安东尼奥?高迪的思考与艺术

孙晓晨��

我国的设计行业长期以来一直依赖于艺术专业教育培养出的大量人才，无论是工业设计还是室内、景观园林甚至是建筑规划行业，都有大量的艺术院校学生投身其中，但是当一个学生真正的参与到设计行业一线，他会很疑惑的发现，原来设计与艺术原本就是两个不同的独立领域，作为设计师服务于业主，以满足业主的需求为核心的工作目标，在设计的过程中最先需要研究的就是种种诸如用户心理、使用功能等实际的要求，而设计出的产品与商业紧密结合，从概念上来说，设计属于多数人也服务于多数人。

而商业设计的这一特性却恰恰是艺术家所排斥的，艺术脱胎于独立的思考，发端于个人的头脑与精神，以私密的形式所展现，反映了个人的审美追求与喜好，艺术总是与个性、独特、魅力联系在一起，在任何情况下，艺术都是个人化的，在我们的认识中，艺术与设计从某种程度上，可以称为一对截然相反的行为过程，但是他们却通过某些方式互相依存和激发，在对应的领域中产生奇妙的化学反应，而能够在自己的领域中真正能做到艺术与设计完美融合的人物无一不是人类史上的奇才，而安东尼奥·高迪就是其中之一。

安东尼奥·高迪是19世纪末20世纪初的西班牙的天才建筑师，当时的欧洲“新艺术运动”盛行，在经历了黑暗的教会统治的哥特时代与光辉灿烂的文艺复兴带来的巴洛克和洛可可时代之后，“新艺术运动”应运而生，它发源于小规模的沙龙展览中，在实际的设计领域中，表现为主张创造一种能适应工业化时代精神的简化装饰，反对历史式样，在设计中积极的模拟自然界中的动植物元素，并以之为母题应用于建筑设计、各类工艺品以及工业产品。而高迪，作为新艺术运动在西班牙的杰出代表，立足于伊比利亚半岛的民族与地域精神，继承了诸多建筑流派与传统元素，如来自东方的伊斯兰风格、西欧的哥特主义以及自然主义等等。在这样的融合背景下，再结合了他自身的天才想象和创作，最终形成了一种前所未见的只属于高迪的独特个人风格。

高迪的作品充分体现了“新艺术运动”的典型特征——来自于自然的有机形式和曲线，应该说对于自然的敬畏与膜拜，是高迪一生的创作中最重要的一环，他的作品中最独到的特点，就是大量采用了对自然界中各类自然形态的模仿。如圣家族大教堂内部结构的灵感就来源于自然界的树的结构。在他眼中所观察到的自然之美，是因为富有实际的功能而产生的平衡精准的美感，他所倡导的审美观是——自然就是美，美即是实用，实用即是自然的存在，自然即是实用的展现。他说过一句很著名的话：“直线是人为的，上帝创造自然用的都是曲线。”可以说这句话也代表了他对于设计的观点，站在造物主的角度来思考，利用自然的元素解决问题。

在高迪的建筑观点中，世间万物都具有与建筑相通的关联性，在他的眼中，建筑不再仅仅是建筑，建筑可以是雕塑，是一篇华美的交响乐，是一幅奇幻多彩的画卷。在这样的观点指引下，高迪的风格丰富而又纯粹，庄严而又富有趣味性，这是一种纯粹个人化的艺术性建筑。在外在的表现手法上，他与巴洛克时代的建筑师相比，更加彻底地突破了传统的线、面、体构造方式，大量采用曲线、曲体，从形体和雕塑性上赋予建筑新生命；而在更高的设计精神层面，高迪突破了传统的对称、和谐、稳定性的设计原则，追求非对称冲突性和动势感，这也使得他的作品获得了特有的灵性与生机，应该说在作品的创作中，他获得了充分表现个性的自由，同时他的作品也高度的反映了他内在激情澎湃的情感和心灵。

歌德认为建筑的最高境界是成为一种表现艺术。他的观点在高迪建筑中体现得较为完美。当抛开一切的风格、运动等影响因素，单纯的欣赏高迪所创造的建筑，我们能够感受到就是那一份独特的美感。他把建筑当做“艺术”的一种形式来对待。善于把他的艺术情感通过形体和装饰的方式表现在建筑上。那些典雅、略显诡异的生态造型，那些气势宏伟的雕塑，那些斑斓的色彩和材料肌理，无不显示他的浪漫主义幻想，但是回溯到一切的源头，你却会意外的发现，高迪实际上从未接受过专门的艺术训练，他的一切成就，最初都来源于幼年时期他对自然界中形状（树干、骨头、甲壳虫）的观察所产生的看法，和他掌握的空间几何知识以及他所体会到的试验三维空间的必要性，事实上，这都是建立在理性严谨的观察和科学的实验态度上的。追根溯源，不难发现在他作品中最具象征力的自然元素背后，却存在着一个实用理念和一个通过经验和观察得出来的哪种形状最经济的看法。他有一个著名论断“独特就是接近源头”，这句话不能简单的理解成是重新回归自然界中的形状结构或者去进行模仿，用加泰罗尼亚历史学家和艺术评论家西里奇的话来说，这句话的意思是“在根源中寻找问题的解决方案”。

高迪对手工技术相当了解，就像画家了解自己的画笔颜料一样，建筑师喜爱将视觉效果与手工劳动结合起来，所以设计过程中的他很快就开始倾向三维实践，倾向于制作或大或小的实物模型，他通过照片或者模型进行操作，直到找到可以一目了然的各种形状方案，高迪的世界充满实验、摸索、错误和纠正，在这一过程中，他找到了最好的解决方法，从这个角度上讲，他反转了前人所走的建筑技術之路，他不是通过计算和理论去进行建筑设计，而是从模型到计算，之后再画图进行建造。在实验过程中，他一次一次地从头开始，得出新的发现，通过实践解决问题。可能也正因此，他才敢说出“我的建筑和美学想法出于不容置疑的逻辑”。

在这些完美的创造背后，我们能够看到，高迪建筑中的非理性因素都是以严格的理性审美原则作为基准的，这个原则控制着他不断涌现的才思、灵感和创意，也指导他追求一种自然曲线上的建筑之美。看似奇思妙想的曲线结构的背后却是严密的几何计算，充满感性的建筑却是在理性的基础上逐步提炼出来的，可以说，高迪是以一种虔诚的接近信仰的态度来对待设计本身，并通过他自身独特的方式从截然不同的一条道路达到一种另类的艺术巅峰。而这种清醒的思想、观察的态度、工作的方式对于我们这些后来者们无疑是最好的指引和警醒。endprint