篌这两种在当时非常有名的乐器“非华夏旧器”，意思就是说这两种乐器都不是我们华夏地区的原产物，实际上都是出自西域。特别是近年来，掀起了新的一波丝路音乐文化热潮，以歌手刀郎为代表的西域派歌手，演唱的《丝路乐魂》、《丝路乐韵》、《喀什噶尔胡杨》等作品一路走红。

1.2 丝路音乐文化的当前现状

丝路音乐文化的地域民族风格突出，在一定时期内由于缺少对外宣传的路径，特别是一些地区的独特乐曲、曲艺等有“家族单传”的封闭思想。主流观众对丝路音乐文化的认识还比较模糊。丝路音乐文化在沉寂一段时间之后，伴随着国家“一带一路”倡议，又再次被推到了聚光灯下。例如，有的文化和音乐研究机构，组织开展了“重走丝绸之路——拾遗丝路音乐”的活动，对陕西、甘肃、新疆地区的民族小调、特色曲艺、歌曲进行搜集研究。特别是在2015年春节联欢晚会上，歌手谭维维和华阴老腔团队合作的一曲《华阴老腔一声喊》，一下引爆了大江南北对西北地区民族音乐的关注。从相关机构的调查结果来看，丝路音乐文化的关注度已经超过了前些年的以二人转为代表的东北音乐文化，正在成为一股中国优秀传统音乐文化的中坚力量。

1.3 丝路音乐文化的音乐活力

丝路音乐文化之所以能够在近年来异军突起，总的来说有三个方面原因。一是国家对文化自信的大力倡导。民族的就是世界的，在当前国家大力支持挖掘优秀传统文化的同时，优秀传统音乐文化也被推向台前，受益于大的政策环境，丝路音乐文化受到了空前重视。二是丝路音乐文化的不断自我革新，提升了自身文化的包容性和传播力。例如，兰州鼓子作为甘肃地区有名的民间曲艺，在此之前只有宫廷中的皇家贵族才有资格聆听，但是解放之后，兰州鼓子也随之作出了改变。伴奏乐器由原来的单一伴奏乐器三弦演变成二胡、古筝、扬琴、三弦四位一体的伴奏形式。通过这一改变，一下让其实现了蜕变升级，变为了雅俗共赏的曲艺。三是打破传统的教学模式。丝路音乐文化正在探索新的道路解决后继无人的问题。例如，在兰州建立了多所兰州鼓子传习所，将原来保守的家族式代际传习，变为了对公众开放式的传习，吸引了大批鼓子爱好者，为优秀音乐文化的传承开辟了新的路径。

2 我国高校传统现代结合音乐教学

当前高校课程改革正在加快。在音乐教学方面，为了拓展教学内容，一些高校出现了传统音乐与现代音乐教学相结合的模式。

2.1 传统现代结合音乐教学的重要性

陈旧老套的教学模式，千篇一律的教学内容很容易造成授课老师和学生的审美疲劳，通过将传统音乐与现代音乐进行结合，可以有效调动起老师对教学内容的研究兴趣，调动起学生对学习内容的新鲜感。例如，《龙的传人》是一首流行歌，但是稍加改编之后，运用二胡、琵琶、板胡等民族器乐合奏，形成了全新形式，不论是急板和慢板都配合得天衣无缝，一下就将传统与现代进行了有机结合，激发出了活力。

2.2 传统现代结合音乐教学的发展瓶颈

传统现代结合音乐教学的发展，总得来说，起步比较晚，还面临着一些发展瓶颈。一方面，对优秀传统音乐文化的挖掘还不够，我们国家幅员辽阔，历史渊源流长、民族组成多样，有着天然的文化宝库，但是受到思想认识、利益回报等方面因素影响，对这个传统文化的宝库还缺少挖掘力度。另一方面，现在很多高校在落实力度上有明显差距，一些学校打着音乐课程改革的幌子，争取课改经费，但缺少实实在在的研究措施。另外一些高校受到当前网络文化等一些急功近利思潮的影响，把精力放在了现代音乐与网络流量音乐的结合上，致使课改方向跑偏。还有一些高校，在创新传统与现代结合方面过于古板僵化，取得的效果一般，致使课改的信心大打折扣。

2.3 传统现代结合音乐教学的提升方向

以问题为导向，传统现代音乐教学在提升方向上应该注重一下几点，一是注重对传统文化的挖掘，俗话说，只要善于寻找，总能找到珍珠。在众多的传统文化中，经过大浪淘沙之后剩余的精华，总有一些是符合要求的。二是要有创新意识，要勇于创新、大胆创新，既要在融合思路上创新，更要在组合方式上创新，要敢于打破常规。三是要适应新形势的变化，积极探索高校音乐新的教学方式，从而提高学生学习的积极性。

3 高校传统现代结合音乐教学的方法

从丝路音乐文化的探究和高校传统现代结合音乐教学可以发现，两者在很多地方都有可以融合借鉴的内容，总得来说，可以从提升文化认同感、创新音乐表现形式、优化课程学习形式这三个方面入手。

3.1 提升文化的认同感

文化的认同感是传统现代音乐结合的基础。高校要注重培养学生对中国优秀传统文化的兴趣和爱好，进而树立起强大的文化自信。例如，当前的国学热就是一个很好的契机，可以在高校普遍开设国学课程，为学生接触国学、了解国学、喜爱国学提供便利条件。音乐教学方面，可以借鉴“民族音乐博物馆”的模式，研究收集“经典传统音乐”，挖掘诸如丝路音乐文化这样的优秀的地域曲艺和音乐，让学生深入了解这些优秀经典音乐的精髓，增强认同感，从而为传统与现代音乐结合奠定感情基础。

3.2 创新音乐表现形式

丰富的表现形式是传统现代音乐教学的吸引力所在。应借鉴丝路音乐在创新乐器组等方面的成功经验，主动在传统现代音乐教学中尝试不同乐器的组合，很多时候不同乐器的组合可以产生很多意想不到的效果。例如，可以将二胡、琵琶、板胡等传统乐器与电吉他、钢琴等现代乐器进行搭配组合，经过细致的磨合，配以合适的乐谱，相信可以擦出不同的火花。

3.3 优化课程学习形式

传统现代音乐教学要注重优化课程学习形式，以适应当前多样的学习需求。例如，高校可以学习借鉴兰州鼓子传习所这种模式，鼓励音乐老师创办传统现代音乐工作室，由授课老师自选传统现代音乐融合的研究方向或者主攻乐器，增加学生学习方向的可选择性，以满足不同兴趣爱好学生的需求。

4 结论

一方面从丝路音乐文化的探究入手，就其发展历程、当前现状以及发展活力进行了梳理，另一方面，从当前我国高校传统现代音乐教学的探究入手，就其重要性、存在的制约瓶颈、提升方向进行了梳理，找到了丝路音乐文化融入传统现代音乐教学的结合点，基于此，从提升文化认同感、创新音乐表现形式、优化课程学习形式提出了提升高校传统现代结合音乐教学的方法策略。