当代铜版画中黑白灰艺术语言探究

(天津美术学院 天津 300141)

当代铜版画中黑白灰艺术语言探究

段海明

(天津美术学院天津300141)

“黑白灰”的艺术语言风格是中国当代艺术特征之一，这是一种冷色调的视觉美学，这种独特的艺术语言在铜版画中也有运用，以构成别具魅力的画面结构、视觉表达和内涵延伸。分析和研究“黑白灰”艺术语言在铜版画中的运用，可以更好地激发创作者的灵感，形成别具特色的个性语言。

铜版画;黑白灰;艺术语言

在当代中国，从八五新潮美术运动发生至今，在这庞大的艺术体系中，孕育而生了许许多多各具特色的艺术语言。其中，“黑白灰”这种单色调的艺术语言成为最具特征的语言形式，这种艺术语言形式在中国当代铜版画作品中也有所独特体现。

1 铜版画中“黑白灰”艺术语言的呈现方式

1.1 铜版画技法中形成的“黑白灰”

铜版画肌理的形成来源于制作铜板的材料以及制作过程中多变的技法。铜版画的蚀刻技法运用中，创作者在金属版面上利用雕刻或者是用化学腐蚀剂，在同伴上呈现出不同深浅的凹痕，因为凹痕深浅不一，纸面上所带出的油墨量也不一。黑白灰的画面效果就根据铜版上的油墨厚度来决定。凹痕深的地方油墨厚重，印刷后呈现出来的画面颜色就更黑一些。正是这种独特的铜版画肌理形式，铜版画就具有了它独特的黑白灰个性语言。

飞尘技法和用来塑造线条肌理的蚀刻技法有所不同，飞尘技法在创作上需要使用松香粉来防止化学腐蚀剂腐蚀铜板，覆盖上大面积的松香粉的铜板部分，可形成大面积均匀色调的效果，利用控制腐蚀的时间来调节黑白灰的变化。这也是铜版画呈现这一种黑白灰语言的方式之一。

1.2 铜版画作者个性的黑白灰建构

在中国传统绘画创作中有一种独特的美学技法——留白，这是一种在中国传统绘画会用到的对空间布局和营造意境特有的手段。画家往往会有意识地在画面某一部位留出相对地空白区域， 这空白之处并不是无意义的，而是一种画面建构的最有效的手段。 国画中蕴含着中国传统哲学，黑白之间犹如阴阳，是相互依存而又互相转化的一种辩证关系。 作者通过画面的留白，可以将画作的意蕴延伸，营造一种幽静空远的意境之感。

而随着艺术的发展，这种传统画作中的黑白语言又得到延伸。在现当代艺术表现中，通常会使用到黑白灰的艺术语言，营造出强烈而赋有冲击力的画面感，作者往往会根据自己的创作意图，利用黑白灰的艺术语言营造出一种独特的意境和作品内涵。

2 铜版画中黑白灰语言的运用

2.1 黑白灰的视觉构架作用

铜版画中的画面广义上讲都是由黑白灰构成的，画面中最深的为黑，最浅的颜色为白，而其余均为灰。在画面构成中我们可以感受到这三个基本层次，黑色从视觉中给人以沉稳、庄重的特性，在作品中可以达到稳定、平衡画面结构的作用。如若一件作品中缺少黑色，则会使作品平衡失调，缺乏重量感，丧失了视觉的重点。

白色在铜版画中往往以留白的形式出现，与黑色相呼应，形成“虚”与“实”、“阴”与“阳”的对立统一关系，白色在作品构架中给人一种空灵与遐想。正是有黑与白的对立，画面构成才会被支撑起来。

而灰色夹杂在黑与白之间，在结构中起到中和、调节的作用，缓和黑与白的对比强烈感，将黑与白的过渡、衔接起来。

2.2 黑白灰的层次表现力的作用

从中国古典哲学上来看黑与白是虚与实，有与无的关系。在铜版画中，“有”是看得见摸得到的实体内容，而“无”是虚的空间。黑白灰在铜版画中是以画面的紧凑、松弛、虚与实联系的，画面的紧凑与叠加营造出的丰富层次效果，这也是黑白灰在画面中起到的层次表现力的作用。

2.3 黑白灰对作品内涵的表现与延伸

一幅好的铜版画作品一定是具有明确且深刻内涵的，而黑白灰色彩可以利用其视觉作用营造出独特的意境。黑色的深邃与沉重，白色的空灵与遐想，可以将作品的内涵得以体现。

杨越先生在铜版画作品中就使用了黑白灰的艺术语言来表现作品内涵，例如他的作品《迷失的记忆》厚重的黑色营造出一种黑暗，这是人所未知的，这种未知会刺激人的探求和创造欲望，而这正是整幅画的内容中心。可见黑色不单会吸引欣赏者的视觉，更能将作品的重点与中心凸显出来。

而白色则是作品内涵的延伸，给欣赏着遐想的空间，在杨越先生铜版画作品中《日记-1》有灰色过渡的对话框处的一小块留白，会给欣赏者一种遐想的暗示与空间，每个欣赏者会给出不同的答案，而这空白引起的遐想却恰好将作品的内涵得以延伸。

3 铜版画黑白灰语言的运用

3.1 烘托作品结构彰显力度美

例如在先生的铜版画作品《被腐蚀的风景》系列中，他运用大量的黑色将风景的轮廓表现出来，再用白色体现出被腐蚀的痕迹，黑与白就在景象与腐蚀之间结成画面的整体结构，而这种画面看似景象被腐蚀得失去了质感，实则黑与白的互相架构使得画面整体的视觉冲击感十足，营造出一种视觉力量，这恰好就是黑与白之间的结构搭配的效果。

3.2 印刷肌理的偶然性，激发创作个性

铜版画的创作中，利用飞尘、线刻、腐蚀等技法，在金属版画上会呈现出有意或偶然性肌理，这些肌理效果在印刷中会有不可预知的黑白灰效果，这些效果会激发创作者的灵感与想象，形成有个人特色的艺术语言风格。

3.3 拓展作品内涵

铜版画作品不同人观赏有不同的理解，而这些理解会在作者创作理念的基础上得以个性化的延展，而欣赏铜版画的乐趣也往往在此。为了可以使作品的内涵得以拓展，在欣赏者心中起到联想与共鸣，便就要借以黑白灰的表现作用，利用留白来让欣赏者产生想象，利用黑色吸引欣赏者注意力，营造深邃的意境，利用灰色调节欣赏者的视觉情绪。综合黑白灰的表现特点，让作品内涵得到提升与延伸。

[1] 闫垒垒著.《铜版画肌理语言特点简析》.《大众文艺》. 2015年17期

[2] 谢秋著.《铜版画中黑白灰艺术语言的表现力》.《美术大观》.辽宁美术出版社.2012年第四期

段海明(1993 -)，男，汉族，辽宁，研究生在读，天津美术学院，版画表现语言研究。