新媒体时代广播音乐节目面临困境及对策
2018-01-15杨松姜峰
杨松+姜峰
摘 要 音乐广播节目作为音乐和广播的有机结合,也是艺术和媒介的混合体,更是满足了广大听众审美需求的专业化广播媒体。新媒体的诞生,对广播音乐节目带来了巨大挑战,在新形势下相关工作者必须深入分析广播音乐节目面临的困境,采取有效对策推动广播音乐节目发展。
关键词 广播音乐节目;新媒体时代;困境;对策
中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 1674-6708(2018)202-0021-02
广播音乐节目主要是通过营造轻松且大众喜欢的音乐来吸引听众,但是在新媒体时代下,群众获得音乐的途径更多,并且内容更加丰富,这无疑给广播音乐节目发展带来了困境,广播音乐节目若想在新媒体时代中占据一席之地,必须采取有效对策迎接新媒体时代的挑战。
1 新媒体时代广播音乐节目面临困境
1.1 广播音乐节目设置跟听众需求脱轨
迄今为止,广播音乐节目在制定节目时未深入市场调研,也没有建立起听众调查制度,相比于报纸和电视,广播音乐节目缺乏固定且规律的听众,特别是在新媒体时代下,群众的需求呈现多样化,但是广播音乐节目因为缺乏调查,节目设置跟听众需求脱轨,节目内容失去对群众的吸引力,听众如果要想听歌时,更愿意通过手机的MP3或者CD,导致广播音乐节目收听率日益下降。
1.2 广播音乐节目内容缺乏特色
随着广播媒体技术的不断发展和壮大,也在一定程度上促进了广播音乐节目的发展,跟新媒体相比,广播音乐节目内容缺乏特色的问题更加明显,这已经成为阻碍广播音乐节目发展的重要问题之一。
例如:当前个别广播音乐节目依然存在着节目内容相互借鉴、千篇一律等问题,缺乏创新理念,时间一长便容易造成听众听觉疲劳,从而阻碍了广播音乐节目的发展。
1.3 广播音乐节目同新媒体融合不足
在新媒体时代下,广播音乐节目若想获得稳定发展,还应该重视同相关传统媒体、新媒体的融合发展,唯有如此,才能全面增强广播音乐节目的创新性和竞争力。
但就现实情况来看,绝大部分广播音乐节目模式方式单一,未树立良好的融合理念,缺乏网络平台,节目依然以“播”为主,缺乏跟听众的充分互动,从而阻碍了广播音乐节目发展。
1.4 广告植入与听众服务相冲突
由于广播音乐节目的受众面广,因此更容易得到广告商的青睐。虽然以广告的形式获得赞助和收入有助于促进广播音乐节目发展,但是对听众而言,他们并非冲着广告而去的,假如节目中的广告过多,必然会导致一部分听众的流失,并且广播音乐节目若花了过多的时间用于广告播放,那么广播音乐节目的质量将无法得到保证,因此如何处理好广告和听众服务关系已经成为当前亟
待解决的问题[ 1 ]。
2 广播音乐节目迎接新媒体时代的对策
2.1 找准广播音乐节目的定位
在新媒体时代下,广播音乐节目形式多样,风格也不尽相同,要想增强广播音乐节目对听众的吸引力,首先应该找准广播音乐节目的定位,笔者建议在策划广播音乐节目可以有机的融入生活化、休闲的服务信息,将广播音乐节目休闲娱乐功能更好地发挥出来。
对此,必须细分市场,准确定位,为稳定和特定的受众提供特定的节目内容,听众想听什么样的音乐,打开什么频率即可,而不必通过调节频率寻找,广播音乐节目开播前,应该进行一系列市场调查,根据不同时间段听众人群变化来相应地调整节目内容。
2.2 创新广播音乐节目的内容
当前,音乐融入了现代生活的方方面面,虽然纯音乐节目不可缺少,但是我们更应该将音乐当成人们生活一部分。为此,在新媒体时代下,广播音乐节目工作者要积极探寻将音乐和人们生活结合起来的有效途径,要传播弘扬好中华传统文化,“传播好中国声音”。
笔者认为,在多媒体时代下,广播音乐节目要想生存和发展,必须在节目内容上创新,可以以人们的日常生活作为切入点。例如:鹤岗电台的“午后乐飞扬”这一档广播音乐节目便是以群众的生活细节和人文角度为着手点,节目的内容主要来源于听众生活点点滴滴。该广播音乐节目是由话题展开,充分吸引了听众参与互动和讨论,并且话题内容涉及面广,大多为发生在群眾身边的事或人,整个节目的氛围轻松、愉悦,该节目播出两年多,以轻松、有趣、生动、智慧、真实、时尚等优点吸引了一大批午后听众。
2.3 实现广播音乐节目同新媒体的相互融合
广播音乐节目同新媒体的相互融合主要从两个方面入手。
第一,要充分利用新媒体同听众开展互动。近年来,随着新媒体技术的不断发展和进步,听众参与节目互动的方式也由起初的拨打热线电话、发送短信逐渐转变成通过微博、微信等更简便的方式同广播音乐节目主持人直接进行交流。特别是微信产生后,语音信息发送的更加调动起了老人、开车人群等参与节目的积极性,并且图文发送的形式能够让互动信息更加直观准确。
第二,利用多媒体点向听众展示节目形象。新媒体时代下促进了微信的广泛应用和推广,从而产生了大量公众平台,广播频率便能够通过公众平台方便、快捷的特点让听众及时收到线上、线下活动、主持人等相关信息,如此更全面地展现了自身的优势,对于广播音乐节而言,同样可以实现这一目标,以节目为单位成立的公众微信平台对听众来说指导性更强,更好地向听众展示节目形象[ 2 ]。例如:浙江电台音乐调频“最佳享受”广播音乐节便建立了名为“享受汇”的微信公众号,在节目播出的空余时间,节目主持人可以根据听众喜好为其推送相应音乐,实现资源共享的目的,不仅有助于拉近广播音乐节目和听众的关系,而且通过分析微信阅读量还可能掌握观众对音乐的喜好。
2.4 创新植入广告形式
广告赞助作为广播音乐节目重要收入来源,传统广播音乐节目中插播的广告具有形式单一、时间固定等特点,时间一长,容易让听众产生听觉疲劳。为了妥善处理好广告植入与听众服务二者的关系,要创新广告的植入形式,可以尝试将音乐和广告融为一体,这样在增加广告的同时,又不会削减听众的兴趣。例如:“都市音乐风”从最开始的仅有1家KTV赞助逐渐发展至现有的4家KTV全年联合赞助,之所以得到赞助商的肯定,其主要依靠的是将音乐同KTV相关业务有机融合起来。“都市音乐风”节目播出采用了“开心果KTV报时提示语”“苹果KTV点唱榜”“欢乐迪KTV谁是麦霸”“海道船KTV竞猜歌名”等不同形式的广告植入,该节目对同行业广告客户进行了合理平衡,并且广告也跟音乐相关,即便植入广告也不会降低听众的热情。
3 结论
综上所述,随着社会经济水平的不断发展,在多媒体的诞生下,听众的品味也在日益提高,受众欣赏音乐的渠道也呈现出多样化特征,这对广播音乐节目既是一次机遇,也是一次挑战,因此,广播音乐节目工作者必须深入分析自身发展困境,采取有效措施,促进自身健康可持续发展。
参考文献
[1]庄冬敏.新媒体时代广播电视音乐节目制作的创新策略[J].西部广播电视,2015(22):136,140.
[2]张乐.浅谈新媒体时代音乐类广播节目的创新发展趋势[J].新闻传播,2014(5):268.