国内综艺的大趋势是内容价值回归主流

裴晨昕

关正文  实力文化创始人

2018年推出《一本好书》这种新作品，并且再次获得较大影响。保持着旺盛的创作状态，这是一年来实力文化最大的成绩。

现在的每一天、每一年对我们而言都很重要，因为创意产业的存活依靠的是不断出新的竞争，如果失去了创造力，翻篇儿几乎是瞬间的事情。

目前在准备《一本好书》的第二季，节目组的同学又推给我很多书，不管以前是否读过，全都需要重读，因为看的目的完全不同了。大概读10本才能选一本，不是因为不选的书就不好，而是要有用节目特定形式可以进行改编的解决方式。暂时没有的，就必须等，等着特定的解决方案自己跳出来。

现在我更多的会看电子书，因为携带方便，读的时候也不用在意光线条件，什么场景都可以随时阅读，阅读的体验也没有什么违和感。我不觉得科技感会破坏阅读体验。

作为节目生产者，我同时也会看很多综艺，关注同行的作品。现在国内很多节目的制作水准已经达到国际一线水平。节目与节目之间，看似题材不同，其实都有关联。在我看来，国内综艺的大趋势就是内容价值越来越成为主流。在我眼中《吐槽大会》《奇葩说》跟《一本好书》都是同类节目，因为都是在提供多元认知、启发大众思考。

譬如《吐槽大会》体现的不光是年轻的沟通方式，更是年轻的认知方式、思考方式。《奇葩说》提供了一个热点话题，多种思考维度，使得大量观众受到启发、开始思考。《明日之子》的冠军是唱作歌手毛不易，《创造101》推出的是王菊、杨超越，这都是个性表达的胜利，是内容价值的胜利。与其相对应的，是低价值IP的原形毕现，是流量鲜肉的折戟沉沙与商业套路的屡遭败绩。回归创作本意，踏踏实实好好做内容，努力追求形式的精致，这是影视人常识的职业要求，也是永恒的挑战。

现在国内的电视综艺其实已经跨越了粗浅的表层娱乐阶段，凡是站在头部的，都具有更加真诚的、更加睿智的内容价值深意，同时又能带来比以往更加强烈的收视快乐。这是一个非常了不起的进展。人类文化消费、精神生活的主流始终是内容价值导向的，大家在经历了一段时间的浅娱乐消费之后，最终自然会回到这个主流上来，因为只有内容价值，才能向个体生命提供应对世界的养分。

行业内还存在抄袭乱象。抄袭知识产权的行为如果大行其道，社会将失去创新动力，谁都需要起码的环境公平。但其实，在节目制作过程中，形态根本不是多重要的东西。有太多花大价钱引进外国形态、组合无数明星的节目毫无影响，也可以证明光是形态没有灵魂，成不了节目。

《一本好書》也是一样。有人说我们是完成了一次原创性态的创新，我从来就没想过这件事，而是只想着怎么把原著用更有效率、更生动的方式读出来。《一本好书》播出期正好赶上双十一，所推荐的图书全都上了前10榜单，《月亮与六便士》这个原本小众的书更是成了天猫、京东的双料销量冠军。

我曾经接触过很多类型的节目，从最早的娱乐节目到大型晚会类节目，从谈话节目到纪录片。我现在很看重互联网视频内容的下一步，希望能与新技术结合，做一些收看方式、收看体验的创新，看看是否能为高价值内容找到新的传播空间。

不能忽视的是，作为市场型公司，我们还需要对股东负责，不能真的“任性创作”。阶段性收入的高低，是这个行业的常态，而且我们现在资金储备足够支持节目研发和制作，平台对我们团队产品的需求也比较强烈。这都是好的一面。从不大好的方面来说，今年的经济环境不很乐观，明年可能也会有很多困难，我们也需要未雨绸缪。最起码不能盲目扩张，尽可能在不增加规模的前提下提升产能，强化营销。

内容公司的核心价值还是在内容本身，全力做好节目永远是团队的生存之道、发展之道。好产品可能一时困难，却可能赢得长期存活的价值。