多元化的发展背景下高校油画教学的新思考

2017-11-14李文娟

神州·时代艺术 2017年12期

李文娟

（辽宁师范大学，辽宁大连 116029）

1 多元美术文化背景下油画教学的思考和变革

1.1 树立多元化的油画观念

油画教学一直在延续着传统的教学方式，主要的原因是早期油画在传入中国的时候受到苏联油画教学的极大影响，他们比较注重油画教学中的规范化和模式化。但是随着世界文化的不断的发展，油画文化也开始有了一定的变化，这种变化使得油画变得更灵活与丰富，打破了传统油画教学中的单一模式。现代的多元化油画观念开始不断的冲击着传统的单一化教学模式，而这种多元化也开始延伸到艺术的各个领域中了。那么油画创作的目的是什么？早期的油画是以描绘自然场景为主，以真实的再现场景特点为主，但是随着多元化思想的转变油画开始朝着多极化、多元化的方式在变化，现代的油画更多的是追求个性化与自由化，所表现的东西也开始朝着抽象的、现代的、多样的方向发展。从历史的角度来看莫奈、塞尚都开创了一种新的油画类型，摆脱了传统的写实的油画技法，更多的是追求自然、追求印象、追求图形。而国外的毕加索、马蒂斯、中国的徐悲鸿、吴冠中、敬尚谊等艺术家也是在不断追求油画艺术的创新发展。所以说，无论是中外油画家都在不断的追求着油画艺术的创新发展，也逐渐的开始从单一化的油画创作到多元化的油画表达上来，这也是油画创新的根本所在。具体到教学中教师要不断的去引导学生创新，要注重培养学生的创新精神，要把这种创新观念时刻的灌输到学生的思想中，要积极的培养学生的创新模式，要把创新作为当前教学中的重中之重，要不断的为学生带来新的知识要以培养创新意识、创新思维为己任。

1.2 建立互动式的教学模式

传统的教学方式中教师是教学活动的主体，也是教学活动中的主要引导者，学生们在学习中都是遵循着教师的安排进行听课，这样的学习方式重点在传授学生理论知识和专业技能，但是它也有着自身的弊端，就是严重的压抑了学生的创新思想和创作能力。于是传统的教学方式并不再适用于当前时期的高校油画教学了。那么具体的新的方式应该是：首先，教师要改变自身的教学地位，改变教学思想要把教师的地位放在辅助的角度上，要以学生为主体，教师要及时跟进辅助学生、辅助教学，同时教师自身也要及时的扭转思想，要放弃自身对课堂的绝对把控能力。其次师生之间要建立一种和谐的平等关系，这种关系的形成也是开放式教学的必要因素之一。更多的时候教师在教学中要积极的采用对话的模式，增加一些游戏类、合作的教学活动，要不断的去引导鼓励学生有自己的认识和看法，要在教学中培养学生的独立意思和创新能力。最后对于教学标准的评定来说要做到积极开放，可以定期对教师进行开放式的评价，学校通过学生、班主任、听课教师等等多种途径进行统一评价，把教师最真实的一面展现在面前。另外学校开设意见平台，如果学生对于学校的教学和工作中有任何有效的意见或建议都可以通过平台进行交流，这样就可以更好的维系学校的整体教学水平。所以说，要从教学理念、教学方法和教学评价上，全面的互动起来，帮助学生们树立多元发展的理念。

1.3 重视民间艺术的学习

多元化发展的实质表现是什么？就是油画创作的种类越来越多，表现越来越丰富，人们的审美视野有了前所未有的扩大。但是同时也给我们提出了一个新的问题，在丰富的油画创作竞争中，如何能够彰显出我们中国油画的创作个性特征？这是一个值得深入思考的问题。笔者认为，正所谓“越是民族的，越是世界的”，民族性坚持和表达，是其中关键之所在。在当代，我们突破了西方写实传统的局限，而把目光投向了另一个极大函待开发的资源，那就是我们本国的文化艺术传统。中华民族文化博大精深，既有老庄孔孟哲学，又有唐诗宋词优美诗篇;既有数不尽的绘画珍品，又有敦煌、云岗、龙门、麦积山石窟壁画；还有岩画、绢上绘画、纸上绘画，彩陶、墓室画、皮影、剪纸、蜡染等众多艺术形式，这些都是我们取之不尽用之不竭的精神食粮，加上在民族、民俗等众多元素。所以在教学中教师不能单纯的在从绘画技法、绘画语言等方面进行教学，而是要不断的开阔学生的知识水平，加强学生对于本土文化的理解，更是不能只学习西方的油画技法，而忽视中国传统文化的民族精神，要把中西文化进行结合以此来传授给学生的是一种更加符合中国特色的教学文化，所以说对于中民族、民间的文化更是要不断的去学习，那么相信未来的高校油画教育将是一种百花齐放百家争鸣的新局面。