大美空间

摘要：艺术，从远古时期的器皿、壁画、雕刻等早期时代，经历了人类几百万年的历史，从形而下到形而上，一路发展到如今包罗万象的艺术形式，作为艺术本身而言，已成了人们生活中不可或缺的一部分。英国著名作家毛姆曾说：伟大的艺术从来就是最富于装饰价值的，艺术作品的装饰价值毋庸置疑，随着国民生活水平的改善和审美意识的不断提高，源于生活的艺术作品也回归到平常人的生活中来，越来越多的雕刻艺术品进入人们的生活。本文对雕刻艺术品如何在空间的陈设从而达到大美无言的效果进行简要阐述。

关键词：陈设；雕刻艺术品；美学；风格

当今社会是一个繁荣发展的多元化社会，同时也是一个从农业文化的生存模式向都市文化的高品质生活模式转换的社会。有人说21世 纪是中国人的世纪，这个时代的文明将体现在文化素养提升上。人们开始关注自己的生存环境质量和生活品位等问题，“生活艺术化”、“艺术生活化”已经不再是口号，这种理念已进入百姓的日常生活环境中。海德格尔曾经说的“诗意的栖居”，艺术和文化融入人居环境也在逐渐实现，陈设艺术品也将在人们的居住空间环境中改变人的生活质量，体现出空间的文化观念。

每一个人的性格源于不同的民族、职业、和年龄，而不同的经历和生活背景让人的性格、爱好形成了很大的差异。个性的差异又导致了对艺术风格的认知不尽相同。雕刻艺术品必须在符合时代特色的同时，体现出与众不同的个性特点，显示出独具风采的艺术风格和魅力。一件低劣的作品无论放在哪里，永远不会给人带来美感，只会增加空间内环境的混乱，使整体艺术氛围显得粗俗，因此艺术品的优劣至关重要。无论是着眼于它的自身完美还是着眼于它对环境的作用，都必须是高质量的，决不是可有可无或随意的添加物。挑选一件合适的艺术品，是生活美学的体现。不仅能够美化与装饰空间，也很大程度上能够体现陈设空间的人文价值观。我们常见的家庭装饰空间风格有中式风格、欧式风格、现代简约风格等。

一、无论是中式风格，还是新中式风格，都源于东方华夏几千年的历史文明，沉淀着中国几千年的文化古韵，凝聚了中国古人的智慧结晶，是对中式古典元素的重塑，是传统文化传承的产物。它不是纯粹的元素堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物，让传统艺术在当今社会得到合适的体现。有以下特点：

1、禅道，庄重与优雅并存。陈设的雕刻艺术品如：佛像、器具，选择有铜雕、石雕、木雕等材料。雕刻艺术品在空间陈设中可以实现画龙点睛的作用，可以体现强烈的庄重感和时代感，在多种中国特色的传统雕刻艺术品中，运用到空间陈设中最多的往往是佛像、器具等，不仅具有强烈的形式美感和视觉冲击，而且蕴含了传统的中国文化品位，也可以充分体现个人信仰和人文情调，更可以体现出经过历史沉淀的庄重和优雅；

2、茶道，疏简与素淡，陈设的雕刻艺术品如：各种茶宠及摆玩品，都有雕刻元素。 中式风格在室内陈设雕刻艺术品时，需要始终坚持以素为主，重视朴素去浮艳，重视内部本质去形式化，重视功能去浮华装饰，以体现茶室的和、静、清、寂；

3、香道，礼制之道，陈设的雕刻艺术品如：香炉、香器等，也都离不开雕刻。中式风格在室内陈设雕刻艺术品时，要宜设而设，宜简不繁，自然舒适；

4、书道，古朴脱俗，陈设的雕刻艺术品如：镇纸、笔架等有装饰作用的。在唐以前，人们称书法艺术为书道，后因唐人尚法，为强调法度以利于文字规范和传播，所以改称书法。但到了当代，时代要求我们更重于修道，所以书道逐渐成为中国当代文人对书写运动的一种更贴切的称谓。“大美无言”，这就是书法的最高境界，也是中式风格空间内雕刻艺术品陈设所力争达到的最高境界。

二、欧式空间更加注重雕刻品来装饰空间，如壁炉上必须摆放古典钟，烛台及墙边柜上的雕刻品都必不可缺。欧式风格特点是强调以华丽的装饰，浓郁的色彩加上精美的造型来达到雍容华贵的效果。欧式风格不但要表现出豪华大气，更多的想表达出惬意和浪漫。通过完美的线条，精益求精的细节处理，给人不仅是舒服的触感，更是和谐统一的境界。欧式风格以17世纪至19世纪皇室贵族装饰的特点，讲究手工精细的裁切雕刻，轮廓和转折部分由对称而富有节奏感的曲线或曲面构成，并装饰镀金铜饰、仿皮等，结构简练，线条流畅，色彩富丽，艺术感强，给人的整体感觉是华贵优雅，十分庄重。

三、现代简约风格在当今繁复浮躁的都市生活中颇受青睐，因为它代表一种简洁，回归纯净内心的生活方式。

但即便主张以简约为装饰理念，现代简约风还是需要一定的雕刻艺术品来陈设，要利用雕刻艺术品的陈设起到点睛作用，来保持空间内的多样性和展示自己不同的个性和风采。简约并不是缺乏设计要素，它是在不放弃原有空间的规矩和结构同时，在设计上更加强调功能，强调结构和形式的完整，追求材料、技术、空间的表现深度与精确。以色彩的高度凝练和造型的极度简洁，在满足功能需要的前提下，将空间、人及物品进行合理精致的组合，用洗练的笔触，描绘出丰富动人的空间效果。

现代简约风格的雕刻艺术品不是简单的堆砌和平淡的摆放，也不是粗浅理解的直白，比如客厅雕刻艺术品陈设简约到只有一个十字挂件，但是它凝结着设计师的独具匠心，既美观又实用。没有必要为了显得“阔绰”而摆放体积较大的雕刻艺术品，要以不占面积、多功能等为主。简约的背后也体现了一种现代的消费观念，即注重生活品位、健康时尚，合理节约的科学消费。简约风格的雕刻艺术品因其简洁现代化的设计受到年轻一代的喜爱，同时陈设简约风格的雕刻艺术品最终效果是可以多种多样的，不同的色调或不同的材质的变化都能让简约风格焕发出新的光彩。

空间陈设是一门整合艺术，它要求装饰空间内的诸多要素要相互协调，只有把握好这种协调关系，雕刻艺术品才能融进环境之中，才能创造出艺术的氛围和诱发出蕴藏的意境，才能在陈设中真正发挥出烘托空间环境氛围的作用，使整个空间成为一个有机整体。拍卖市场上不乏动辄天价的艺术品，让人只可远观不可亵玩，但在现实生活中，我们并不需要人人趋之若鹜的名家名作，我们更看重的是艺术品与我们美学取向与环境的契合度。就陈设在家庭空间中的艺术品而言，最合适的是能够与家具中的某部分色彩一致或者相互呼应，从而达到美学上的和諧。雕刻艺术品在空间的陈设必须遵循下面几个要素：endprint

一、陈设的雕刻艺术品要与整体空间风格相同。

具体的表现在空间设计中，雕刻艺术品的款式、材质和色彩要和空间风格的基调相同。必须从自己喜好出发。然后从喜欢的色彩、品种去定位空间风格及主色调的确定，然后再去找适合此风格的相应的雕刻艺术品。最后还必须要考虑摆放位置，摆放空间的大小、高度是确定饰品规格大小及高度的依据。一般来说，摆放空间的大小、高度与摆放饰品的大小及高度成正比。

陈设的雕刻艺术品的风格要与空间内的环境一致，否则陈设的雕刻艺术品再精美也会破坏整体环境。陈设的雕刻艺术品与空间内的环境要互相影响，相辅相成。古朴的空间搭配古朴的艺术品、绚丽的空间搭配时尚绚丽的艺术品。另外艺术品的质量要高，数量要适度，才能显出空间的美观大方。

二、雕刻艺术品的陈设需遵守稳定、平衡的原则。

稳定、平衡的含义不一定是对称，但一定要在视觉上产生平衡的感觉，大空间中放小物件，就会有小气和空落之感；大物件放在小空间就会产生一种膨胀拥挤的压抑感。不能让空间中雕刻艺术品集中的陈设在一个地方，这样会让陈设雕刻艺术品的地方显得过分累赘，未陈设雕刻艺术品的地方又显得空荡荡，给空间产生一个失衡的感觉。此外，家庭空间的氛围营造也是考虑因素，客厅适合动感，书房需要雅静，卧室不适合复杂的枝桠造型，圆润、肌理感强的才是正确之选。

三、雕刻艺术品的陈设一定要有节奏和韵律感。

在空间中，雕刻艺术品的陈设要营造出有规律的变化，有节奏、有韵律。不要任意的堆砌，要做到少而精，富有层次感、流动感和活力感。提到节奏和韵律，不得不拿音乐和诗歌来理解。音乐中乐句的长短、强弱有组织地进行即为节奏，而韵律是诗歌中和谐的声音和节律。同样，陈设艺术的节奏和韵律也是如此。

家中的每一件家具、饰品，都可以认为是最小的单位或元素，只有它们以某种旋律，高低起伏、疏密有致地衔接在一起，才能展现出陈设艺术特有的美感。

韵律在造型中是一种和谐美感的规律，确切地讲是指形态在节奏的节制、推动、强化下所呈现的情调和趋势。它比节奏灵活、丰富，也更浪漫、有韵味；它改变了节奏的等距性、机械性，对重复的造型赋予强弱、起伏等丰富的变化。它的本质是变化的交替和重复，是一种丰富的内在的规律美，更具情感性。在布置家居陈设时，也同理。根据主人的偏好和使用习惯，通过颜色搭配、造型和材质的选择来呈现整个空间独有的格调和品位。所谓“大道至简”、“万物相通”，大抵就是这个道理。

四、雕刻艺术品的陈设，要抓住视觉中心。

雕刻艺术品在陈设中，要抓住一个视觉的中心，雕刻艺术品的欣赏角度非常重要，不同的视角有不同的艺术美感，或只有从一个角度才能品鉴，仰视、俯视、平视，各得其所美。要在陈设时将最佳观赏角度和观赏面呈现出来，这样陈设可让空间内有一个亮点，雕刻艺术品陈设的好不仅可以节省室内空间，而且能够弥补空间的不足。

雕刻艺术品陈设点周围的色彩是确定雕刻艺术品色彩的依据。常用的方法有两种，一种是配和谐色，一种是配对比色。配与摆放点较近的颜色为配和谐色，如红配粉、白配灰、黄配橙等。配与摆放点颜色对比较为强烈的颜色为配对比色，如黑配白、蓝配黄、白配绿等。

空间陈设的目的是反映未来生活在这个空间或使用它的人的生活方式、生活心态、生活理念、生活的价值观。如果能够满足这些，才能做好雕刻艺术品在空间的陈设，要把对文化、生活的理解融入雕刻艺术品在空间的陈设上，也倾注进雕刻艺术品陈设在空間的意境营造里，从而打造出一个与众不同的大美空间，抛开时间和空间的束缚，塑造出永恒的艺术魅力。

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作者简介：吴尧辉，浙江省工艺美术大师。endprint