中国声乐作品五种常用伴奏类型的运用

刘雪颖

[摘要]为歌曲或者乐曲选择合适恰当的伴奏类型可以把音乐作品的风格和内涵表现得淋漓尽致。本文通过对中国声乐作品《我的爱与你相伴终身》钢琴伴奏织体的分析，来探讨中国民族声乐作品中的五种常用钢琴伴奏类型。

[关键词]中国声乐作品 钢琴伴奏 类型

钢琴伴奏是一门以钢琴技能为基础，“和声”、“复调”等基本理论为指向的，用多声织体在键盘上进行伴奏编配的技术。钢琴伴奏与演唱、演奏者的合作是相互协调、相得益彰的，钢琴伴奏不仅起到辅助的作用，而且能对演唱、演奏者进行艺术指导，使其更完美地把握音准、节奏、速度和情绪。钢琴伴奏用柔美的音色，开阔的音域，以及丰富的伴奏类型，由始至终肩负着烘托舞台气氛、深化主题、带动演唱者情感的重任。

钢琴伴奏的类型千姿百态，而且每一种类型都有它独有的气质和特色。不同的伴奏织体承载着不同的音乐形象，只有给声乐作品选择恰当的伴奏织体，才能体现该声乐作品的风格和内涵。我们要如何把这些多元化的伴奏类型运用到中国声乐作品中呢？

一、五种常用伴奏类型介绍

（一）独立柱式和弦类型

柱式和弦，是指单手或者双手一起弹奏一个原位和弦或转位和弦，和弦中的每一个音在同一时间同时发音的类型。弹奏时要注意把和弦弹奏得整齐、统一。这种伴奏类型色彩明亮、音色饱满，可用于宏伟、庄严的作品中。

（二）八度加柱状和弦类型

八度加柱状和弦，指在弹奏独立柱式和弦之前，增加一个八度音程或低八度的根音。这类伴奏类型是由左右手柱式层共同组成，左手八度或者低音根音，右手和弦中带旋律，而且双手既可以同节奏弹奏，也可以不同节奏弹奏。因为其织体层次比较丰富多元，所以它的音响效果也是密集饱满，有颗粒性，节奏强又整齐。根据歌曲的结构气息等因素，乐曲中如果有多组柱式和弦，它们的音程距离基本不会超过八度（一些流行歌曲除外），不然音响会出现凌乱，散漫等不好的效果，达不到这类音型所特有的饱满、律动性强的特点。

（三）短琶音类型

短琶音，一般把各个和弦分解为三到六个音，然后按照一定规律顺次弹奏。由于此伴奏类型比较短小，所以特别适合乐句短简的抒情性歌曲。短琶音作为意境与背景，节奏自由多变，弹奏方法多样。常常采用一些规则与不规则的特性形态。

（四）长琶音类型

长琶音，一般把各个和弦分解为六到八个音，可以多种组合形式顺次弹奏。长琶音类型是非常多变的，具有很强的流动性与抒情性。通常是为节奏做烘托、陪衬，使声乐旋律更突出。长琶音类型又可以细分为有旋律的长琶音和无旋律的长琶音。在实践中，由于此伴奏类型具有灵活，自由变化的特点，所以通常把长短两种琶音结合起来，形成更多的对比和变化，使声乐作品的音乐形象更加丰富。

（五）混合类型

混合类型，可以分为两类，一类是独立柱式和弦的变体；一类是将柱式和弦类型与琶音类型相互融合而形成的一种特有的、全新的形式。因混合伴奏类型的组合形式千变万化，故适用于有特色的乐句。

二、五种常用伴奏类型在中国声乐作品中的运用

我们应该如何给《我的爱与你相伴终身》这首中国声乐作品配上合适的伴奏类型呢？首先我们要对声乐作品的音乐风格进行分析，其次分析歌曲的结构，然后选择合理的和声进行，最后再在键盘上选择恰当的伴奏类型。所以，伴奏类型的选择恰当与否，对声乐作品的完整演绎是非常重要的，运用好伴奏类型，对于塑造音乐形象，烘托音乐气氛是至关重要的。下面我们就以中国声乐作品《我的爱与你相伴终身》为例，详细介绍中国声乐作品中五种常用伴奏类型的运用。

（一）独立柱式和弦类型的运用

独立柱式和弦是钢琴伴奏类型中最多见的一种，许多伴奏音型都由它变化而来。在演奏中，一般由右手弹奏主旋律，左手弹奏柱状和弦，也有双手同时弹奏柱式和弦的伴奏形式。在弹奏的过程中，独立柱式和弦类型注重和弦音的准确性和同步性，弹奏的音不可以一前一后出现，这样的伴奏织体表现力比较强，情绪比较热烈，节奏特点较为突出，适用于律动性比较稳定的作品。

这首歌曲的第五十九到第六十一小节，在谱例中，第五十九小节右手采用了独立柱式和弦的伴奏织体，两个有力的独立柱式和弦放置在该小节的强拍和次强拍位置，给演唱者提供拍点上的提示，并烘托气氛。

（二）八度加柱状和弦类型的运用

八度加柱状和弦，这种类型的伴奏强调单独的低音线，低音声部突出有力，富有节奏感，适合伴奏节奏感比较强烈的乐句。根据弹奏手法，也可以分为三种情况：第一类是双手一起演奏，以双手同时弹八度加柱状和弦的方式，适宜伴奏歌颂性音乐体裁。第二类是双手分开演奏，以左手八度，右手柱状和弦的方式，也可表现出乐曲波澜壮阔的音响效果。第三类是双手分开演奏，左手八度加柱状和弦，右手其它伴奏形式或主旋律，加上快速有弹性的弹奏方法，可以表现出轻松、活泼的音乐形象。

这首歌曲的第七十一到七十三小节，乐谱中使用了双手分奏的方法：右手以八度加柱状和弦的伴奏形式，营造出高潮气势磅礴、激昂热烈的气氛，左手用连续的上下行结合的长琶音，营造出一种流水般的效果，在右手主旋律的夯实气氛下，把音乐情感烘托得细腻、婉转。

（三）短琶音类型的运用

短琶音，是对和弦进行分解以及转位。乐曲中一般是采用左手弹和弦分解后的三到五个音，右手弹主旋律的形式。它是具有温情、浪漫气息的伴奏类别。旋律线条略短，欲言又止，是它的特征。

这首歌曲的第四到第七小节中，左手以几个短琶音开始让乐句层次增多，力度变强，把歌曲的旋律线条更深入地带动起来。右手主旋律，左手以几个短琶音的伴奏形式，让前奏的后半部分变得温和、舒缓，让演唱者归于平静，调整呼吸，进入开始演唱的状态，营造出一种轻盈、优美、平和、流长的效果。

（四）长琶音类型的运用

长琶音，是对两个八度或两个八度以上的和弦进行分解以及转位。乐曲中长琶音的部分较多出现的形式是由左手弹出和弦分解后的各个音（五个到八个，甚至更多），右手弹奏乐曲的主旋律。当乐曲进行到强拍的时候，就会表现出波涛汹涌的氛围。

这首歌曲的第五十九到第六十一小节中，左手是以密集型的长琶音为主，节奏较为紧凑，上下行结合，旋律流畅优美，紧凑的节奏又推动了右手主旋律的流动。这些十六分音符的节奏显得旋律生动活泼。

（五）混合类型的运用

谱例一是这首歌曲的第三十一到三十三小节。此谱例采用了上文所说的有变化的柱状和弦、短琶音以及震音等混合的伴奏織体。第三十一和三十二小节是以左手波音柱状和弦和右手琶音以及多种跳音结合而成，体现出歌曲旋律如百灵鸟般动听灵巧。第三十三小节的左手的八度震音和右手的三度震音，使音乐变得激动，为推进高潮做准备。（见谱例一）

第二和四小节双手同时弹奏波音和弦，并与十六分音符组成的跳音相搭配，营造出缓慢、抒情的感觉，让演唱者犹如在说话一般娓娓道来，旋律比较轻柔，丰富了声乐作品的色彩。

我国声乐作品的五种常用钢琴伴奏类型，由于声乐作品的风格、节奏、速度、乐句结构等等因素，在不同的声乐作品中会呈现出不同的特征。仔细观察，在一些中国声乐课程教学与艺术实践中，钢琴伴奏类型的合理运用，已经成为声乐作品完整演绎不可或缺的左膀右臂。随着钢琴伴奏在声乐演唱中地位的日益凸显，钢琴伴奏在声乐中的应用和指导作用得到了很多人的认可，越来越多的人投入到了钢琴伴奏的事业中。

（责任编辑：刘小红）endprint