论白华山人厉志的咏物诗

阮忠勇

（浙江海洋大学 人文学院、教师教育学院，浙江 舟山 316022）

古代咏物诗的题材范围多为自然风物与人工物品。前者包括植物、动物、自然天象等；后者包括亭台楼阁、工艺器具等。当这些物体在诗歌中占主导地位，而不仅仅是诗歌中的某种陪衬时，诗歌才有了所咏之“物”。另外，所谓的咏物诗，应当突出一个“咏”字，诗人通过描摹物象、借物抒情、托物言志等手法，使诗歌带有明显的情感烙印。中国古代的咏物诗，肇端于《诗经》，历经南朝的成长、唐宋的繁荣，至明清蔚为大观。从咏物诗的发展历程来看，随着时间的推移，咏物诗越来越受到诗人们的青睐，此当得益于咏物诗题材宽泛，体制自由的特点。

先秦咏物诗，多用比兴方法；南朝咏物诗，多用赋法；唐宋咏物诗，赋、比、兴的写作方法已为诗人们所综合运用；明清的咏物诗，继承了先代咏物诗的写作传统。清代嘉庆、道光年间的知名诗人厉志，他的咏物诗兼用赋比兴的写作手法，具有描写细腻，情感丰富，寄托遥深，文字洁净的特点。

一、厉志咏物诗的创作概况

厉志（1783-1840），原名允怀，字心甫，号骇谷，又号白华山人，定海富都乡（今浙江舟山市岱山县秀山乡）人。幼失怙恃，家甚贫，但其刻苦读书，得补县学弟子员。为开阔眼界，增长知识，厉志从年轻时就作四方游，与粤士陈在谦交好，适陈调温州永嘉，邀厉偕往，厉志有暇得以游览天台、雁荡诸胜；自瓯归，游甬上，与慈溪叶元阶兄弟、镇海姚燮等唱和。此外，厉志还到过苏州、杭州等地。一生未做官，生活清贫。

厉志长于吟咏，时与镇海的姚燮、临海的傅濂有“浙东三海”之称。他的诗“体大思精，绝出辈流”①，何绍基认为厉志“学于太白而又加温柔之旨”②，并赞许其为“两浙近代诗人之冠冕”。厉志的诗歌胎息前贤，他对陶渊明、鲍照、李白、杜甫的诗都很推崇，在诗歌创作方面，他主张对古人的学习应“遗形取神”——“须以我之性情学问暗暗与古人较计，所争在神与气，貌袭者不足道也。”③厉志精于翰墨，晚工书画，“目不甚明睐，每吮毫濡墨，再四踯躅，既落笔后，如飘风急雨之骤至，顷刻满纸，有兔起鹘落之势”④，得其书画者，珍之如拱璧。厉志的书画与文学造诣皆高，有书画作品与诗集存世。

据笔者初步统计，《白华山人诗集》中的咏物诗有120多篇，在诗人诗集中所占比例极大。所咏之物，举凡江海湖泊、梅兰竹菊、古塔残桥、日常器物、书画文玩等，无所不包。厉志的咏物诗大多写自己的闲情逸致，同时也展现了其对理想人格、高尚道德操守的追求与坚持。

诗人所咏之“物”，大致可分为天象、动物、植物、器物、风物等类型。

1.天象类。有《明月篇》、《微云》、《凉风》、《斜晖》、《雨夜》、《东风》、《北风吟》、《朝雨》、《感雨》、《朝日》、《东风》（二首）、《雨》、《雨云》、《凉露》、《雷雨》、《静夜》等 18 首。

2.动物类。有《老牛叹》、《北鸟吟》、《见燕》、《闻蛩》、《有鸟》、《鹧鸪》、《乌雀吟》、《青雀》、《稻鸡》、《寒鸦》、《蚓》、《闻蝉》、《畜鸭》、《促织叹》、《暮雁》等 15 首。

3.植物类。有《秋海棠歌周杏林筵上作》、《园中麻》、《修竹》、《兰素篇》、《惜园花》、《新竹》、《樟花》、《榕树》、《古松》、《梅》、《绿萼梅》、《红梅》、《庭阶杂花咏》（凤仙、石竹、兰、鸡冠、苔钱）、《桃李吟》、《晋松》、《咏古榆》、《咏竹赠幼连》、《空林》、《杨柳词》、《盆兰》、《观邻园桃花感赋》、《唐花》、《朱葵》、《梅》三首、《老柏》、《菊》、《并朵菊》、《山柿》、《咏菜》、《喜咏》、《蒹葭》、《扫落花三首》等 37 首。

4.书画类。厉志通琴书、谙绘事，所以他对书画作品情有独钟。有时题目自己作品，有时兴之所至，题赠他人佳作。厉志的题画诗可以说是一种独特的咏物诗。据笔者统计，《白华山人诗集》中的题画诗数量较多，约有40多首。譬如，《题虞小林红芙书舍图遗卷》、《题藤花游鱼大幅》、《喜作题画》、《为杨丽生题李孝高秋雨图》、《题野桥画禹亭听秋图》、《题何六秋江横笛图》等诗，都写得精彩绝伦。另有品鉴他人翰墨的诗作，如《观姜西溟先生墨迹二首》、《题双忠书画册》、《题蒯蓉峰手摹汉隶册子》等。

5.风物类。这里的风物，指带有独特的历史烙印或者具有浓郁地方特性的东西。有《宫井篇》、《西山》、《古井篇》、《观古》、《桃花山歌》、《僧窗》、《寄题鉴堂北墅》、《古瓷灯檠歌》、《破镜谣》、《西泠桥》（西湖古迹六首）、《六朝古镜词》、《傀儡》等17首。

从上面五类咏物诗来看，厉志对于植物类与书画类题材写作的兴味较浓。这种情况的出现，当有两个原因，一是中国古代文学的传统中，植物进入文人的视野远比动物多，这是中国文学的一种创作惯性；二是，与其画家的身份有关，厉志的画作，多山水与花鸟，所以其吟咏山水草木的诗篇就多了。

清代俞琰曰：“古之咏物，其见于《诗经》，则灼灼写桃花之鲜，依依极杨柳之貌，杲杲为出日之容，凄凄拟雨雪之状，此咏物之祖也。”⑤当然，《诗经》中的咏物属于萌芽阶段，描写植物的形容词虽然传达出了该植物的美感，但是我们读者得到的审美感觉，似乎只停留在浅显的景致表层，随着中国诗歌的发展，诗歌艺术越发讲究兴寄与意境。从厉志的咏物诗来看，他继承了以前咏物诗的写作手段，并融入了自己独特的审美意识与情感，带有诗人强烈的个人印记。

二、白华山人厉志咏物诗的艺术特征

从厉志咏物诗的艺术特征来看，主要有以下几种情况：

一是单纯咏物，从视觉、听觉、味觉、触觉等去感知物体，穷形极貌地刻画所咏之物。如他笔下的“园中麻”,“翩翩舒翠叶，亭亭立青茎。蒙雨多响滴，翻雪无风声”（《园中麻》），写得风情万种。这里，就从视觉与听觉去感知景物。诗人笔下的樟花，“随风播清香”，“枝头有艳雪”，也是从嗅觉与视觉去描摹樟花之美。写桃花李花，“东村李花白如雪，西村桃花红锦张，东村西村两相望，桃花李花分艳妆”（《桃李吟》），雪白的李花与鲜红的桃花相互映衬，色彩鲜明，春意盎然;写古榆，“阴肃干余青，阳煦枝回绿”（《咏古榆》），节候不同，榆树的色彩也随之变化，诗人观察甚是细致。写金钱花,“黄金留一丛，赠与世人赏”（《喜咏金钱花》）,暮春时节，草熏风暖，春花落尽，金钱花还在怒放。写幽兰，“凉风西北至，吹我庭中兰。丹萼一莞尔，碧叶纷翩翻”（《凉风》）;写寒梅，“寒林正荒落，寂寂无天机。临水一枝出，雪花休更飞”（《梅》）。读厉志的一首首诗，犹如品一幅幅画。

厉志写动物，也是信手“点染”，随类赋彩，形象生动。如写鹧鸪，在春暖花开之日，鹧鸪飞来，但见鹧鸪“斑纹颈毛洒，皂翅两微张”（《鹧鸪》），诗人对鹧鸪的颜色观察得很仔细。诗人笔下的稻鸡也具有自己的特性，“田间朝雉亦已歇，唯有稻鸡鸣关关”（《稻鸡》），稻鸡“关关”之音，不绝于耳；循声而望，只见稻鸡短颈细喉小身体，褐色的羽毛批纷纷，模样甚是可爱。

厉志，身兼画家与诗人，自是眼力过人，习惯于去发现自然美中的形式美——疏密、大小、多少、浓淡、疏密、相背等等，赋予诗歌强烈的画面感。譬如《庭阶杂花咏》，诗人在组诗的序言云：“今年移寓赵氏宅，户外仅得数尺，杂植草卉，亦寥寥寡生意。顾一细视之，糁花点翠，各有可观；苔根藓末，姿媚迸出……列花五种，各赋短章。”据诗篇的序言可知，厉志所移居的赵氏宅院面积甚是逼仄，户外仅有数尺之地。但这并不妨碍诗人诗意地生活，厉志的心境与庄子、陶渊明庶几近之。山人笔下的凤仙花，柔叶修长，繁英缤纷，风过处，但见落红成阵，飘落水间。作者的描绘动静结合，色调素雅。就连那不起眼的小小的苔钱，在诗人的笔下也饶有生趣，“近瞩光弥腻，离视但星星”，苔钱斑斑点点，洒落树根，偶有蝴蝶飞来，悄然停留于其上，颇见禅意。

实际上，在咏物诗的创作过程中，由于每个诗人的生平遭际、性格爱好等不同，会导致一种现象，即诗歌题材虽然相似，但是诗中所表达的情感、寄托有所不同。同样是咏桃花，《诗经》中的“桃之夭夭，灼灼其华”，桃花隐喻的是女子充满活力的青春，《桃花源记》中的桃花，那是隐逸环境中的一抹亮色，而刘禹锡的玄都观赏桃花，展现的则是倔强之气。所以，作者对于客观物象的描写，不可能是一种单纯的描摹，诗歌往往也与作者的生活遭际、生活情趣与审美情趣紧密相连的，厉志的咏物诗在抒发情感方面也是婉曲多变的。

二是借物抒情。情是指人们的喜怒哀乐、爱恨等情感和欲望。抒情是中国古典诗歌的最大特色。《诗大序》云：“国史明乎得失之迹，伤人伦之废，哀刑政之苛，吟咏情性，以风其上，达于事变而怀其旧俗者也。”钟嵘在《诗品》中认为诗歌的性质或基本特征是吟咏情性：“至乎吟咏情性，亦何贵于用事？”

借物抒情，即把自己个人情绪、欲望等通过咏物表达出来。厉志本人也认为诗歌创作要突出一个“情”字，他说“诗之所发，皆本于情”、“意依情生，情厚则意与俱厚”（《白华山人诗说二》）。厉志的诗歌重情，是一个不争的事实。厉志曾旅居天台，他听见蟋蟀夜鸣，哀声凄凄，不禁悲从中来，不可断绝，不禁发出“嗟彼居人，孰念孤栖”（《感怀》）的慨叹。关山遥隔，故乡渺远，音书无凭，诗人拟“将秋燕雁代殷勤”（《忆亲故》），希望燕雁能带去自己对家人的问候。这些诗皆是缘情而发。在厉志的咏物诗中，也饱含了诗人丰富的情感。如《别园中桃》，写诗人于雪花纷纷、寒风凛冽、天寒地冻之时离家外出，“我去雪花正飞起，东风犹未吹吾子”，待到芳春二三月，诗人回家，见桃花盛开，便酌酒数杯，颓然而醉。诗人感叹桃李年年可芳菲，而看花人却鬓已星星，“输尔年年好颜色，多少看花双鬓斑”，古人“岁岁年年花相似，年年岁岁人不同”的调子又一次在本诗中回响。《忆庭木》写诗人外出归家，只见庭木已经吐出了新绿——“庭木长新枝，无端结翠云”，花叶也灿然成文。诗人在树下盘桓良久，以酒怡情——“还来抚杯酌，乐此芳园春”。《蝉》诗首句“清吟如尔已苍凉”，便营造了悲凉的气氛，秋蝉在树枝上悲吟，在血色的斜阳中，蝉的命运不过是落叶般的凋零，“唤起西风变零落，秃枝无那是斜阳”，诗人伤心之情溢于言表。梅兰竹菊松向来是文人喜欢的对象。《古松》一诗，流露了诗人对古松的敬慕之意，“兀立空山中，千岁为一朝”，卓然独立，自可与幽篁与贞桂同列。至于对竹子，诗人也是一往情深，亭亭修竹，“远违俗目视，但有幽人看”（《咏竹赠幼连》），“绰约四时花，葳蕤难比妍”，诗人以为竹子虚中森立，赞其有君子之风。《绣毬花》写春天逝去，繁花似雪，坠落于苍苔之上。诗歌传达了淡淡的春愁。

厉志咏物诗大多表现闲情逸致，如《朱葵》，写朱葵自开自落，“春芳已歇杂烂漫，东皇未属任情羁”，写得清新优雅。《寒鸦》则一反常调，对独栖高枝的寒鸦寄予深切的同情，作者由己及物——“美裘皆欲羡，弊絮我犹蒙。若尔高枝上，深霜彻夜同”，诗人以人间的冷暖去体味自然界的小生命，流露了博大的仁爱精神。厉志一生未曾仕宦，科举考试屡试不第，因此他的诗歌时有愁云惨雾；诗人经常客居外地，多作漫游，如杭州、台州、苏州、温州、甬上等，如水的流年从身边悄悄地流逝，所以，作者笔下的咏物诗常常见出浓重的生命意识，如《闻蝉》一诗，作者写寒蝉凄切、青山欲暮，芳菲都谢、炎夏转凉。诗人客居僧房，不知何处是归程，于是发出“年年如流水，霜鬓实惭余”的感叹。《咏菜》题材很小，只是对故园之小菜作轻描淡写，“绿叶复青茎”，“物微具天意”，诗人客游他乡已久，回家吃到家乡的小菜，顿感温暖，诗歌流露出浓浓的思乡之情。

三是托物言志。所谓志，《说文解字》云：“志，意也。”“志”即是心意，它不同于“情”，“情”是与生俱来的、与人的本性密切相关的，而“志”则与人所生活的家庭背景、所受的教育、认知程度及社会环境等许多因素相关，理性色彩较浓。托物言志，即将个人之“志”依托在某个具体之“物”上，“物”便具有了某种象征意义，成为作者的志趣、意愿或理想的寄托者。作者的个人之“志”，借助于具体之“物”，表达得更巧妙、更完美、更充分、更富有感染力。

扇子是古代文人的爱物。文人墨客喜爱把玩扇子，称其为“怀袖雅物”，一些诗人词人，除了饮酒作诗，经常边摇纨扇边吟诗作赋。厉志也作了一首《破扇词》，诗中写道，虽然现在已经秋暮了，但中午时还是很热。看看那不曾离手的白扇，已露破相，但是，诗人还是不忍心把它扔进箧笥中。毕竟，这柄白扇与诗人相伴了不少美好的光阴。“忆昔上手时，光洁素自完。……扇破不自惜，吾意亦无迁”，传达出了一种惜物怀旧之情。竹子向来也是文人雅士的爱物。厉志有《移竹》一诗，写自己对竹子的钟爱，“窗前罗青葱，舍之不忍去”，此竹刚被移植时叶子微微憔悴，经过雨露的滋润，它变得青翠欲滴，诗人宛然看到了竹子那种“心虚托不滞，志淡交唯素”的君子之心。《晋松》中，作者以形写神，晋松苍劲的姿态呼之欲出，它“老根仅十抱，巨干喜横注。枝柯凡四出，俯仰皆盘互”，古松外表虽枯衰，但内里非常坚劲。晋松何尝不是人间高士的象征？梅花绰约高洁的形象同样凸显于我们的眼前：“霜雪凋尽繁碎枝，任尔疏疏点玉枝。”（《梅花》）至于诗人笔下的老马，“老马疲欲折，自伤硉兀姿。壮心一震荡，危影独迟疑。鞭镫孰为使，良皋方未知。当秋风飒飒，万里白杨吹”（《老马》），现在已然疲态尽显，想当初，它曾是“壮心一震荡！”可是，伯乐未知，九皋未闻，原来欲奔弛千里的老马，暮年只落得“危影独迟疑”。《老马》诗为诗人晚年所作，诗人隐然以老马自喻，表示对韶华逝去的慨叹。

总之，白华山人厉志的咏物诗在摹形、抒情、言志等方面都有自己的特色。康有为曾谈到读厉志诗画的感觉：“如嚼冰雪，如见高僧，如在奇松怪石灵岩古洞间。”⑥说明厉志的诗具有明快、高古、幽奇的特点，不过，其咏物诗也稍有缺憾。一是题材比较狭隘，这显然与诗人的生活圈子有关。二是诗歌思想深度不够，多表现闲情逸致、朋友之情，而对国家大事的关注或是对生命哲理的阐发，则不多见。然而，白璧也有微瑕，山人之咏物诗，在艺术趣味上既有杜工部的精炼，又有陶彭泽的散淡，这已经难能可贵了。

注释：

①②③⑥厉志著，詹亚国点校：《白华山人诗集》，巴蜀书社2008年版。

④《厉志传》，见史致驯，黄以周等编纂，柳和勇，詹亚园校点：《定海厅志·人物志》，上海古籍出版社2011年版。

⑤俞琰：《咏物诗选四库禁毁书丛刊集部137》，中华书局2000年版，第242页。