从明星到普通人，他将镜头对准中国30余年

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用镜头记录变迁是一件漫长而不易的事，来自法国的摄影师帕特里克·扎克曼却坚持用他的镜头观察了中国超过30年，他的镜头之下，也许有你的记忆或是父辈的记忆。

帕特里克·扎克曼

法国摄影师，1955年生，1985年加入马格南。他专注于全球不同国家的文化、记忆及迁移等领域进行长期深入的系列专题创作。他的著名作品除了关于中国的，还有涉及黑手党、法国犹太人、曼谷卖淫等的系列记录。

扎克曼最鐘爱的相机

扎克曼的第一台相机来自父母送给他的礼物，在这之后他最喜欢的相机是徕卡。“它让我可以一只眼睛看取景框，一只眼睛看周围情况，这样我就不会脱离现实情境了。”扎克曼说。20世纪70年代左右，扎克曼拥有了自己的第一台徕卡M4，在他随后的摄影生涯中，徕卡相机也一直陪伴着他。

1982年，一个法国摄影师背着相机踏上了中国的土地，那一年，他获得了去意大利参加第一届都灵国际电影节的机会，而这一次旅程，让这个异国的摄影师看到了中国电影，并对中国产生兴趣。在此之后，他先后近30次往返中国，记录中国，与中国结下了长达30多年的情缘，他就是来自马格南的摄影师——帕特里克·扎克曼（Patrzck Zachmann）。2017年8月，在第7届大理国际影会，徕卡学院（大中华区）大师班活动中，我们得以见到扎克曼，听他讲述当年的故事。第一次来到中国，他们叫我“长鼻子”

看扎克曼的照片，你能从中感受到整整30多年中国社会的巨变。这些照片总是可以一下就抓住你的眼球，透过时光吸引着你。而比起照片本身，更让扎克曼着迷的是照片后的故事，他走街串巷，捕捉普罗大众生活的点滴……此刻，我们是幸运的，从这些照片中得以看见那段曾经的记忆。

回忆起第一次来中国，扎克曼神采奕奕，仿佛一切发生在昨天，“我的第一站是北京，当时在街上人们把我围住，他们叫我‘长鼻子，都想靠近我仔细看看。”当时的中国还没有多少外国人能够涉足，对于他们来说，中国是那遥远东方的一片神秘土地。扎克曼是犹太人，在进入中国拍摄之前，他的摄影创作大多集中于探索关于身份的认知，“我有些疲惫了，想去外面看一看，中国那时很遥远和未知，所以我决定要到中国去。”他说。与巩俐的合影，曾让我“畅行无阻”

促使扎克曼来到中国的原因，除了对于遥远东方的期待，还有他对于20世纪30年代上海黑白电影的喜爱，尤其是袁牧之导演的电影《马路天使》，而这也影响了他后来的一些创作风格。

初到中国，扎克曼便得以进入剧组拍摄。而第一次见到刘晓庆时，她正在拍摄《芙蓉镇》。“她很美丽，在镜头前闪闪发光，而在幕后，却是个简单的姑娘。”扎克曼回忆道。多年后，当他再次见到刘晓庆时，她已然褪去当年的青涩，成为了一个更成熟的商业女性，“其实从个人身上的变化也印证了中国发生的变化，人们的生活在改变，变得越来越开放和商业化。”扎克曼停顿了一下，打趣道：“不过这么多年来，从第一次拍崔健到现在，无论是着装打扮还是内心世界，只有他没变。”

那次的中国之行，扎克曼先后去了上海和北京的电影制片厂。在此之后的1995年，扎克曼得知陈凯歌要在苏州拍摄电影《风月》，本身很喜欢张艺谋和陈凯歌的他决定前往苏州。在此，他遇到了巩俐和张国荣。“那时，我在口袋里放了一张我与巩俐的合影，这照片就像一张通行证，不管走到哪里我只要给别人看，很多事情就都好办了，非常神奇。”扎克曼开心地回忆道。但在拍摄张国荣的时候，他却并不知道他在中国竟如此出名。“对于当时的西方来说，我们认识巩俐，在片场，她像一个大明星，非常耀眼。相比之下，张国荣则更腼腆，但是他很贴心，是个非常好的人。”透过扎克曼当年拍下的照片，我们的思绪也仿佛被带回当年的那个时空，看到了风情万种的巩俐和风度翩翩的“哥哥”……

迄今为止，扎克曼逾越三十多年记录中国的照片已经成功出版，名为《再见中国》（So Long，China），一经出版就售罄。目前，他正在准备该系列的第二部，里面的照片已更新至2016年。我们非常期待他用镜头给我们带来的再次震撼。