宁波甬剧的动漫化传承与传播途径研究

李艳

【摘 要】本文探讨了宁波甬剧的发展历程以及甬剧的艺术特色，并分析了在数字技术高速发展的背景下，戏剧发展的困境，以及新媒体传播视阈下甬剧结合动漫技术形成的新的艺术形式对甬剧发展、甬剧的传承与传播所具有的作用与意义，重点阐述了甬剧动漫化过程的要求以及动漫化后新的传承和传播途径。

【关键词】甬剧；动漫化；传播途径

中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）20-0010-02

随着数字技术的高速发展，信息表现和传达逐渐多样化，网络、手机、电视、电影、动漫等，这些影像传媒对传统戏剧的传播方式带来了很大的影响。在传统模式下，戏剧只能供人们在剧场、剧院观看。传统戏剧传播的方式使得其传播时间、传播空间、传播成本受到了很大的制约，成为戏剧发展的瓶颈。在互联网技术大发展的背景下，传统戏剧与数字技术的结合，成为其发展的必然趋势，也是一种戏剧发展与创新的传承手段之一。较为经典的途径则是传统戏剧利用动漫这一新的媒介播放形式进行改编，再以新媒体技术作为传播媒介进行传播，突破了传统戏剧传播模式的制约。戏剧动漫填补了戏剧在表现形式和传播途径等方面的不足，同时戏剧也为动漫产业开辟了一个新的市场领域，形成了一种新的艺术形式。本文将探讨宁波甬剧在动漫化道路上所遇到的问题以及甬剧动漫化的实现途径。

一、宁波甬剧

甬剧，早期取名“串客”，属宁波滩簧。甬剧发源于浙江宁波地区，后因宁波人多迁于上海，因此流行于浙江东部和上海。甬剧是最早进入上海演唱的外来戏曲剧种之一。甬剧进入上海后，随着演唱艺术的丰富与发展，经历了宁波滩簧、四明文戏、改良甬剧、新甬剧几个阶段，成为能适应广大观众审美要求，有独特艺术风格的戏曲剧种，拥有《半把剪刀》《典妻》《天要落雨娘要嫁》《田螺姑娘》《亮眼哥》等经典剧目。

甬剧的艺术特色很鲜明。首先在音乐曲调方面，甬剧音乐曲调丰富，约有90种。主要有从农村田头山歌、对山歌演化而来的“基本调”，从宁波乱弹班中带来的“月调”“三五七”“快二簧”“慢二簧”及四明南词和一些地方小调。甬剧的音乐曲调婉转明快，带有很明显的生活气息。其次甬剧擅长反映现代生活，其各个时期的代表剧目都以当时普通民众为主人公，俗化、大众化也是甬剧剧目，特别是甬剧现代戏剧目的又一大特色。

甬剧艺术事业在各级领导的重视关怀和专业工作者的奋斗拼搏下，拥有过辉煌的历史。随着时代发展，新的媒体形式层出不穷，甬剧面临的形势愈加严峻，前景堪忧。

首先，宏观环境。20世纪80年代以来，随着电视、电影等新的娱乐方式快速发展，甬剧和当时很多进入上海的剧种一样回到了发源地。随着互联网快速发展的兴起，新的娱乐方式层出不穷，甬剧这种传统的地方戏曲艺术渐渐被人们淡忘，成为了濒危剧种。

其次，表演人才的濒危。甬剧人才的培养是一项长期而艰苦的工作，培养人才的周期较长，进程缓慢。同时，由于历史原因，剧团主要成员“上山下乡”条件艰苦，收入又极其微薄，很多甬剧演员纷纷离团谋求他职，使本就缺乏的甬剧人员更加稀缺。近年来，艺校招生情况也不容乐观。在招生过程中，面对甬剧的现状和前景，有志投身甬剧事业的青少年极其稀少。目前宁波市甬剧团一共拥有演员23人，发展后劲严重不足，艺术生产困难重重。

再次，由于资金的严重缺乏，无法吸引创作和研究人才，无人致力于甬剧的研究，使甬剧研究事业无法有序开展，甬剧史料严重缺失。

所幸的是，2008年6月7日，浙江省宁波市申报的“甬剧”经国务院批准，列入第二批国家级非物质文化遗产名录。为了保护和传承甬剧艺术，政府以及各方人士开始了甬剧传播和传承的研究工作。

二、动漫与戏剧

随着互联网新媒体时代的到来，伴随着媒介传播技术的快速发展，以及国家对动漫产业的扶植，动漫影像迅速成为当代中国社会最具活力的视觉方式之一。动漫产业是以卡通动画、网络游戏、手机游戏、多媒体产品及舞台剧等为主要内容的产业，由于其广阔的发展空间，被称为“新兴的朝阳产业”。以此为背景，国内形成了一个以青少年为主体、规模庞大的动漫亚文化群体。

笔者认为，当代文化环境中，动漫既是文化产业行业，更是一种文化传播的媒介；动漫极富感染力、亲和力，尤其对青少年群体具有天然的吸引力。我国早期的《铁扇公主》《大闹天宫》《骄傲的将军》《哪吒闹海》《三个和尚》等优秀动漫作品，几乎全是改编自中国传统话本或戏曲中的故事。传统艺术作品的动漫化给甬剧研究者提供了新的思路，同样是艺术，甬剧也可以追溯京剧、相声等其他艺术形式的发展道路，向电视荧屏、网络新媒体进军。在这种环境下，为了扭转和拓展戏剧的传播困境，甬剧动漫化将是一条传播传统艺术的重要途径。

三、甬剧动漫化的意义

将甬剧与动漫相结合，借用动漫的先天传播优势来传承和发展甬剧，其意义明显。

首先，可以吸引大量青少年群体的关注，为甬剧奠定年轻化观众的基础，从而扩大甬剧的受众面。观众是甬剧发展基础，一部剧只有得到观众的认可，才能获得它的社会与商业效益，而观众素养以及文化熏陶，青少年时期的影响最为深刻。随着时代审美趣味的变化，生动幽默、色彩绚丽、形神兼备，洋溢着时代气息的动漫作品才能吸引青少年的关注，使青少年“能在夸张的形象、鲜艳的色彩和可爱的声音中获得乐趣”，甬剧代表作《田螺姑娘》就是与动漫结合的成功典范之一。

在甬剧的动漫化过程中，甬剧元素是动漫作品的重要组成部分，其中的甬剧故事、甬剧唱腔和甬剧程式性的表演将在无形中被表现出来，青少年经过耳濡目染的熏陶，自然就会了解甬剧，领略到甬剧之美，为今后进一步了解甬剧、研究甬剧、热爱甬剧埋下一颗种子，也为甬剧长远发展奠定了坚实的观众基础。

其次，拓展甬剧的传播方式，丰富甬剧的传播途径。戏剧的生命力在于观众的关注度，传统的传播方式是通过演员现场演出，向观众展示戲剧的思想与艺术。但是随着新媒体时代的到来，网络推送、微信、微博等平台观看视频成为了人们观赏艺术作品的主要途径，人们很难进入剧院欣赏戏剧。在这样的环境下，甬剧的传播方式革新之路势在必行，而甬剧以及其动漫作品可以借助互联网平台传播，人们可以通过电脑、手机观看，这无疑大大拓展了甬剧传播途径。

最后，甬剧动漫在注重娱乐性的同时也提升了观众的艺术审美水平。甬剧动漫承载着文化传播与价值观传播的功能，艺术作品尤其是动漫作品，在为青少年带去欢乐的同时也应当在人生观、价值观以及艺术审美方面为他们树立榜样和正确的引导途径，使青少年在欣赏妙趣横生的甬剧动漫作品时，也受到孝廉、正义、宽厚、仁慈、诚信等道德品质的熏陶。另外，动漫作品可以容多种表演形式于一体，加之多种超现实的艺术手法用于作品展示，使甬剧更为美轮美奂，无形中提升了青少年的鉴赏水平和想象能力，进而更能理解甬剧之美。

四、甬剧动漫化的要求

进行甬剧的动漫化传承和传播，既要在音乐、唱腔、化妝等方面充分保留甬剧的特色，又要考虑动漫的特定表现手法，符合现代人尤其是年轻人的观赏需求，因此甬剧动漫化过程中应达到以下要求。

（一）突出甬剧特色。动漫甬剧要突出甬剧的地方特色、语言特色、故事特色、表演特色等，突出表现甬剧的内在特点和外在形式，有利于甬剧的传承和发展，不能因为动漫化就弱化甬剧的特色。

（二）既要注重传统文化的保护，又要满足当代社会创新的需求。在几百上千年的戏剧发展过程中，形成了甬剧优良的文化传统和优秀剧目，对既有的优秀甬剧进行动漫化改造，可以更好地保护优秀传统文化和传统剧目。同时也应该注重动漫化的剧目创新，使其满足社会各个群体的需求，比如创作优秀的儿童甬剧，结合受儿童欢迎的现代形式，加强现代性和表演性，满足当代儿童的观赏需求，扩大动漫甬剧的受众面和影响力。

（三）艺术性和通俗性相结合。在大力弘扬民族戏剧文化的时代背景下，出现了大量的戏剧动漫作品，但大部分作品是戏剧故事、唱腔和动漫形象的简单结合，在戏剧和动漫两大要素上都缺乏创新，没有凸显戏剧动漫的艺术魅力。因此，戏剧与动漫的结合不能生搬硬套，要对剧本和表现形式进行改编，凸显戏剧动漫的艺术性，同时在保留戏剧音调、唱腔的基础上也应融入现代音乐元素，增加戏剧动漫的通俗性。

五、甬剧动漫化传播途径

（一）政府购买与政府支持

2008年，甬剧申遗成功，意味着甬剧这一艺术形式得到了国家乃至世界的认可，对甬剧文化进行保护是政府不可推卸的责任。在政府购买公共文化服务方面向本地的甬剧以及甬剧动漫倾斜，既满足全民的文化服务需求，又宣传和保护了甬剧艺术的发展。另外，在一些公共服务设施的设计方面，可以融入甬剧元素和甬剧动漫角色元素，让甬剧成为宁波市的另一张文化名片。

（二）专门的动漫技术人才培养

政府还要建立甬剧发展基金以促进甬剧的发展，要加强甬剧文化管理和专项的戏剧动漫人才队伍建设。目前国内还没有既了解甬剧艺术精华又具有动漫制作技术的专门人才，因此，要着力培养一批了解甬剧精华的动漫人才，同时加大交流培训力度，提升人才队伍整体素质。

（三）国有艺术剧团（集团）经营模式转型

以宁波演艺集团为代表的国有传统艺术剧团要经营转型，大胆革新，大胆投入，自建动漫部门或者与相关动画动漫公司合作，进行甬剧动漫化创作、改编。以市场化的机制与相关电视台、视频网站合作，进行动漫甬剧的推广和经营，将甬剧动漫作品进行广泛传播。另外，还可以借鉴方特东方神话的经营模式，成立类似的主题乐园，通过娱乐的方式传播甬剧，扩大甬剧文化带来的经济成果和文化成果。政府相关职能部门要出台相关政策，支持动漫甬剧的创作、推广和经营。

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