丰富的情感表达对音乐艺术表演的作用与提升

杜建霖

摘 要：随着社会的发展，我国的音乐艺术的发展也突飞猛进。情感表达是人们通过体验客观世界而产生的思想感受和心理反应。作为人类情感外部表现的重要形式，任何艺术表演都离不开真诚丰富的情感表达和创造性的想象力。音乐艺术表演是表演者通过个人的艺术表演和角色扮演，将自身对艺术作品的感悟和其中的丰富情感呈现给观赏者的一种艺术形式。丰富的情感表达是艺术创作的基础，一位优秀的音乐艺术表演者，除了扮演好自身的表演角色之外，更需要将自身情感和创造性想象进行紧密结合，诠释和深化音乐艺术表演中的内涵，以达到烘托舞台氛围，让观赏者难忘的艺术效果。

关键词：丰富的情感表达 音乐艺术表演 作用与提升

引 言

音乐艺术表演作为创造性的审美活动，是连接观众和艺术家作品的重要纽带。在音乐艺术表演中，需要表演者全情投入并深刻再现音乐艺术中的重要情感，这样才能够调动观赏者的情绪和热情，达到音乐艺术表演的目的。本文通过分析丰富的情感表达对音乐艺术表演的作用及意义，进一步提出在音乐艺术表演中加强情感表达的有效途径。

1丰富的情感表达对音乐艺术表演的作用

1.1有助于提高表演质量和水平。音乐艺术表演是人们进行思想感情抒发的重要表现形式，表演者通过一系列声音、节奏和动作表达作品或是自身的某种深刻情感，从而加深表演的感染力和吸引力，与观众产生情感共鸣。丰富的情感表达是音乐艺术表演最重要的组成部分，只有充分融入情感的表演才能为观众展现音乐艺术作品的重要意境。同时，表演者在音乐艺术表演中将旋律、动作和内心情感结合起来，才能使得表演的艺术性得到完美展现，如果表演中忽视了丰富的情感表达而只重视自身表演的难度和技巧，就会导致表演缺乏新意和感染力；反之，丰富的情感支持和传递是音乐艺术表演成败的关键点，若表演者能侧重于表达角色的丰富情感内涵，再加上高超的表演技巧作为辅助，就能使表演的内容和形式更好地结合，其艺术表演也能更好地反映生活和真实情感。

1.2突出表演主题，增强表演感染力。音乐艺术表演作品往往都有特定的主题，通过不同的艺术形式反映不同层次的社会生活，表演者需要在表演过程中使艺术主题得以充分展现，这就要求其在艺术表演中充分融入自身对作品的理解和感情。前期的艺术表演编排工作中融入丰富的情感表达，将丰富的情感用音乐艺术的形式表演出来，并贯穿到表演的其他环节中，这样更能在实际的艺术表演中突出作品主题，加深观众对表演作品的认识和了解。对于音乐艺术表演的情感表达，表演者不仅要具备超群的表演技巧，更要注重在编排过程中对作品内涵和情感不断进行挖掘和探索。只有充分理解表演作品的丰富内涵和情感，才能发挥出艺术表演的表现力，引发观众情感上的共鸣。

2丰富音乐艺术表演中情感表达的有效途径

2.1加强对音乐艺术表演背景知识的研究。任何的音乐艺术表演都是由音乐加上肢体语言共同组成的独立表演，在进行表演之前，表演者必须对音乐资料、语言动作甚至其中的情感内容进行充分的剖析研究，从而在熟悉音乐背景和动作形式的基础上进一步寻找情感共鸣，以更好地在表演中展现其中的思想内容。对于音乐资料的分析，不能仅限于纯粹的音乐形式结构分析，而且要结合其文化和历史背景进行研究。由于每一位表演者的人生经历和情感表达有所不同，对于音乐艺术表演的诠释也一定有所不同。只有充分了解表演作品所要反映的角色特点、风俗习惯和思想感情，了解音乐的文化、特色和种类，同时将同一题材的不同表演作品进行对比分析，在表演中融入对不同艺术表现形式的欣赏以加强艺术感染，才能更好地诠释艺术表演中的丰富情感表达，并加深对表演主题的体会。此外，音乐艺术表演是音乐、动作和情感三者相互作用的艺术表演形式，要想成功诠释一部表演作品，必须通过表演者自身对艺术表演作品的感情理解才能做到在表演过程中情感的自然流露和丰富展现。

2.2在合理理解的基础上进行艺术再造，带入表演者艺术个性。丰富的情感表达是音乐艺术表演的最终目的，但不同表演者对同一件作品有着不同诠释，甚至同一位表演者在不同表演中所表达的情感也有所不同，这样产生的差异称之为表演艺术个性，会随着个体的意向性活动不断发生变化。因此，在艺术表演中，要想准确传递作品的情感，表演者必须先进行一度创造，即对音乐作品认真研究并正确理解，充分把握其感情基调且深入领会其承载的情感内涵；再者，音乐艺术表演要求表演者在正确解读作品的基础上恰到好处地调动与作品相关的表演者个人情感积累，根据音乐艺术表达需要表現出理智但不失丰富的情感，通过艺术再造的形式将情感与创造性思维结合，塑造出真正个性鲜明且印象深刻的艺术形象，从而使音乐艺术内涵得到进一步深化，也使情感表达更能凸显作品的魅力。

2.3解析音乐艺术声音的基本特性。音乐艺术主要以声音进行思想情感表达，因此，音乐作品不仅是声音的艺术，而且还是音响的艺术。通过听觉能够感知音乐艺术，因此，音乐作品亦是听觉艺术，还是具备着欣赏价值的音响艺术。人体听觉器官是音乐艺术感知和理解以及鉴赏的主要器官，通过听觉能够感受到音乐作品的内涵。因此，为了充分感受到音乐作品的精髓和内涵，就需要充分利用人体听觉器官。音乐艺术也可以比喻成音乐运动，具备着时间连续性与变动性的特点，声音可能忽高忽低，忽长忽短，忽快忽慢，声音音响变化给予人类听觉上的变化感和律动感，通过听觉感受艺术张力是音乐艺术与其他艺术存在差异的因素，因此，为了充分展现音乐的整体形象和音乐情感，就不能缺乏音乐运动环节。同时，时间作为音乐形式存在的重要因素，通过音乐的组织变化和音乐律动可以感受到音乐的发展和时间的推移。所以，在鉴赏音乐作品过程中，不但要用听觉去感受音乐艺术的节奏变化，还需要感受音乐作品的内在情感，鉴赏音乐艺术作品的美感和艺术价值。

结 语

总而言之，作为一种重要的表演艺术形式，情感表达在音乐艺术表演中具有举足轻重的地位。丰富的情感表达是一种反映现实的社会生活艺术，需要表演者不断加强对作品乃至对实际生活的观察和理解，并在表演中充分融入自身的真情实感，这样不仅有助于提升音乐艺术表演者的专业素质和表演质量，更能帮助其深入了解表演作品的艺术价值和丰富其中的情感内涵，进而引发观众强烈的情感共鸣。

参考文献

[1] 吴文静.音乐表演艺术中的个性与共性探讨[J].宿州教育学院学报，2017（01）.