年度锐企业开心麻花：专注喜剧 传达快乐

纪文彬

2017年国庆档，开心麻花出品的《羞羞的铁拳》以逾20亿元的成绩斩获票房冠军，并以22亿元总成绩荣膺年度票房亚军。作为联合出品方，开心麻花在今年暑期档推出《绝世高手》后，又将征战贺岁档，喜剧电影《妖铃铃》即将于12月29日上映。加之前两年《夏洛特烦恼》《驴得水》积累下的好口碑，3年来，开心麻花在电影板块稳扎稳打，步步为营，成功树立了品牌形象和市场影响力。

从2003年公司创立之初推出贺岁舞台剧《想吃麻花现给你拧》，到3部舞台剧改编电影大获成功，近15年来开心麻花一直专注于喜剧作品创作，品牌下的舞台剧、音乐剧、网络剧、小品、电影等产品都围绕着“创作快乐、传达快乐”的核心，并形成独特的喜剧风格，广获好评。谈及俘获观众的原因，开心麻花CEO刘洪涛认为，这得益于开心麻花一直以来坚持的尊重规律、倾听观众意见并且脚踏实地的创作原则。

从小众娱乐公司到大众娱乐公司，电影作品的推出不仅让更多人了解了开心麻花，也让开心麻花的市值从3亿元增长到50亿元，并向创业板发起冲击。3年3部电影的耀眼成绩，让外界看好开心麻花，也认定其在上市之后会在产业链和平台建设上一展拳脚，然而刘洪涛却说：“我们只是一家做喜剧内容的公司，没有做平台的野心。”

坚守喜剧品质

从2003年话剧《想吃麻花现给你拧》第一轮公演最少一场只卖出去7张票，到电影《羞羞的铁拳》获得22亿元总票房，无论成绩如何，开心麻花始终“爱惜羽毛”坚守作品品质。“宁愿某一年没有出品电影，开心麻花也不能丢人。”这是刘洪涛的制片底线。

开心麻花对电影作品的第一道品质保障在于对项目的把关。开心麻花成立了艺术决策委员会，所有电影项目的立项都由委员会决定。“委员会由导演、公司高管组成，规则是一人一票、少数服从多数。”刘洪涛表示，这个规则是完全民主的投票方式，没有人可以随意决定一个项目的生死，“最终能否通过取决于项目的综合质量。”此外，艺术决策委员会还负责对电影剧本进行审查，“要求剧本每一个细节都要真实，要经得起逻辑推理，故事、情怀、结构、人物、包袱，个个都得立得住。”

第二道品质保障在于坚持“原汁原味”的主创团队搭建。开心麻花主出品的三部电影的编剧、导演均由原话剧版的编剧、导演担纲。刘洪涛表示，每一部话剧都历经了三五百场演出，并根据一次次台前幕后对观众的观察和分析不断做出调整，整个故事结构、人物设定、喜剧包袱都非常扎实。“虽然这三部话剧的导演和编剧都是电影新人，但他们作为最初的创作者，对作品的认识最准确、最深入，而且也具备电影的创作潜力。我们相信，就原舞台剧改编电影而言，他们是不二人选。”

第三道保障在于喜剧电影人才的培养。刘洪涛告诉《综艺报》，开心麻花在持续不断地发现、推出电影新人。这并非易事，“因为创作电影不仅需要出众的才华，还需要非常强的综合能力。”例如，导演不仅要能创作电影，也要洞察市场需求，知道怎样营销。“经过数年实践，开心麻花已经完成了一定规模的喜剧人才积累。”

为集中精力在已有事业板块，开心麻花还暂时搁置了与公司创作基因不太相符的网络剧项目。2011年，开心麻花推出了两季借鉴美剧创作模式的网络剧——《开心麻花剧场》。“在开发电影项目之前，尝试网络剧是想让开心麻花的话剧演员能够成为家喻户晓的明星。”刘洪涛解释说，“那时候电影市场相对冷清，电视剧市场基本只相信明星，我们决定从互联网开始，因为互联网有可能让草根一夜成名。”然而，《开心麻花剧场》虽然营收尚可，但在观众反响方面并未取得预期效果，终被放弃。究其原因，刘洪涛表示，“开心麻花一直按照戏剧的创作模式打造作品，这种模式讲究故事结构，与网络剧的碎片化要求并不相符。”

三大业务板块互补发展

近三年来，开心麻花大力拓展电影业务，其主导的三部电影均以较小成本收获高额回报，累计收获38亿元票房。其中，《羞羞的铁拳》获得22亿元，跻身今年国产影片票房亚军。刘洪涛认为，电影业务大获成功的重要原因之一是开心麻花日渐成型的“舞台剧+电影+艺人经纪”三大板块业务架构。公司创立之初推出的20多部原创舞台剧可以为日后的电影业务提供持续不断的内容输入，再加上为开心麻花不断挖掘喜剧人才的艺人经纪板块，“彼此具有很强的互补性。”

第一，话剧不仅为电影提供内容输入，其巡演也为电影宣传造势打下良好观众基础，电影的推出则让更多观众开始了解舞台剧。例如今年9月30日上映的电影《羞羞的铁拳》，其话剧版在9月28日开启全国巡演，途经成都、重庆、广州等10个城市，共22场演出。“国庆假期，观众可以在剧院和电影院同时看到艾伦。”刘洪涛说，“同档期推出电影和话剧巡演，是希望电影与话剧的宣传效果形成呼应，舞台剧巡演相当于电影路演的另一种形式。”这种打法带来的积极效果是，有些看过电影的观众迫不及待希望能看到话剧，话剧粉丝也会在电影上映期走进影院尝试体验同一个故事的不同表现方式。

刘洪涛认为，话剧与电影的艺术表现各有特点，“电影一方面受镜头的真实性要求而带有更多局限，另一方面可以在细节上放大，加上画面、音响、音乐等综合手段，冲击力、艺术感染力更大;话剧在故事演绎方式上会更自由一些，跳进跳出更為自由。”

第二，艺人经纪可为电影和话剧输送喜剧人才。目前，开心麻花旗下拥有100多位签约艺人，包括沈腾、马丽、艾伦、常远、杜晓宇、黄才伦等。这样丰富的资源对于舞台剧以及电影的人才输入起到至关重要的作用。2012—2015年，开心麻花将自有喜剧风格融入小品作品中，连续4年在央视春晚舞台上演出，并在湖南卫视等多个卫视频道的春晚亮相。2015年，沈腾带领团队用3个月创作12部小品，获得东方卫视喜剧竞赛真人秀《欢乐喜剧人》第一季冠军;2016年的第二季《欢乐喜剧人》上，艾伦、王宁代表开心麻花参赛，获得第二名。通过这些节目，开心麻花旗下艺人知名度迅速扩大，获得观众广泛喜爱。

艺人经过培育获得人气后，或多或少会出现脱离公司“单飞”的情况，刘洪涛认为，“艺人经纪市场这种情况并不鲜见，如果所在公司的发展进度慢了，任何人都不会留在原地不动。”他表示，与其担心人才流失，不如让自己不断进步，别掉队，“这样自然就不会被队友抛弃。”

稳扎稳打 上市可待

2017年9月28日，开心麻花收到《中国证监会行政许可申请恢复审查通知书》，同意恢复公司申请首次公开发行A股股票并在创业板上市的审查。

2015年12月29日，开心麻花登陆新三板，成为“中国话剧第一股”。间隔一年，开心麻花又准备从新三板登陆创业板。虽然过程中遭遇了小波折，但随着国庆档电影《羞羞的铁拳》上映并收获22亿元票房，开心麻花重启IPO审查、登陆创业板的前景被一路看好。

作为联合出品方，开心麻花今年还出品了两部电影——《绝世高手》和《妖铃铃》。刘洪涛认为，如果开心麻花成功登陆创业板，将有更多资金涌入，这将助力开心麻花对自有品牌项目的投入，也能保障其有余力对外投资更多影片。但资金的充裕，并不代表开心麻花对外投资会变得“轻浮”，刘洪涛表示，今后依然会保持谨慎态度。“对于对外投资项目，开心麻花选择的标准有三：一是影片大范畴一定是喜剧;二是合作伙伴对于喜剧的理解要与开心麻花趣味相投，这样才可能创作出优秀的喜剧作品;三是开心麻花能在这个项目上真正帮到别人。”

不仅对外要谨慎，对内也要稳扎稳打。从2015年开始，开心麻花每年推出一部电影，看似已经具备自己的电影工业系统，可以连续出产作品。但刘洪涛表示，未来作品的推出计划，不能打乱原有的节奏。他说，开心麻花并不一定要每年出产影片，而是要等作品成熟了再上映，“如果剧本不过关，我们一定不会勉强，不会启动电影”，“因为我们在对于电影的理解、电影团队的阶梯建设、电影项目的递进规划上做得还不够充分。”刘洪涛认为，出现爆款是好事，但一切都要未雨绸缪、谋定后动。

对于日后的业务发展计划，刘洪涛肯定地说：“开心麻花希望能持续向观众提供优秀作品。”作为一家喜剧内容生产公司，开心麻花上市后，必然会有更多股东方介入，但刘洪涛表示，依然坚持只做喜剧内容，公司定位不会改变。“我们喜欢做内容，只是想做一部一部的好作品，不擅长做平台也不会做产业链。”