艺术歌曲在声乐学习中的重要性及运用

巫锡卉

摘 要：本文以艺术歌曲为研究对象，从艺术歌曲的内涵与写作背景、诗词语调与旋律相、伴奏以及旋律与歌词感情等方面入手，力求阐明艺术歌曲在声乐学习中的必要性和重要性。

关键词：艺术歌曲；声乐学习；思想感情；艺术性

中图分类号：J616-4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）33-0102-01

艺术歌曲这一艺术体裁以精练、富于想象力、寓意深刻的诗为歌词和以细腻的手法创作的音乐结合在一起，使其具有其它音乐形式不可替代的魅力，无论是在创作上，还是在理论上都有令人瞩目的成果。在进行声乐学习的过程中，通过加强艺术歌曲的培训可以有效夯实学生的演唱技巧，有利于增强学生对于声音与情感的表现能力，与此同时，有利于提升学生对艺术作品的领悟与表演，培养学生具有较高水平的文化素养，促进学生的各方面素质得以全面协调发展。但是我们发现大多数师生以及声乐爱好者对艺术歌曲在声乐学习中的重要性并未得到充分认识。因此，本文将对艺术歌曲在声乐学习中的重要作用进行分析，使艺术歌曲的作用、价值，以及教学意义在声乐学习中等得到高度的重视。

一、艺术歌曲的内涵与写作背景

歌曲的内涵，指的是作品的思想感情，演唱艺术歌曲的基础就是理解作品的内涵，了解其时代背景、所处环境和思想感情。一首歌曲，每个音符之中都凝聚着作曲家的強烈感情，所以歌唱者要去发掘和领会。

二、艺术歌曲的诗词语调与旋律相结合

艺术歌曲的旋律写作柔美典雅，它的旋律是人的内心世界的展示。用以描绘“词中有音，音中有词”艺术歌曲是高度完美的音乐旋律与诗歌文学的结合，二者共为一体。所以，在演唱过程中，要做到歌词与旋律的接洽。因为作曲家在作曲的创作中会考虑诗词的类型、节奏、韵脚等要素来支配音乐。所以演唱者在演唱和学习艺术歌曲时一系列重大任务面临着我们，就是对整首歌曲的歌词进行分析、研究？

这首歌曲中出现了大量的具有重复形态的，类似朗诵语调的旋律，以至于演唱者在学习中要注重此类情况特点。

三、艺术歌曲的伴奏

钢琴伴奏的地位和声乐旋律相当于一个人，占据同样的重要地位。不只是和声与节奏的衬托作用称为钢琴伴奏，通常所用得是更复杂的或特定音型结构，织体的精致用来表现歌曲的意境与内涵。

音乐形象对于艺术歌曲不仅仅是：旋律、唱词、钢琴伴奏这么简单，他是一个多层次立体的艺术整体。旋律曲调和唱词形成声乐，钢琴伴奏不止是两行谱的简单。歌唱与伴奏紧密不可离散，配合得恰到好处。钢琴伴奏承载着展示环境与空间，衬托氛围、描绘和弥补形象、揭示内心、与歌唱者交流等方面多种复杂的作用。这是艺术歌曲与其他类性歌曲加以区别的，也是艺术歌曲的独特之处。因此歌曲演唱要与钢琴伴奏相结合以一个广面的多层次进行合理的安排之后呈献给观众。

四、 旋律与歌词感情相联系

作曲家通过旋律中速度与节奏的转变将诗词的情绪表达出来，使之变化起伏。

该段歌词为表达主人公寒冷、凄凉，作曲家在旋律上速度的变化，使路线调的张力瞬时增大，更加形象的、贴切的、淋漓尽致的将感情表达出来。演唱者一定要注意旋律的变化，音程的变化等特征，才能使“诗情”与“唱情”做到贯通。

五、对演唱者来说具备较高的演唱要求

演唱者具有较好的音质、声线、清晰与圆润的咬字和情绪表达能力制约艺术歌曲的特质。因此衡量一名合格歌唱演员的重要标志是能否唱好艺术歌曲。

学习艺术歌曲要求十分严格的，尤其是对歌者基础功的要求，虽然有些歌唱者咏叹调，歌剧选段唱的极好，但是艺术歌曲的表达能力是欠缺的。唱好艺术歌曲，能淋漓尽致的在声乐中发挥歌剧的人物形象与感情状况。并且艺术歌曲演唱要求对演唱者的基本功与修养极为严格，艺术歌曲的发源早于歌剧，在历史上艺术歌曲在欧洲可追溯到十二、十三世纪，在漫长的历史发展变迁中这种艺术形式积累了大量的宝贵资料。

六、结语

综上，艺术歌曲是一种特定的歌曲体裁，是诗歌与音乐的完美结合，具有极高的文学性和艺术性，会潜移默化地影响声乐学习。本文通过对艺术歌曲进行阐述与分析，深入探讨了艺术歌曲在声乐学习中的重要作用及其运用，力图使艺术歌曲这一声乐体裁，成为丰富声乐学习内容、提高声乐学习质量的有效手段。

参考文献：

[1]孟卓.浅谈艺术歌曲在声乐教学中的重要作用[J].文艺生活·文艺理论，2016（05）.