浅析肖邦夜曲的和声分析与演奏技巧
2017-12-24郭晓彤河北师范大学音乐学院
文/郭晓彤,河北师范大学音乐学院
浅析肖邦夜曲的和声分析与演奏技巧
文/郭晓彤,河北师范大学音乐学院
此论文为河北师范大学省级大学生创新创业项目《肖邦夜曲的和声研究与演奏关系的研究》中期研究成果。
肖邦作为浪漫主义时期的音乐家,他的一生十分短暂,但他将全部的精力投入到钢琴创作中,是当时唯一一个只创作钢琴作品的音乐家。他的音乐优雅细腻,精美独创,具有典型的忧郁气息。在他所有的钢琴作品中,夜曲最能体现出他的“诗人气质”。夜曲包含着肖邦对祖国的热爱之情谨记心中,同时也向往着温柔优雅,生机勃勃的生命源泉,下面我们从创作背景,和声分析,丰富的织体等方面分析肖邦夜曲的艺术特色和演奏特征。
1 肖邦及其《夜曲》的创作背景
肖邦是19世纪波兰伟大的音乐家,作曲家。自幼喜爱波兰民间音乐,七岁写了波兰舞曲,八岁时登台演出,不满二十岁已经成为华沙公认的钢琴家和作曲家。后半生正值波兰亡国,在国外渡过,创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品,以此抒发自己的思乡爱国之情、亡国恨。还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品,如不少夜曲与幻想曲,其中夜曲的创作对后世有着深厚的影响。他在菲尔德夜曲的基础上,利用丰富的和声伴奏织体,创作出更加华丽优雅的夜曲,19世纪30年代到40年代之间出版的夜曲较为广泛,肖邦的夜曲是其中作品数量最多的,造成这一时期夜曲盛行局面的原因应该是菲尔德的西欧之行。不管什么原因,显而易见的是 1830年之后夜曲这种音乐体裁越来越流行,作曲家对他的形式和风格的掌握也越来越熟练。肖邦一生一共创作了21首夜曲,他所创作的夜曲与即兴曲,前奏曲一同被誉为是肖邦最亲切的作品。1837年严辞拒绝沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位。舒曼称他的音乐像“藏在花丛中的一尊大炮”,向全世界宣告:“波兰不会亡”。晚年生活非常孤寂,临终时嘱附亲人把自己的心脏运回祖国。
2 丰富的和声运用
在肖邦创作的这些夜曲中,曲式结构多为单三部曲式,右手旋律缓慢抒情,左手多采用琶音分解和弦的伴奏音型,除了这些,还在此基础上融入了肖邦本身的独特性,尤其是在和声的运用上面,延续了巴洛克时期的和声手法,又发展创新出更加独特的手法,将其与浪漫主义的音乐风格相融合。在传统意义的大小调和声功能体系中,正格进行是确立和稳定调性的最重要的手法,也就是说,主—属关系的和声进行是传统的大小调和声功能进行。只是不同时期的音乐作品中作曲家对这些和声功能的理解不同,音乐风格也有所差异,而这些差异从他们对于正格进行的处理方面体现出来。肖邦所处在浪漫主义时期,但是古典主义的气息依然在作曲家的脑海中根深蒂固。当时的和声语言已经非常丰富了,但是肖邦夜曲还是继承了古典主义时期的和声进行。在肖邦的大部分乐曲中,乐句的结束还是采用了K46—D7—T的正格进行。并不是完全的浪漫主义风格,仍然有着古典主义时期那种鲜明的层次感 。
3 c小调夜曲的音乐分析
肖邦c小调夜曲属于三部曲式,首部首先开始于悲情的c小调上,缓慢且抒情,紧接着转到明朗的降E大调.再转入g小调,最后又回到c小调.首部最后的结尾为典型的K46—D7—T的正格进行.
中部转入C大调,音乐明显欢快明朗了许多,三个乐句都是明亮的大调风格,最后乐句的结束仍然是正格进行K46—D7—T。这种手法突出了鲜明的音乐形象,强烈的对比,音乐充满了戏剧性和活力性。
再现部与首部主题音一样,和声功能进行也是一样的,由中部的C大调转入同名小调c小调,中间经过g小调后又回到c小调。不同的是旋律内部加入紧密的三连音,给人造成躁动紧张的气氛,最后收拢结束在主和弦上。5小节尾声是提问式的和声进行,揭示了肖邦对本国沦陷的痛苦和悲愤之情.
4 织体伴奏
肖邦夜曲中有许多丰富的织体表现,左手分解和弦,柱式加和弦的伴奏音型,踏板的熟练运用,旋律与伴奏的完美结合,让旋律更加生动具体.在题材上,他的夜曲是多种多样的,有描绘田园风光的,有抒情叙事的,有爱国情怀的.不同的情感变化需要不同的演奏方法表现出其中的内容.例如描绘田园风光的夜曲我们在演奏时应该注意轻触键,多运用平行触键的方法,在轻柔的同时还要注意每个音之间的连奏,保证音与音之间不漏音不间断,还要让每个音流动起来,有一种小溪流动的感觉.例如描写爱国情怀的夜曲,这时就需要我们触键要有力度,运用手臂的力度带动手掌触键,再加上踏板的合理运用,给人一种振奋人心,勇敢,对未来以及美好生活的憧憬的感觉.节奏在肖邦夜曲中的表现也是尤为重要的,始终在音乐发展中占有重要的地位.肖邦在夜曲的创作中并不是按照固定的节奏模式来进行表演的,而是有他自己独有的一套模式,所以这就要求我们对节奏的理解掌握的非常准确.
5 结语
肖邦的夜曲以其特点独树与一个时代,19世纪的夜曲多是旋律如歌、富于诗意的抒情特性曲,但内容较为深沉,常含有忧郁的情绪。而肖邦的夜曲大多是一种冲淡平和,寂静幽澜的性格。对它最好的演奏是在良好的节奏把握中追求完整性与统一性,不经意间在你的陶醉感消失之前乐曲却已悄然结束。让人充满期待,却又恋恋不舍。要是想认识钢琴诗人独特的艺术气质领略钢琴的独特韵致,肖邦的作品是当之无愧的首选,肖邦似乎就是为钢琴而生的,在他的创作下,钢琴以自己独有的声音诗意地吟唱起来,音乐的美妙之处在肖邦的指下发挥的淋漓尽致。我们不妨先从夜曲听起,细细体会乐曲中所弥漫的惆怅、瞑想、忧郁的气氛,以及其中包含的激动、叹息、兴奋、焦躁等丰富而微妙的情绪。你会感到夜曲的风格是统一的,而它的情调又是如此得不同。肖邦的音乐是迷人的富有梦境的。而最能让我们陶醉于这一诗一般梦境的,就是他的夜曲。所以说无论是演奏技巧方面,还是从风格以及情绪把握方面,肖邦的夜曲无疑是学者们研究的最好的素材。
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